i. Comprendere l'obiettivo:cosa rende una buona posa maschile?
Prima di saltare in pose specifiche, è fondamentale capire cosa stai cercando di ottenere. La posa ideale dipende dal contesto, dall'umore desiderato e dalla personalità del soggetto. Tuttavia, si applicano alcuni principi generali:
* Fiducia e forza: Spesso (ma non sempre), la fotografia maschile mira a trasmettere forza, fiducia e mascolinità (qualunque cosa significhi per l'individuo). Questo può essere ottenuto attraverso la postura, gli angoli e l'espressione.
* Naturalità (di solito): Sforzarsi di pose che sembrano naturali, non forzate o inventate. Anche se stilizzato, un senso di facilità è importante. Questo aiuta lo spettatore a connettersi con l'argomento.
* Storytelling: Considera quale storia vuoi che la posa racconti. È un ritratto casual, un colpo alla testa d'affari, uno scatto di fitness o un editoriale di moda? La posa dovrebbe sostenere la narrazione.
* Funzionalità di evidenziazione: Usa la posa per accentuare le migliori caratteristiche del soggetto e minimizzare qualsiasi cosa siano autocoscienti. Ciò richiede osservazione e comunicazione.
* Comfort: Un argomento confortevole avrà naturalmente meglio. Chiedi regolarmente all'argomento come si sentono durante una sessione e adattati di conseguenza.
ii. Principi di posa di base:
Questi principi si applicano su varie pose e aiutano a creare immagini lusinghiere e dinamiche:
* Anganizzazione del corpo: Evita di avere il soggetto rivolgersi alla telecamera come un cervo nei fari. Un leggero angolo (anche pochi gradi) crea profondità e una silhouette più interessante. Trasforma le spalle e i fianchi leggermente lontano dalla fotocamera.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso a una gamba crea una posizione più rilassata e naturale. La gamba di supporto sarà più dritta e l'altra gamba può essere leggermente piegata.
* arti piegati: Gli arti dritti possono sembrare rigidi e innaturali. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia. Anche piccole curve aggiungono vita alla posa.
* Creazione di triangoli: I triangoli sono visivamente attraenti. Cerca o crea forme triangolari nella posa:tra le braccia e il busto, le gambe, ecc. Pensa allo spazio tra il braccio e il busto o un ginocchio leggermente piegato.
* Posizionamento della mano: Le mani sono spesso la parte più impegnativa della posa. Evita di farli penzolare goffamente. Dai loro qualcosa da fare (di più su questo sotto).
* Definizione Jawline: Le lievi inclinazioni della testa e la pesca della mascella possono creare una mascella più definita, che è spesso considerata un tratto desiderabile nei ritratti maschili.
* Linguaggio del corpo: Sii consapevole del linguaggio del corpo dei soggetti (spalle crollate, mascella tesa ecc.) E cerca di correggere queste aree per mostrare più fiducia.
iii. Idee di posa specifiche (con variazioni):
Ecco alcuni punti di partenza, con suggerimenti per le variazioni. Ricorda di adattarli all'individuo e al contesto.
a. Pose in piedi:
* The Classic Lean:
* Descrizione: Il soggetto si appoggia contro un muro, un albero o un'altra superficie.
* Variazioni:
* Lean Full: Appoggiandosi a tutta la schiena contro la superficie.
* Spalla magra: Appoggiarsi con una sola spalla contro la superficie.
* mano in tasca: Una o entrambe le mani in tasche (ma non serrate).
* Braccia incrociate: Le braccia attraversavano casualmente. (Stai attento; questo può sembrare difensivo se fatto male. Tienilo rilassato.)
* distogliendo lo sguardo: Chiedi all'argomento di distogliere lo sguardo dalla telecamera per un'atmosfera più candida.
* Aggiunta di un sostegno: Tenendo una tazza di caffè, un libro o un altro oggetto pertinente.
* La posizione di alimentazione:
* Descrizione: Piedi di distanza dalla spalla, buona postura, espressione sicura.
* Variazioni:
* Hands On Hips: Questo può trasmettere autorità o fiducia.
* Mani serrate liberamente davanti: Una posizione di potere più sottile.
* Corpo leggermente angolato: Evita di affrontare direttamente la fotocamera.
* giacca aperta o chiusa: Dipende dalla formalità desiderata.
* The Walking Pose:
* Descrizione: Catturare il soggetto a metà strada.
* Variazioni:
* Guardando la fotocamera: Uno sguardo diretto e coinvolgente.
* Guardando avanti: Suggerisce scopo e direzione.
* Sorriso leggero: O un'espressione seria, a seconda del contesto.
* Pace più veloce o più lento: Sperimentare con velocità diverse.
* La posa "candida" (spesso posta):
* Descrizione: Imita un momento naturale e non messo in scena.
* Variazioni:
* Regolazione degli indumenti: Fingendo di regolare una cravatta, un polsino o una giacca.
* Controllo di un orologio: Una posa classica, ma efficace.
* Guardando un telefono: Più contemporaneo e riconoscibile. (Sii consapevole della riflessione dello schermo).
b. Seduto pose:
* La sedia magra:
* Descrizione: Seduto su una sedia, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia.
* Variazioni:
* Le mani giunte: Tra le ginocchia.
* Guardando la fotocamera: Diretto e coinvolgente.
* distogliendo lo sguardo: Più contemplativo.
* Aggiunta di un sostegno: Tenendo un libro, un drink, ecc.
* La croce della gamba:
* Descrizione: Seduto con una gamba incrociata sull'altra.
* Variazioni:
* caviglia sul ginocchio: Più rilassato.
* gambe completamente incrociate: Più formale.
* appoggiato all'indietro: Rilassato e casual.
