i. Preparazione e regolazioni iniziali:
1. Importa l'immagine: Apri Luminar e importa il ritratto che desideri ritoccare.
2. Scegli uno spazio di lavoro (opzionale): Luminar offre varie aree di lavoro su misura per diverse attività di editing. L'area di lavoro "ritratto" è un buon punto di partenza in quanto fornisce un rapido accesso agli strumenti pertinenti. Puoi sempre personalizzare un'area di lavoro o lavorare nell'area di lavoro "Essentials" e aggiungere gli strumenti di cui hai bisogno.
3. Regolazioni di base (sviluppare modulo):
* Esposizione: Correggi la luminosità generale dell'immagine. Non sovraesporre i punti salienti.
* Contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare o ammorbidire l'immagine. Un tocco più delicato è spesso migliore per i ritratti.
* White Balance: Garantire le tonalità della pelle accurate regolando la temperatura (calore) e la tinta (verde/magenta). Presta molta attenzione ai bianchi degli occhi e dei vestiti.
* Highlights and Shadows: Recupera i dettagli in punti salienti (ad esempio, dalla luce del sole brillante) o apri ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree più scure.
* Bianchi e neri: Affina i punti bianchi e neri per impostare la gamma tonale complessiva.
* chiarezza e dehaze: Usa con parsimonia. Una piccola quantità di chiarezza può migliorare i dettagli, ma troppo può enfatizzare la consistenza della pelle e le imperfezioni. Dehaze può aggiungere un sottile "pop" se necessario.
ii. Strumenti e tecniche di ritocco chiave (sezione/filtri di ritratti):
È qui che accade la magia. Gli strumenti di ritratto di Luminar sono molto intuitivi e alimentati dall'intelligenza artificiale.
1. Skinai: Questo è uno strumento elettrico!
* Rimozione dei difetti della pelle: Identifica e rimuove automaticamente imperfezioni, macchie e altre imperfezioni dalla pelle. Regola il cursore per controllare la resistenza della rimozione. Inizia con un valore inferiore e aumentalo gradualmente secondo necessità. Zoom per ispezionare attentamente i risultati.
* Levigatura della pelle: Abbondano la consistenza della pelle per un aspetto più liscio e lucido. Ancora una volta, inizia con un'impostazione sottile. Il sovra-liscio può creare un look artificiale o "in plastica". Punta per la pelle dall'aspetto naturale.
* Rimozione della Shine: Riduce la lucentezza oleosa sulla pelle, che può essere distratto nei ritratti.
2. Faceai: Un'altra meraviglia guidata dall'IA.
* Slim Face: Rimodellare sottilmente il viso per una mascella più definita o un aspetto più sottile. Usalo con parsimonia, poiché le regolazioni estreme possono sembrare innaturali.
* Ingrandisci gli occhi: Rendi gli occhi leggermente più grandi per uno sguardo più coinvolgente. Ancora una volta, meno è di più.
* Spettacoli scuri: Migliora le sopracciglia per una migliore definizione e inquadratura del viso.
* Migliora le labbra: Migliora il colore delle labbra, la saturazione e la definizione. Usa con cautela per evitare un aspetto artificiale. Cerca opzioni per perfezionare o affinare le linee delle labbra.
3. Eye Enhancer:
* sbiancamento per gli occhi: Rimuovere i bianchi degli occhi per farli apparire più vibranti e sani.
* Dettaglio degli occhi: Migliora la nitidezza e la chiarezza degli occhi. Evita eccessivamente.
* Iris Flare: Aggiungi un sottile luccichio o scintillio all'iride per un aspetto più accattivante.
4. Chiave alta: Questo non è specifico per i ritratti, ma può essere utile per ottenere un aspetto luminoso e arioso.
iii. Tecniche e perfezionamenti avanzati:
1. Dodge &Burn (usando strati e maschere):
* Crea un nuovo "livello vuoto".
* Impostare la modalità di fusione del livello su "Light Soft" o "Overlay".
