1. Comprensione del concetto:
* flash: Congela il soggetto, prevenendo la sfocatura del movimento.
* Velocità dell'otturatore lenta: Cattura la luce ambientale e il movimento di soggetto/telecamera, creando motion blur e luminose percorsi.
* Balance: La chiave è bilanciare la potenza del flash e la velocità dell'otturatore per ottenere l'effetto desiderato senza sovraesporre il soggetto o perdere il soggetto interamente nella sfocatura.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Consente il controllo manuale della velocità dell'otturatore e delle impostazioni del flash.
* Flash esterno (Speedlight): Offre un maggiore controllo sulla potenza e sulla direzione del flash rispetto a un flash pop-up. Considera uno che ha funzionalità di sincronizzazione ad alta velocità (HSS).
* Tripode (consigliato): Per i migliori risultati, soprattutto a velocità dell'otturatore molto lenta, un treppiede aiuta a stabilizzare la fotocamera e prevenire le scanalature della fotocamera indesiderata.
* Modificatore di luce (opzionale): Un softbox, ombrello o diffusore può ammorbidire il flash per una luce più piacevole sul soggetto.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: Si consiglia la modalità manuale (m). Questo ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. In genere, F/2.8 a F/5.6 funziona bene per i ritratti. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8) creerà una profondità di campo più superficiale, isolando ulteriormente il soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Questa è l'impostazione critica! Inizia con una velocità dell'otturatore lenta, come 1/30 di secondo. Sperimenta con velocità più lente (1/15, 1/8, 1/4 o anche più lenti) per aumentare la sfocatura del movimento e catturare una luce più ambientale. La velocità specifica dipenderà dalla quantità di luce disponibile e dal livello desiderato di sfocatura.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per illuminare la luce ambientale senza influenzare drasticamente il flash.
* Modalità flash: La misurazione di TTL (attraverso la lente) è un buon punto di partenza. Consente alla fotocamera di regolare automaticamente la potenza del flash. Tuttavia, probabilmente ti consigliamo di passare alla modalità flash manuale per risultati più coerenti e prevedibili mentre acquisisci esperienza. La sincronizzazione della curva posteriore è spesso preferita (vedi sotto).
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco in modo che corrisponda alle condizioni di illuminazione ambientale (ad es. Luce diurna, nuvolosa, tungsteno).
* Focus: Usa l'autofocus per bloccare la concentrazione sugli occhi del soggetto prima di scattare. Quindi, passa al focus manuale per impedire alla fotocamera di rifocalizzare o fare molta attenzione a non spostare la fotocamera in modo significativo dopo aver raggiunto la messa a fuoco.
4. Impostazioni flash:
* Flash Power: Inizia con un'impostazione di alimentazione a bassa flash (ad es. 1/32 o 1/16) e regolarla in base ai risultati. L'obiettivo è fornire un flash sufficiente per esporre correttamente il soggetto senza sopraffare la luce ambientale. In modalità TTL, è possibile utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) per regolare l'uscita flash.
* Modalità di sincronizzazione flash: Questo è molto importante. Ci sono due opzioni principali:
* Sync Front-Curtain Sync (Sync First-Curtain): Il flash spara all'inizio dell'esposizione. Ciò significa che l'immagine nitida e illuminata del soggetto viene registrata per prima, seguita dalla sfocatura del movimento. Questo a volte può sembrare innaturale, poiché la sfocatura sembra essere * dietro * il soggetto.
* Sincronizzazione della curva posteriore (sincronizzazione del secondo curva): Il flash spara alla fine dell'esposizione, poco prima che l'otturatore si chiuda. Questo crea un effetto dall'aspetto più naturale, poiché il motion blur tracce * dietro * il soggetto. Questa è generalmente la modalità preferita per trascinare l'otturatore.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Se è necessario utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione della fotocamera (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo), dovrai utilizzare la sincronizzazione ad alta velocità. HSS consente al flash di sparare più volte durante l'esposizione, creando efficacemente una sorgente di luce continua. Si noti che HSS riduce la gamma effettiva della potenza flash. L'HSS è meno comunemente usato con velocità dell'otturatore lente e più frequentemente quando si desidera sfidare lo sfondo con una profondità di campo poco profonda alla luce del giorno brillante.
5. Passi per le riprese:
1. Imposta: Posiziona il soggetto e imposta la fotocamera su un treppiede (opzionale, ma altamente consigliato per velocità di scatto più lenti). Considera lo sfondo:che tipo di movimento o percorsi leggeri catturerai?
2. Composi: Inquadra il tuo tiro.
3. Focus: Concentrati sugli occhi del tuo soggetto.
4. Impostare l'esposizione: Comporre la tua velocità di apertura, iso e otturatore (inizia lentamente!).
5. Regola la potenza del flash: Fai un colpo di prova e regola la potenza del flash fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto. Utilizzare TTL e FEC o passare a Manuale Flash.
6. Scegli la modalità di sincronizzazione: Seleziona la sincronizzazione della curva posteriore per il look più naturale.
7. Prendi il tiro: Premere il pulsante Shutter e tenere fermo la fotocamera per tutta l'esposizione.
8. Recensione e regolare: Esamina l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Regola la velocità dell'otturatore, la potenza del flash e l'apertura se necessario per perfezionare l'effetto. Sperimenta e divertiti!
6. Suggerimenti per il successo:
* Pratica: Questa tecnica richiede pratica. Inizia con scene semplici e aumenta gradualmente la complessità.
* Movimento del soggetto: Incoraggia il soggetto a muoversi leggermente durante l'esposizione per creare una sfocatura di movimento più interessante. Potrebbero ondeggiare delicatamente, girare la testa o muovere le mani.
* Luce ambientale: Usa la luce ambientale a tuo vantaggio. Spara durante il crepuscolo o in aree con fonti di luce interessanti (lampioni, cartelli al neon, ecc.).
* Zooming durante l'esposizione: Prova lo zoom dentro o fuori durante l'esposizione per creare un effetto di sfocatura radiale.
* Panning: Se il soggetto si sta muovendo, prova a fare la panoramica con loro mentre trascini l'otturatore. Ciò manterrà il soggetto relativamente acuto mentre offuscerà lo sfondo.
* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente l'effetto nel post-elaborazione regolando la luminosità, il contrasto e il colore.
Scenari di esempio:
* Ritratto notturno con luci della città: Usa una velocità dell'otturatore lenta (ad es. 1/8 di secondo) per catturare i sentieri leggeri dalle auto di passaggio e il bagliore delle luci della città sullo sfondo.
* Ritratto in una strada affollata: Trascina l'otturatore per sfidare il movimento delle persone che camminano, creando un senso di dinamismo ed energia.
* Ritratto con Sparklers: Chiedi al soggetto di tenere le scintille e spostali durante l'esposizione per creare strisce di luce.
Problemi e soluzioni comuni:
* Oggetto sovraesposto: Ridurre la potenza del flash o utilizzare un'apertura più piccola.
* Oggetto sottoesposto: Aumenta la potenza del flash o usa un'apertura più ampia.
* Troppo sfocatura: Usa una velocità dell'otturatore più veloce o chiedi al soggetto di rimanere fermo.
* non abbastanza sfocatura: Usa una velocità dell'otturatore più lenta o fai muovere di più il soggetto.
* Scudo della fotocamera: Usa un treppiede o aumenta la velocità dell'otturatore.
takeaway chiave: Trascinare l'otturatore è una tecnica creativa che richiede tempo e sperimentazione per padroneggiare. Non aver paura di provare diverse impostazioni e vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e l'ambiente circostante. Buona fortuna!