* Appoggiarsi in avanti: Più coinvolto e attento.
* Il terreno si trova:
* Descrizione: Seduto a terra (erba, cemento, ecc.).
* Variazioni:
* Gambe estese: Allungandosi, supportato dalle mani.
* Gambe piegate: Tirato verso il petto.
* una gamba estesa, una gamba piegata: Asimmetrico e interessante.
* braccia che poggiano sulle ginocchia: Una posa casual e confortevole.
* The Stair Sit:
* Descrizione: Seduto su un passo di una scala.
* Variazioni:
* Appoggiarsi in avanti: Una posa più attenta.
* appoggiato all'indietro: Una posa rilassata e casual.
* braccia che poggiano sul passo accanto a loro: posa casual.
c. Sdraiato pose:
* La posa reclinata:
* Descrizione: Sdraiato sulla schiena.
* Variazioni:
* Guardando la fotocamera:
* un braccio sopra la testa, un braccio attraverso il corpo.
* Piegare un ginocchio: sensazione rilassata.
* La posa dello stomaco:
* Descrizione: Sdraiato sullo stomaco.
* Variazioni:
* Guardando la fotocamera:
* braccia incrociate sotto il mento.
* Piegamento ai gomiti.
IV. Posizionamento della mano:un dettaglio critico
Le mani possono fare o rompere una posa. Ecco alcuni suggerimenti:
* Evita i pugni serrati: Rilassa le mani.
* Dai loro qualcosa da fare:
* In tasche (liberamente).
* Tenendo un sostegno (tazza di caffè, libro, telefono, ecc.).
* Riposare su una superficie (muro, tavolo, ginocchio).
* Toccando delicatamente il viso (mascella, guancia). *Usa con parsimonia e naturalmente.*
* Regolazione dell'abbigliamento.
* Evita le mani pendenti: Sembra imbarazzante.
* Le mani dovrebbero apparire naturali: Presta attenzione al flusso complessivo della posa. Non lasciare che le mani distraggano.
* Crea forme: Usa le mani per creare linee e forme che completano la posa.
v. Espressioni facciali e connessione:
* Gli occhi sono chiave: Concentrati sulla cattura di un'emozione autentica negli occhi.
* Smile vs. No Smile: Dipende dal contesto e dalla personalità del soggetto. Un sorriso genuino è sempre migliore, ma un'espressione sicura e seria può anche essere potente.
* Lo "Squanch": Un leggero restringimento degli occhi può trasmettere fiducia e sincerità.
* Direzione dello sguardo: Guardare direttamente la fotocamera crea una connessione con lo spettatore. Dare attenzione può creare un senso di mistero o contemplazione.
* Jawline: Leggero inclinazione in avanti e giù aiuta a definire la mascella.
* Comunicare: Parla con il tuo argomento. Aiutali a rilassarsi e sentirsi a proprio agio. Dai loro un feedback positivo. Racconta loro la storia che vuoi trasmettere.
vi. PROPT E AVVIO:
* Gli oggetti di scena dovrebbero essere rilevanti: Scegli oggetti di scena che hanno senso nel contesto delle riprese e aggiungi alla storia.
* Usa l'ambiente: Cerca sfondi ed elementi interessanti da incorporare nelle pose. Muri, alberi, edifici e paesaggi naturali possono essere tutti utilizzati in modo efficace.
* Considera l'illuminazione: Usa la luce a tuo vantaggio per creare umore ed evidenziare le funzionalità.
vii. Suggerimenti per lavorare con soggetti maschi:
* Comunicare chiaramente: Spiega la tua visione e dai direzioni chiare e concise.
* Sii rispettoso: Tratta il tuo argomento con rispetto e professionalità.
* Build Rapport: Un'atmosfera amichevole e rilassata aiuterà il soggetto a sentirsi più a suo agio e fiducioso.
* Dai un feedback positivo: Fai sapere al tuo soggetto cosa stanno facendo bene.
* Sii paziente: La posa può essere impegnativa, quindi sii paziente e incoraggiante.
* Mostra esempi: Può essere utile mostrare gli esempi di oggetti di pose a cui stai mirando.
* Lasciali vedere gli scatti (a volte): Mostrare a un argomento un grande colpo può davvero aumentare la loro fiducia e aiutarli a rilassarsi ancora di più. Tuttavia, alcuni clienti possono essere eccessivamente critici, quindi usa il tuo giudizio.
viii. Errori comuni da evitare:
* pose rigide: Incoraggiare il movimento e il rilassamento.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta molta attenzione al posizionamento delle mani.
* Angoli poco lusinghieri: Sperimenta con angoli diversi per trovare quelli più lusinghieri.
* Ignorare il linguaggio del corpo: Sii consapevole del linguaggio del corpo del soggetto e apporta le modifiche necessarie.
* Forzando pose: Non cercare di forzare una posa che non si sente naturale per il soggetto.
* Scarsa comunicazione: La comunicazione chiara è essenziale per la posa di successo.
* Non fornendo direzione: Lasciando il soggetto appeso senza direzione.
ix. Takeaway chiave:
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai nel posare gli uomini.
* L'osservazione è cruciale: Studia il lavoro di altri fotografi e presta attenzione a come rappresentano i loro soggetti.
* Adatta ed esperimento: Non aver paura di adattare le pose per adattarsi all'individuo e al contesto. Sperimentare con diversi angoli, espressioni e oggetti di scena.
* Concentrati sulla connessione: La cosa più importante è creare una connessione con il soggetto e catturare la propria personalità.
* Divertiti! Se ti piace il processo, verrà visualizzato nel tuo lavoro.
Padroneggiando questi principi e praticando queste tecniche, sarai sulla buona strada per creare fotografie straordinarie e di grande impatto degli uomini. Buona fortuna!