* Utilizzare lo strumento a pennello con una bassa opacità (5-10%) e un bordo morbido per alleggerire sottilmente le aree (Dodge) come gli zigomi, il ponte del naso e le luci negli occhi.
* Allo stesso modo, scuri (bruciano) aree come la mascella, sotto gli zigomi e intorno agli occhi per aggiungere dimensioni e forma.
* Usa la vernice in bianco e nero secondo necessità per schivare e bruciare, a seconda della modalità che scegli per lo strato.
* Dodge e Burn aiutano ad accentuare la struttura ossea e creare un aspetto più scolpito.
2. Correzione del colore (colore avanzato, bilanciamento del colore):
* Colore avanzato: Fornisce il controllo a grana fine sui singoli canali di colore (tonalità, saturazione, luminanza) per correggere i toni della pelle o migliorare i colori specifici nell'immagine.
* Equilibrio del colore: Regola l'equilibrio dei colori nelle ombre, medi e luci per perfezionare la tavolozza di colori complessiva.
3. Miglioramento dei dettagli (struttura AI, affilatura):
* Struttura AI: Fornisce un miglioramento dei dettagli intelligenti senza introdurre artefatti indesiderati. Utilizzare una piccola quantità per aggiungere una trama e una definizione sottili.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli. Usa il cursore "mascheramento" per proteggere le aree come la pelle dall'eccessivo raspazio. L'affilatura è spesso meglio fatta alla fine del flusso di lavoro.
4. Vignetting: Aggiungi una vignetta sottile per attirare l'attenzione dello spettatore sul viso del soggetto. Usa una vignetta morbida e scura per un look più classico.
5. Effetti creativi (umore, look cinematografico): Luminar offre una vasta gamma di filtri creativi per aggiungere un tocco stilistico ai tuoi ritratti. Sperimenta con un aspetto diverso, ma evita tutto ciò che distrae dal soggetto.
IV. Suggerimenti per il flusso di lavoro e migliori pratiche:
* Modifica non distruttiva: Il flusso di lavoro a strati di Luminar consente l'editing non distruttivo. Puoi sempre tornare indietro e regolare qualsiasi modifica senza influire sull'immagine originale.
* Zoom in e ispeziona: Ingrandisci al 100% o addirittura al 200% per ispezionare attentamente le modifiche, specialmente quando si rimuovono le imperfezioni o la pelle levigante.
* meno è di più: La chiave per il ritocco del ritratto di successo è la sottigliezza. Evita le straordinarie, eccessivamente rallentamento o apportare modifiche estreme. Punta a un aspetto naturale e autentico.
* Usa maschere: Applicare regolazioni su aree specifiche dell'immagine usando le maschere. Ad esempio, potresti voler applicare l'affilatura solo agli occhi e non sulla pelle.
* prima e dopo il confronto: Usa la vista "prima/dopo" per confrontare le modifiche e assicurati di muoverti nella giusta direzione.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai al ritocco del ritratto. Sperimenta tecniche diverse e trova ciò che funziona meglio per te.
Considerazioni chiave:
* Rispetta l'argomento: Il ritocco dovrebbe migliorare la bellezza naturale del soggetto, non creare una rappresentazione non realistica o artificiale. Evita di apportare modifiche che alterano in modo significativo l'aspetto del soggetto.
* Scopo e stile: Considera lo scopo del ritratto e lo stile desiderato quando fai le tue modifiche. Un colpo alla testa per un sito Web professionale richiederà un approccio diverso rispetto a un ritratto creativo per l'espressione artistica.
* Considerazioni etiche: Sii consapevole delle implicazioni etiche del ritocco del ritratto, specialmente quando si lavora con soggetti più giovani.
Seguendo questi passaggi e utilizzando i potenti strumenti di Luminar, è possibile ottenere risultati di ritocco di ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale. Ricorda di esercitarsi, sperimentare e cercare sempre un aspetto naturale e autentico. Buona fortuna!