1. Scarsa composizione
* Errore: Centrando il soggetto senza considerazione per lo sfondo o non utilizza la "regola dei terzi".
* Correzione:
* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in una griglia 3x3. Posiziona gli elementi chiave del soggetto (come i loro occhi) lungo le linee o agli incroci.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per dare loro spazio per "respirare" e guidare l'occhio dello spettatore. Considera dove stanno guardando e lascia spazio in quella direzione.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, recinzioni, pareti) per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi naturali (alberi, porte, archi) per inquadrare il soggetto e creare un senso di profondità.
2. Cattiva illuminazione
* Errore: Luce dura e poco lusinghiera (specialmente la luce solare diretta) o non abbastanza luce.
* Correzione:
* Evita il sole di mezzogiorno: Spara durante le "ore dorate" (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per una luce calda e morbida.
* Trova ombra aperta: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio o di un albero, ma assicurati che siano di fronte al cielo aperto. Ciò fornisce luce uniforme e diffusa.
* Usa un riflettore: Rimbalzare la luce sul viso del soggetto per riempire le ombre. Le schede di schiuma bianca o i riflettori dedicati funzionano bene.
* Diffusers: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura se non riesci a trovare l'ombra. Il tessuto traslucido o anche un foglio bianco può funzionare in un pizzico.
* illuminazione artificiale: Se si riprendono in casa o in condizioni di scarsa luminosità, utilizzare strobi, luci a speed o luci a LED continue. Scopri come modificare queste luci con ombrelli, softbox o griglie per luce più morbida e più controllata.
3. Posing poco lusinghiero
* Errore: Pose imbarazzanti, colpi dritti, rigidità.
* Correzione:
* angolare il corpo: Chiedi al soggetto di girare leggermente il corpo da un lato. È quasi sempre più lusinghiero di una posa diretta.
* Shift di peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba. Questo crea una curva più naturale nel corpo.
* piega gli arti: Evita le braccia e le gambe dritte, che possono sembrare rigide. Una leggera piega nei gomiti e nelle ginocchia aggiunge movimento e morbidezza.
* Rilassa le spalle: Di 'al tuo argomento di rilassarti le spalle ed evitare di curvare.
* Posizionamento della mano: Presta attenzione al posizionamento delle mani. Evita di averli stretti a pugni o goffamente penzolare. Farli riposare delicatamente su una superficie, in una tasca o tenere un oggetto.
* Guida, non dettare: Dai al tuo soggetto suggerimenti delicati piuttosto che comandi rigorosi. Incoraggiali a rilassarsi ed essere se stessi.
* Pratica e studio di studio: Guarda la fotografia di ritratto che ammiri e analizzi le pose. Esercitati a posare davanti a uno specchio per avere un'idea di ciò che funziona.
4. Scarsa attenzione
* Errore: Immagini sfocate, in particolare gli occhi non sono affilati.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano affilati.
* Usa l'autofocus a punto singolo: Seleziona un singolo punto di autofocus e posizionalo direttamente sopra l'occhio più vicino alla fotocamera.
* Focus sul back-botton: Usa il focus sul back-button (se la fotocamera ha) per separare la messa a fuoco dal pulsante di scatto. Ciò consente di bloccare la concentrazione sugli occhi e quindi raccomandare il tiro senza perdere la concentrazione.
* Focus manuale: In condizioni di illuminazione impegnative, prendi in considerazione l'utilizzo della messa a fuoco manuale per un maggiore controllo.
* Scatto stabile: Utilizzare un treppiede, specialmente in condizioni di scarsa luminosità, per prevenire il frullato della fotocamera.
* Controlla le tue impostazioni: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da evitare la sfocatura del movimento, specialmente quando si trattengono la fotocamera. Considera la regola reciproca (la velocità dell'otturatore dovrebbe essere almeno 1/lunghezza focale).
5. Scelta dell'obiettivo poco lusinghiero
* Errore: Usando troppo ampio di un obiettivo (caratteristiche distorte) o troppo a lungo di un obiettivo (flattens caratteristiche troppo).
* Correzione:
* Lunghezze focali ideali: Generalmente, le lunghezze focali tra 50 mm e 135 mm sono considerate ideali per i ritratti. 85mm è una scelta classica.
