1. Composizione scarsa (troppo centrata, noiosa)
* Errore: Posizionare il centro morto in telaio senza alcuna considerazione per gli elementi circostanti.
* Perché è male: Crea un'immagine statica e poco interessante. Non disegna l'occhio dello spettatore.
* Correzione:
* regola dei terzi: Dividi la cornice in una griglia 3x3 e posiziona elementi chiave (occhi, viso) nei punti di intersezione o lungo le linee.
* Linee principali: Usa le linee (strade, recinzioni, ecc.) Per guidare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio o per enfatizzare il loro isolamento.
* Angoli: Spara da leggermente sopra o sotto per aggiungere il dinamismo.
2. Cattiva illuminazione (ombre aggressive, scarsa esposizione)
* Errore: Sparare in luce solare diretta e dura o in ambienti scarsamente illuminati senza illuminazione sufficiente.
* Perché è male: Crea ombre poco lusinghiere, luci sovraesposte e generalmente un aspetto poco attraente.
* Correzione:
* Golden Hour: Spara durante l'ora dopo l'alba o prima del tramonto per una luce calda e morbida.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio o di un albero per l'illuminazione diffusa, uniforme.
* Reflectors: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre.
* Diffusers: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura. Un foglio bianco traslucido può funzionare in un pizzico.
* Luce artificiale (flash/strobo): Impara a usare flash off-camera o strobo. Rimbalzare la luce da un soffitto o un muro per un effetto più morbido. Usa modificatori come softbox e ombrelli.
* Compensazione dell'esposizione: Comprendi le impostazioni di compensazione dell'esposizione della fotocamera e usali per perfezionare la luminosità.
3. Posa innaturale (rigida, imbarazzante)
* Errore: Chiedere al tuo argomento di stare perfettamente fermo e sorridere rigidamente.
* Perché è male: Si traduce in ritratti innaturali e invaganti.
* Correzione:
* Dai una direzione, non istruzioni: Invece di dire "Sorridi", dice "pensa a qualcosa che ti rende felice".
* Inizia con le pose naturali: Chiedi al tuo argomento di stare in piedi naturalmente, quindi apportare piccole regolazioni.
* Movimento: Incoraggia il movimento! Falli camminare, girare o interagire con l'ambiente circostante.
* rompere la simmetria: Girare leggermente la testa o il corpo per creare linee più dinamiche.
* Posizionamento della mano: Presta attenzione al posizionamento delle mani. Evita pugni rigidi e serrati. Fargli tenere qualcosa, riposare le mani in tasca o toccare delicatamente il viso.
* Esercitati in posa: Prima ancora di iniziare a scattare foto, può essere utile provare le pose davanti allo specchio da solo.
4. Mancanza di connessione con il soggetto (scomodo, distante)
* Errore: Trattare il soggetto come un oggetto piuttosto che una persona.
* Perché è male: Il ritratto mancherà emozione e autenticità.
* Correzione:
* Parla con il tuo argomento: Conosci un po '. Chiedi dei loro interessi, racconta loro di te.
* Segna un contatto visivo: Incoraggia un vero contatto visivo con la fotocamera.
* Sii entusiasta e incoraggiante: Dai un feedback positivo e rendili a proprio agio.
* Mostra loro le immagini: Lascia che vedano le foto mentre le scatti. Questo crea fiducia e consente loro di adattarsi.
* Sii paziente: Non affrettare il processo. Lascia che il tempo del soggetto si rilassa e si senta a proprio agio.
5. Focus errato (immagini morbide)
* Errore: Non riuscire a concentrarsi sugli occhi del soggetto (o sull'occhio più vicino).
* Perché è male: Un'immagine morbida o sfocata è generalmente inutilizzabile.
* Correzione:
* Usa l'autofocus a punto singolo: Seleziona un singolo punto di autofocus e posizionalo direttamente sull'occhio del soggetto.
* Focus sul back-botton: Separare la funzione AutoFocus dal pulsante Shutter. Usa un pulsante sul retro della fotocamera per concentrarsi, quindi ricomporre il tiro mantenendo la messa a fuoco.
* Focus manuale: Usa il focus manuale per un controllo preciso, specialmente in condizioni di illuminazione impegnative.
* Controlla la messa a fuoco su LCD: Zoom sull'immagine sullo schermo LCD della fotocamera per garantire la nitidezza.
6. Sfondi distratti (disordine, punti luminosi)
* Errore: Scegliere uno sfondo che toglie il soggetto.
* Perché è male: L'occhio dello spettatore è disegnato dal soggetto.
* Correzione:
* Scegli semplici sfondi: Cerca pareti semplici, trame naturali o sfondi sfocati.
* Usa un'ampia apertura: Un'apertura più ampia (numero F più piccolo come f/2.8 o f/1.8) creerà una profondità di campo poco profonda, sfocando lo sfondo.
* Cambia la tua prospettiva: Muoviti per trovare un angolo migliore con uno sfondo meno distratto.
* Sposta il soggetto: Riposiziona il soggetto per evitare di distrarre elementi in background.
* Considera i colori: Evita sfondi con colori che si scontrano con l'abbigliamento o il tono della pelle del soggetto.
7. Angoli poco lusinghieri (menti doppi, caratteristiche distorte)
* Errore: Sparare da angoli che accentuano le caratteristiche indesiderabili.
* Perché è male: Può rendere il soggetto più pesante, più corto o distorto.
* Correzione:
* Scatta leggermente sopra: Le riprese da un livello leggermente al di sopra degli occhi possono essere lusinghieri, specialmente per le persone con facce rotonde.
* Evita gli angoli estremi: Evita di scattare troppo sopra o sotto, poiché questo può distorcere le caratteristiche.
