Scatta un autoritratto per supportare l'identità del tuo marchio
Scattare un autoritratto per il tuo marchio è un modo fantastico per connettersi con il tuo pubblico a un livello più personale. Umanizza il tuo marchio e ti consente di mostrare la tua personalità e i tuoi valori. Ecco una guida su come sparare a un autoritratto che si allinea con l'identità del tuo marchio:
1. Definisci l'identità del tuo marchio:
* Chi sei? Quali sono i valori fondamentali, la missione e la personalità del tuo marchio?
* Chi è il tuo pubblico di destinazione? Cosa apprezzano e come vuoi che ti percepiscano?
* Qual è l'estetica del tuo marchio? È minimalista, audace, giocoso, sofisticato o qualcos'altro? Pensa a colori, caratteri e stile visivo generale.
* Che messaggio vuoi trasmettere? Quale sensazione dovrebbe evocare l'autoritratto? Professionalità? Creatività? Avvicinamento?
* Dove verrà usata la foto? Sito web, social media, biglietti da visita, ecc.? Ciò influenzerà le proporzioni e la composizione.
2. Pianificazione e preparazione:
* Concept &Story: Idee di brainstorming che riflettono il tuo marchio. Pensa oltre un colpo alla testa. Considera azioni, oggetti di scena e impostazioni che raccontano una storia. Per esempio:
* Artista: Tenendo un pennello e circondato da materiali d'arte.
* Chef: In piedi in una cucina con ingredienti freschi.
* Writer: In posa con un laptop e una pila di libri.
* Consulente: Vestito professionalmente in uno spazio per uffici moderni.
* Posizione, posizione, posizione: Scegli una posizione che si allinea con l'estetica del tuo marchio.
* Studio di luce naturale: Pulito, professionale, versatile.
* Office di casa: Personale, accessibile, mostra il tuo spazio di lavoro.
* Impostazione esterna: Riflette un marchio di vita, spirito avventuroso.
* Ambiente di lavoro: Dimostra competenza in un campo specifico.
* guardaroba: Seleziona abbigliamento che rappresenta il tuo marchio. È formale, casual, alla moda o classico? Assicurati che sia pulito, adatto e senza rughe.
* oggetti di scena (opzionali): Usa gli oggetti di scena strategicamente per rafforzare il messaggio del tuo marchio. Un libro, uno strumento, un prodotto o un accessorio specifici può aggiungere profondità e personalità.
* illuminazione: Una buona illuminazione è cruciale. La luce naturale è spesso la più lusinghiera.
* Luce morbida e diffusa: Da una finestra in una giornata nuvolosa è l'ideale.
* Evita la luce del sole diretta: Crea ombre aspre.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce e riempire le ombre. Puoi persino usare un pezzo di scheda di schiuma bianca.
* illuminazione artificiale (se necessario): Prendi in considerazione una luce ad anello o un softbox per creare uniforme illuminazione.
* Equipaggiamento:
* Camera: Usa una DSLR, una fotocamera mirrorless o uno smartphone con una buona fotocamera.
* Tripode: Essenziale per stabilità e immagini acute.
* Rilascio dell'otturatore remoto (o timer): Ti consente di scattare foto senza scuotere la fotocamera.
* App per fotocamera per smartphone con funzionalità di timer e telecomando. Molti smartphone moderni e le loro app per fotocamere hanno funzionalità integrate per il funzionamento automobilistico e remoto.
3. Impostazione e ripresa:
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'apertura più ampia (numero F inferiore come f/2.8 o f/4) per una profondità di campo superficiale e sfondo sfocato. Questo ti aiuta a distinguerti. Se si desidera uno sfondo più nitido, utilizzare un'apertura più piccola (numero F più alto come F/8 o F/11).
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (idealmente 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumentare solo se necessario per un'esposizione adeguata in condizioni di scarsa illuminazione.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da evitare la sfocatura del movimento (specialmente se ti muovi).
* Focus: Accendi i tuoi occhi, poiché sono la parte più coinvolgente del ritratto. Usa l'autofocus a punto singolo e posiziona il punto di messa a fuoco sull'occhio. Se stai utilizzando uno smartphone, tocca lo schermo per concentrarti sull'occhio. Potrebbe essere necessario pre-focus su un oggetto in cui ti troverai.
* White Balance: Impostare il corretto equilibrio bianco per le condizioni di illuminazione (ad esempio, "luce del giorno" per all'aperto, "tungsteno" per l'illuminazione interna).