* Evita lenti ad angolo largo (per primi piani): L'uso di una lente grandangolare (ad es. 24 mm o 35 mm) per i ritratti ravvicinati può distorcere le caratteristiche del viso, facendo apparire il naso più grande e il viso più largo.
* Esperimento: Prova diverse lunghezze focali per vedere cosa funziona meglio per il tuo stile e il tuo soggetto.
6. Edizionale (o sotto-editing)
* Errore: Applicare i filtri eccessivamente, levigare la pelle a un grado innaturale o non correggere i problemi di base.
* Correzione:
* La sottigliezza è la chiave: Meno è spesso di più. Punta per miglioramenti dall'aspetto naturale.
* Inizia con le basi: Regola l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e le ombre/luci prima.
* Ritocco della pelle: Se necessario, utilizzare sottili tecniche di levigatura della pelle. Concentrati sulla rimozione di imperfezioni e distrazioni piuttosto che cancellare completamente la trama.
* Dodge and Burn: Usa le tecniche Dodge e Burn per scolpire sottilmente il viso e aggiungere dimensione.
* Classificazione del colore: Usa la classificazione dei colori per creare un umore specifico, ma evitare di esagerare.
* Calibrare il monitor: Assicurarsi che il monitor sia correttamente calibrato per garantire una rappresentazione del colore accurata.
* Feedback obiettivo: Ottieni feedback da altri fotografi per garantire che le tue modifiche sembrassero naturali.
* Under-Editing: Non aver paura di fare * alcune * regolazioni. Un'immagine leggermente illuminata, con una piccola correzione del colore, può spesso fare una grande differenza.
7. Sfondi distratti
* Errore: Sfondi disordinati che allontanano l'attenzione dal soggetto.
* Correzione:
* Scegli semplici sfondi: Cerca sfondi puliti, ordinati e non competere con il soggetto.
* Usa un'ampia apertura: Scatta con un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo.
* Cambia il tuo angolo: Muoviti e trova un angolo diverso che riduca al minimo le distrazioni in background.
* Distanza dallo sfondo: Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo per renderlo più sfocato.
* post-elaborazione: Utilizzare gli strumenti di post-elaborazione per sfocare o scurire selettivamente elementi di distrazione sullo sfondo.
8. Ignorare l'abbigliamento e l'aspetto del soggetto
* Errore: Abbigliamento che si scontra con lo sfondo, colori poco lusinghieri o motivi di distrazione.
* Correzione:
* Colori coordinati: Scegli vestiti che completino lo sfondo e il tono della pelle del soggetto.
* Evita di distrarre schemi: I modelli occupati possono allontanare l'attenzione dal viso.
* Simple è spesso meglio: Colori solidi e design semplici sono di solito i più lusinghieri.
* Abbigliamento senza rughe: Assicurati che l'abbigliamento del soggetto sia pulito e senza rughe.
* Capelli e trucco: Presta attenzione ai capelli e al trucco. Un po 'di toelettatura può fare molto.
9. Non connettersi con il soggetto
* Errore: Trattare l'argomento come solo un oggetto, non costruire un rapporto.
* Correzione:
* Parla con il tuo argomento: Impegnati in una conversazione per farli sentire a proprio agio e rilassati.
* Fai complimenti: Offri reali complimenti per aumentare la loro fiducia.
* Sii paziente: Concediti il tempo per il riscaldamento della fotocamera.
* essere entusiasta: Il tuo entusiasmo sarà contagioso e aiuterà il tuo argomento a sentirsi più coinvolto.
* Osservare e reagire: Presta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e regola il tuo approccio di conseguenza.
* Diretto per la naturalezza: Dai una direzione che li aiuta a sentirsi più a proprio agio. Invece di "sorridere", prova "pensa a qualcosa che ti rende felice."
10. Utilizzo della modalità automatica (troppo)
* Errore: Facendo affidamento esclusivamente su impostazioni automatiche e non comprendendo il triangolo di esposizione (apertura, velocità dell'otturatore, ISO).
* Correzione:
* Impara il triangolo di esposizione: Comprendi come l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO influenzano le immagini.