* Considera la mascella: Sii consapevole di come l'angolo influisce sulla mascella.
* Ruota leggermente la testa: Ruotare leggermente la testa può creare una mascella più definita.
8. Ignorare gli occhi (senza vita, un impegnaggio)
* Errore: Non prestare attenzione agli occhi e ai colpi al loro interno.
* Perché è male: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Gli occhi noiosi o senza vita creano un ritratto debole.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Come accennato in precedenza, una forte attenzione agli occhi è cruciale.
* Crea i calci: I flighetti sono riflessi delle fonti di luce negli occhi. Posiziona il soggetto in modo che la luce sia riflessa nei loro occhi. Un riflettore o una fonte di luce ben posizionata può aiutare.
* Incoraggia l'emozione: Interagisci con il tuo soggetto per evocare un'emozione autentica, che si rifletterà nei loro occhi.
9. Eccesso di elaborazione (pelle innaturale, colori aspri)
* Errore: Applicare troppi modifiche alle immagini, risultando in un aspetto innaturale o artificiale.
* Perché è male: Può rendere il soggetto in plastica o irrealistica.
* Correzione:
* meno è di più: Cerca un aspetto naturale. Apportare regolamenti sottili piuttosto che cambiamenti drastici.
* Levigatura della pelle: Fai attenzione agli strumenti di levigatura della pelle. L'uso eccessivo può far sembrare la pelle in plastica.
* Correzione del colore: Regola i colori attentamente per ottenere un aspetto naturale ed equilibrato.
* Affilatura: Applicare affilatamente, concentrarti sugli occhi e su altri dettagli chiave.
10. Trascurare il guardaroba e lo stile (abiti distratti, i colori scontrati)
* Errore: Non consigliare l'argomento su cosa indossare o come modellare se stessi.
* Perché è male: Abbigliamento distratto o uno stile scadente può sminuire il ritratto.
* Correzione:
* Comunicare prima delle riprese: Discuti in anticipo le opzioni del guardaroba con l'argomento.
* Suggerisci abiti semplici e senza tempo: Evita modelli troppo alla moda o distraggono.
* Considera lo sfondo: Scegli abbigliamento che integri lo sfondo.
* Prestare attenzione a Fit: Assicurarsi che l'abbigliamento si adatti bene e sia lusinghiero.
* Offerta consigli di styling: Se appropriato, offri consigli su capelli e trucco.
11. Non usando una lente corretta
* Errore: Usando troppo ampio di una lente o troppo a corto di una lente.
* Perché è male: Le lenti ampie possono causare distorsioni e le lenti corte richiedono che tu sia troppo vicino al soggetto.
* Correzione:
* Usa una lente di ritratto: Una lente tra 50 mm e 135 mm è ideale per i ritratti. Queste lunghezze focali forniscono una prospettiva lusinghiera e consentono di mantenere una distanza comoda dal soggetto. Le lenti da 85 mm sono spesso una delle preferite dei fotografi di ritratti.
12. Equilibrio bianco improprio
* Errore: Non riuscire a impostare il corretto bilanciamento del bianco per le condizioni di illuminazione.
* Perché è male: I colori possono apparire innaturali, con un fuso di colori (troppo blu o troppo arancione).
* Correzione:
* Imposta il bilanciamento del bianco manualmente: Usa le impostazioni del bilanciamento del bianco della fotocamera per abbinare l'illuminazione (ad esempio, "luce diurna", "nuvoloso", "tungsteno").
* Usa una scheda grigia: Usa una carta grigia durante le riprese e imposta il tuo bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
13. Ignorando le mani
* Errore: Trascurando la posizione e l'aspetto delle mani nel ritratto.
* Perché è male: Le mani possono apparire imbarazzanti, distrae o poco lusinghiere se non correttamente poste.
* Correzione:
* Posizionamento della mano guida: Fornire una guida delicata su come posizionare le mani.
* Evita i pugni serrati: Tieni le mani rilassate e naturali.
* Dai le mani qualcosa da fare: Chiedi al soggetto di tenere un oggetto, toccare il viso o riposare le mani in tasca.
* Considera la forma della mano: Sii consapevole della forma delle mani e di come appare nella foto.
14. Avere paura di sperimentare
* Errore: Attenersi alle stesse pose e tecniche senza provare nulla di nuovo.
* Perché è male: Può portare a ritratti prevedibili e non ispirati.
* Correzione:
* Prova nuovi angoli e prospettive: Sperimenta diversi punti di vista per trovare composizioni uniche.
* Usa diverse tecniche di illuminazione: Prova diverse configurazioni di illuminazione per creare diversi stati d'animo ed effetti.
* Incoraggia la spontaneità: Incoraggia il tuo soggetto a essere se stesso e lascia che la propria personalità brilli.
* Non aver paura di fallire: La sperimentazione può portare a errori, ma è anche la chiave per scoprire modi nuovi ed eccitanti per creare ritratti.
15. Non praticare abbastanza
* Errore: Non dedicare abbastanza tempo per esercitarsi e affinare le tue abilità.
* Perché è male: La competenza nella fotografia di ritratto richiede una pratica e una sperimentazione coerenti.
* Correzione:
* Spara regolarmente: Trova il tempo per esercitarsi a sparare ritratti, anche se è solo con amici e familiari.
* Analizza il tuo lavoro: Critica le tue immagini e identifica le aree per il miglioramento.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro di fotografi di ritratti di successo e impara dalle loro tecniche.
* Prendi seminari o classi: Prendi in considerazione l'idea di prendere seminari o lezioni per apprendere nuove competenze e tecniche.
Essendo consapevoli di questi errori comuni e implementando le correzioni suggerite, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini più convincenti e belle. Buona fortuna!