* Composizione: Pensa alla composizione del tuo colpo.
* regola dei terzi: Mettiti fuori Centro per una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore verso di te.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente per inquadrare il viso o il corpo.
* Headroom: Lascia abbastanza spazio sopra la tua testa ma non troppo.
* Posa: Pratica in anticipo pose diverse davanti a uno specchio.
* rilassato e naturale: Evita pose rigide o forzate.
* Buona postura: Stare in piedi o sedersi dritto.
* Espressione coinvolgente: Sorridi, guarda direttamente la telecamera o trasmetti un'emozione specifica che si allinea al tuo marchio.
* Ango tu stesso: Girare leggermente al lato può essere più lusinghiero che rivolgersi direttamente alla fotocamera.
* Fai più colpi: Spara una varietà di pose, angoli ed espressioni. Più opzioni hai, meglio è.
* Esperimento: Non aver paura di provare cose nuove e spingere i tuoi confini creativi.
4. Modifica:
* Software: Usa software di fotoritocco come Adobe Photoshop, Lightroom, GIMP (gratuiti) o app mobili come Snapseed, VSCO o Lightroom Mobile.
* Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumentare o ridurre la differenza tra le aree di luce e scure.
* Highlights and Shadows: Regola la luminosità di luci e ombre separatamente.
* White Balance: Attirare l'equilibrio bianco per correggere eventuali lanci di colore.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
* Ritocco (usa con parsimonia):
* Rimuovere le imperfezioni: Rimuovere sottilmente eventuali imperfezioni o imperfezioni di distrazione.
* pelle liscia: Usa gli strumenti di levigatura della pelle con cautela per evitare di rendere la pelle innaturale.
* Classificazione del colore: Regola i colori per abbinare l'estetica del tuo marchio. Usa i preset o crea il tuo stile di classificazione dei colori.
* Crop: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione o adattarsi al rapporto di aspetto richiesto per le diverse piattaforme.
* Coerenza: Mantieni uno stile di editing coerente su tutte le foto del tuo marchio.
5. Considerazioni chiave per l'allineamento del marchio:
* Autenticità: Sii te stesso! L'autenticità è la chiave per costruire la fiducia con il tuo pubblico. Non cercare di essere qualcuno che non sei.
* Coerenza: Mantieni uno stile visivo coerente su tutte le foto del tuo marchio, incluso il tuo autoritratto. Usa gli stessi colori, caratteri e estetica generale.
* Abook target: Considera il tuo pubblico di destinazione quando scegli il tuo concetto, posizione, guardaroba e stile di editing.
* professionalità: Anche se il tuo marchio è casual, mantieni un livello di professionalità nel tuo autoritratto. Evita tutto ciò che potrebbe essere considerato offensivo o inappropriato.
* Scopo: Tieni presente perché stai scattando la foto. Cosa vuoi ottenere con esso? Chi vuoi attirare?
* Feedback: Ottieni feedback da colleghi fidati, amici o persino il tuo pubblico di destinazione prima di finalizzare il tuo autoritratto.
Scenario di esempio:
Diciamo che sei un graphic designer Chi vuole mostrare la tua creatività e la tua accessibilità.
* Valori del marchio: Creatività, innovazione, collaborazione, accessibilità.
* Abook target: Proprietari di piccole imprese, imprenditori.
* Aesthetic: Moderno, colorato, giocoso.
* Concetto: Potresti prendere un autoritratto nel tuo colorato Home Office circondato da strumenti di progettazione (tablet, libri di schizzi, penne colorate). Potresti essere a metà del taketch, alzando lo sguardo con un sorriso amichevole.
* Posizione: Il tuo ufficio a casa luminoso e stimolante.
* guardaroba: Una maglietta colorata o un maglione con un design unico.
* oggetti di scena: Strumenti di progettazione, opere d'arte colorate, una tazza di caffè eccentrica.
* Modifica: Colori luminosi e vibranti, un tono leggermente caldo e sottile levigatura della pelle.
in conclusione:
Sparare un autoritratto che supporta l'identità del tuo marchio richiede pianificazione, sforzo e una chiara comprensione dei valori del tuo marchio e del pubblico di destinazione. Seguendo questi passaggi, puoi creare un'immagine avvincente che ti aiuta a connetterti con il tuo pubblico e costruire una forte presenza di marchio. Buona fortuna!