* Scatta in Aperture Priority (AV o A): Imposta l'apertura per controllare la profondità di campo e consentire alla fotocamera di scegliere la velocità dell'otturatore.
* sparare in manuale (m): Una volta che sei a tuo agio, scatta in modalità manuale per il controllo completo sulle impostazioni.
* Esperimento: Pratica le riprese in diverse modalità e con impostazioni diverse per vedere come influenzano le tue immagini.
11. Trascurando gli occhi
* Errore: Occhi noiosi, senza vita o nascosti nell'ombra.
* Correzione:
* Catchlights: Assicurati che ci siano luci (piccoli riflessi della luce) negli occhi. Questo aggiunge scintillio e vita.
* Angolo di luce: Posiziona il soggetto in modo che la luce colpisca gli occhi direttamente o con una leggera angolazione.
* Riempi la luce: Usa un riflettore o riempi il flash per illuminare gli occhi se sono in ombra.
* post-elaborazione: Usa gli strumenti di post-elaborazione per migliorare sottilmente gli occhi (ad esempio, illuminarli, aggiungere contrasto).
12. Utilizzando un eccessivo frullato della fotocamera
* Errore: Immagini sfocate a causa del movimento della fotocamera durante l'esposizione.
* Correzione:
* Aumenta la velocità dell'otturatore: Una velocità dell'otturatore più rapida congelerà il movimento.
* Usa un treppiede: Un treppiede fornisce una base stabile per la fotocamera, specialmente in situazioni di scarsa illuminazione.
* Stabilizzazione dell'immagine: Abilita la stabilizzazione dell'immagine (IS) o la riduzione delle vibrazioni (VR) sulla lente o sul corpo della fotocamera.
* Tecnica corretta per la mano: Quando si conducono a mano la fotocamera, tienila vicino al corpo e usa una posizione stabile. Espira lentamente quando si scatta la foto.
13. Non prestare attenzione al bilanciamento del bianco
* Errore: Immagini con lanci di colore errati (ad es. Troppo blu, troppo giallo).
* Correzione:
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo consente di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
* Usa un obiettivo di bilanciamento del bianco: Utilizzare una carta grigia o un obiettivo di bilanciamento del bianco per impostare il bilanciamento del bianco in modo accurato.
* Bilancio bianco personalizzato: Scopri come impostare un bilanciamento del bianco personalizzato sulla fotocamera.
* Regola nel post-elaborazione: Regola il bilanciamento del bianco in post-elaborazione utilizzando software come Adobe Lightroom o acquisurne uno.
14. Ignorare la profondità di campo
* Errore: Usando una profondità di campo troppo superficiale o troppo profonda per l'effetto desiderato.
* Correzione:
* Apertura larga per profondità di campo superficiale: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) per creare una profondità di campo poco profonda, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto.
* Apertura stretta per profondità di campo: Utilizzare un'apertura stretta (ad es. F/8, F/11) per creare una profonda profondità di campo, mantenendo a fuoco sia il soggetto che lo sfondo.
* Considera l'argomento: Pensa a ciò che vuoi enfatizzare nell'immagine. Se vuoi attirare l'attenzione sugli occhi del soggetto, usa una profondità di campo superficiale. Se vuoi mostrare l'argomento nel loro ambiente, usa una profonda profondità di campo.
15. Mancanza di pianificazione e preparazione
* Errore: Presentarsi a uno scatto senza una chiara idea di ciò che vuoi ottenere.
* Correzione:
* Luoghi scout: Visita in anticipo potenziali luoghi per valutare l'illuminazione e lo sfondo.
* Crea una mood board: Raccogli ispirazione da altri fotografi e crea una mood board per guidare le tue riprese.
* Pianifica le tue pose: Brainstorming posando idee e pratica con il tuo argomento in anticipo.
* Comunicare con il tuo soggetto: Discuti la tua visione con il tuo argomento e ottieni il loro contributo.
* Controlla la tua attrezzatura: Assicurati che la fotocamera, le lenti e altre attrezzature siano in buone condizioni e che tu abbia sufficienti batterie e schede di memoria.
Comprendendo questi errori comuni e come risolverli, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie che tu e i tuoi soggetti amerete. Buona fortuna e continua a praticare!