1. Comprendere le qualità di un buon background:
* semplicità: Un approccio meno meno funziona meglio. Evita sfondi troppo impegnati o distratti che tireranno a fuoco dal soggetto.
* Armonia del colore: Cerca colori che completino l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto. Considera la tavolozza dei colori della tua scena. I colori complementari (di fronte alla ruota dei colori, come il blu e l'arancione) possono creare una sensazione vibrante, mentre i colori analoghi (accanto all'altro, come il verde e il blu) offrono un aspetto più armonioso.
* Profondità e dimensione: Uno sfondo con profondità, come un percorso sfuggente, una fila di alberi o una stratificazione di elementi, può aggiungere interesse e impedire che la foto sembrasse piatta. L'uso di un'ampia apertura per offuscare lo sfondo migliora ulteriormente la separazione.
* Texture: La trama aggiunge interesse visivo. Pensa a un muro di mattoni stagionati, foglie testurizzate o corteccia ruvida.
* illuminazione: Il modo in cui la luce interagisce con lo sfondo è cruciale. La parte del laterale può enfatizzare la trama, mentre la retroilluminazione può creare un aspetto morbido e sognante.
* PULITÀ: Gli sfondi visivamente puliti sono generalmente preferiti. Rimuovere o evitare di distrarre elementi come bidoni della spazzatura, cartelli o auto parcheggiate.
2. Posizioni di scouting:
* Ricerca: Prima delle riprese, ricercare potenziali posizioni utilizzando strumenti online come Google Maps (View Satellite), Flickr (cerca le foto scattate nell'area), Instagram (utilizzando tag di posizione) e gruppi di fotografia locale.
* scout in anticipo: Visita potenziali luoghi prima delle riprese per vedere come cade la luce in diversi momenti della giornata e identifica i punti migliori. Fai scatti di prova con il telefono.
* Considera la stagione: Il periodo dell'anno cambia drasticamente l'aspetto di luoghi esterni. Folliage autunnale, fiori in fiore in primavera e paesaggi innevati offrono tutti opportunità uniche.
* Cerca l'inaspettato: Non limitarti a punti di riferimento evidenti. Le pareti interessanti, le trame urbane, i vicoli e persino i campi semplici possono creare grandi sfondi.
* Le questioni dell'ora del giorno: "Golden Hour" (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) fornisce luce morbida e calda che migliora qualsiasi sfondo. "Blue Hour" (poco prima dell'alba e dopo il tramonto) crea un'atmosfera fresca e lunatica.
3. Idee e posizioni specifiche di base:
* Natura:
* foreste: Cerca la luce solare chiarita che filtra tra gli alberi.
* Fields: I campi dorati di grano, fiori di campo o erba alta possono creare un bell'aspetto naturale.
* spiagge: L'oceano, le dune di sabbia e i tramonti offrono splendidi fondali. Sii consapevole della dura luce solare durante mezzogiorno.
* Parchi e giardini: I giardini ben mantenuti, in particolare quelli con fiori, offrono una varietà di sfondi colorati e strutturati.
* Rivers and Lakes: L'acqua fornisce una superficie riflettente e un senso di tranquillità.
* Urban:
* muri di mattoni: Le pareti in mattoni stagionate aggiungono consistenza e carattere.
* muri di graffiti: Usa i graffiti selettivamente. Un murale singolo ben posizionato può essere uno sfondo eccezionale. Sii rispettoso dell'arte e della posizione.
* Dettagli architettonici: Interessanti porte, archi e facciate da costruzione offrono prospettive uniche.
* Pervini: I vicoli possono fornire una sensazione grintosa e urbana. Sii consapevole della sicurezza e della pulizia.
* Scale: Le scale creano linee principali e aggiungi profondità alla foto.
* semplice e astratto:
* Sky: Un cielo blu chiaro, un tramonto drammatico o anche un cielo nuvoloso può funzionare come un semplice sfondo.
* Alberi/fogliame offuscati: Usa un'ampia apertura per offuscare lo sfondo in un lavaggio di colore e luce.
* Fences: Una recinzione di legno o una recinzione a catena può aggiungere consistenza e interesse visivo.
* muri (dipinti): Una parete di colore solido può essere uno sfondo pulito e moderno.
4. Tecniche per l'utilizzo efficace degli sfondi:
* Apertura: L'uso di un'ampia apertura (basso numero di F, come f/2.8 o f/1.8) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e facendo risaltare il soggetto. Ciò è particolarmente utile per distrarre sfondi.
* Lunghezza focale: Lunghezza focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm) tendono a comprimere lo sfondo, rendendolo più vicino e più sfocato. Lunghezza focali più larghe (ad es. 35 mm, 50 mm) mostrano più sfondo e creano una prospettiva più ampia.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto lungo le linee o alle intersezioni della regola dei terzi per creare una composizione più equilibrata e visivamente accattivante.
* Linee principali: Usa le linee in background (strade, recinzioni, percorsi) per condurre l'occhio dello spettatore al soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano per inquadrare il soggetto, attirando l'attenzione su di loro. Ad esempio, sparare attraverso i rami dell'albero o un arco.
* Posizionamento del soggetto: Sperimenta il posizionamento del soggetto in diverse parti del frame per vedere come lo sfondo interagisce con loro. Considera la loro altezza e postura in relazione agli elementi di fondo.
* Consapevolezza dello sfondo: Sii sempre consapevole di ciò che sta accadendo in background. Verificare la presenza di elementi di distrazione e regola la posizione o l'angolo della fotocamera per minimizzarli.
5. Adattamento alle circostanze:
* Bad Weather: Non lasciare che il maltempo ti fermi. I giorni nuvolosi possono fornire illuminazione morbida e uniforme. I giorni di pioggia possono creare riflessi drammatici.
* Luoghi affollati: Usa un'ampia apertura per sfocare lo sfondo e ridurre al minimo le distrazioni. Cerca angoli che isolano il soggetto. Considera di sparare la mattina presto o la sera tardi quando le folle sono più piccole.
* Spazio limitato: Anche in piccoli spazi, puoi trovare sfondi interessanti. Cerca pareti, trame o angoli interessanti. Utilizzare una lunghezza focale più lunga per comprimere lo sfondo.
In sintesi, trovare grandi sfondi per i ritratti all'aperto richiede osservazione, pianificazione e pensiero creativo. Comprendendo le qualità di un buon background, in anticipo di scouting e usando tecniche come il controllo e la composizione di apertura, è possibile creare splendidi ritratti che mostrano il soggetto e la bellezza di ciò che li circonda.