Come fotografare i fantastici ritratti con un flash:una guida completa
Mastering Portrait Photography con un singolo flash è un modo fantastico per ottenere risultati dall'aspetto professionale senza rompere la banca. Incoraggia la creatività e ti insegna a comprendere i fondamenti della luce. Ecco una rottura di come creare splendidi ritratti con un solo flash:
i. Comprendere le basi:
* Flash Power: Familiarizza con le impostazioni di alimentazione del tuo flash (di solito misurate nel numero di guida). Numeri più alti indicano lampi più potenti. Ciò determinerà fino a che punto puoi posizionare il flash e ottenere comunque un'esposizione adeguata.
* TTL vs. Modalità manuale:
* ttl (attraverso l'hils): Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Buono per iniziare e situazioni in cui è necessario muoverti rapidamente.
* Manuale: Controlli direttamente la potenza del flash. Risultati più precisi e ripetibili, ma richiede la comprensione delle impostazioni della fotocamera e del flash. Questa è la modalità preferita per una qualità costante.
* Legge quadrata inversa: Questa legge afferma che l'intensità della luce diminuisce esponenzialmente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Spostare il flash due volte più lontano riduce la luce colpendo il soggetto a un quarto della sua intensità originale. Questo è fondamentale per capire come controllare la luce.
* Hard vs. Light morbido:
* Luce dura: Il flash diretto e non modificato crea ombre dure con bordi definiti.
* Luce morbida: La luce modificata (usando diffusori, ombrelli, ecc.) Crea ombre più morbide con transizioni graduali.
ii. Attrezzatura essenziale:
* Camera: Idealmente una DSLR o una fotocamera mirrorless con funzionalità di modalità manuale.
* flash: Si consiglia un'unità flash esterna (Speedlight) dedicata. I flash pop-up integrati non sono generalmente abbastanza potenti o versatili per i ritratti di alta qualità.
* Flash Trigger (opzionale ma consigliato): Ti permette di licenziare il flash in modalità wireless, dandoti più libertà nel posizionamento. Possono essere trigger radio o trigger ottici.
* Light Stand (altamente raccomandato): Fornisce una base stabile per il montaggio del flash.
* Modificatore di luce (essenziale): Diffusore, ombrello, softbox o riflettore. Questi sono usati per ammorbidire la luce e controllarne la diffusione.
* Riflettore (opzionale ma utile): Può rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre.
* metro luminoso (opzionale): Sebbene non sia essenziale, un misuratore di luce può aiutarti a misurare con precisione la luce e perfezionare le tue impostazioni, specialmente in modalità manuale.
* Grey Card (opzionale): Aiuta con un accurato bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
iii. Impostazione del tuo scatto:
1. Scegli la tua posizione: Considera lo sfondo e la luce ambientale. Uno sfondo pulito e ordinato aiuterà il soggetto a distinguersi.
2. Posiziona il soggetto: Pensa alla posa e alla composizione. Guida il soggetto in una posizione comoda e lusinghiera.
3. Monta il tuo flash: Collega il tuo flash al supporto della luce e aggiungi il modificatore della luce prescelto.
4. Posizionare il flash: Questo è il passo più critico. Ecco alcune configurazioni comuni a flash singolo:
* Flash sulla fotocamera (principiante): Punta il flash direttamente sul soggetto. Questa è la configurazione più semplice ma può creare ombre aspre. Prova a inclinare la testa del flash verso l'alto e rimbalzandolo da un soffitto (se è un soffitto bianco basso) per una luce più morbida.
* Flash off-camera sul lato (classico): Posiziona il flash su un lato del soggetto, leggermente davanti. Questo crea una luce più lusinghiera con ombre che aggiungono profondità e dimensione. Regolare la distanza e l'angolo per controllare l'intensità e la direzione della luce.
* illuminazione a farfalla: Posiziona il flash direttamente davanti e leggermente sopra il soggetto, puntando verso il basso. Questo crea un'ombra simmetrica sotto il naso, simile a una farfalla. Richiede un attento controllo della potenza del flash e del posizionamento del soggetto.
* illuminazione Rembrandt: Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto e leggermente dietro di loro. Questo crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia più lontana dal flash, aggiungendo drammaticità e umore.
* retroilluminazione: Posiziona il flash dietro il soggetto, puntando verso di loro. Questo crea un effetto di luce del cerchione, separando il soggetto dallo sfondo. Richiede un'attenta esposizione per evitare silhouette.
IV. Impostazioni della fotocamera e del flash:
1. Modalità fotocamera: Scatta in modalità manuale (m) o priorità di apertura (AV/A). Il manuale ti dà il massimo controllo, mentre la priorità di apertura ti consente di controllare la profondità di campo.
2. Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e enfatizzare il soggetto. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) creano una maggiore profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco.
3. ISO: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per compensare la potenza flash insufficiente o la luce ambientale.
4. Velocità dell'otturatore: La velocità di sincronizzazione è cruciale. La maggior parte delle telecamere ha una velocità massima di sincronizzazione flash (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Il superamento di questa velocità comporterà una fascia nera che appare nella tua immagine. Utilizzare una velocità dell'otturatore a o sotto la velocità di sincronizzazione. La velocità dell'otturatore controlla principalmente la quantità di luce ambientale nella scena. Una velocità dell'otturatore più rapida oscura lo sfondo, mentre una velocità dell'otturatore più lenta lo illuminerà.
5. Bilancio bianco: Imposta il tuo equilibrio bianco su "Flash" per un colore accurato. In alternativa, spara in grezzo e regola il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
6. Potenza flash:
* ttl: Inizia con la modalità TTL e fai un colpo di prova. Regolare la compensazione dell'esposizione al flash (FEC) per perfezionare l'esposizione.
* Manuale: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. Utilizzare l'istogramma della fotocamera per verificare i punti salienti.
v. Modifica della luce:
* Diffusers: Ammorbidisci la luce e riduci le ombre aggressive. Posiziona il diffusore tra il flash e il soggetto.
* ombrelli: Fornire una diffusione più ampia di luce morbida. Gli ombrelli sparatutto ammorbidiscono la luce facendo il flash attraverso il tessuto ombrello. Gli ombrelli riflettenti rimbalzano la luce verso il soggetto, creando una luce più ampia e più diffusa.
* SoftBoxes: Offri una luce morbida più controllata e direzionale rispetto agli ombrelli.
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre e aggiungere luci. Posizionare il riflettore di fronte al flash. I riflettori bianchi forniscono una luce neutra, mentre i riflettori d'argento forniscono una luce più luminosa e speculare. I riflettori d'oro aggiungono calore.
vi. Suggerimenti e trucchi:
* Prendi i colpi di prova: Prendi sempre colpi di prova e regola le impostazioni secondo necessità.
* Prestare attenzione ai catline: Il riflesso della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. I fallini aggiungono vita e scintilla ai ritratti.
* Feathing the Light: Punta il bordo della luce del raggio verso il soggetto anziché direttamente su di loro. Questo può creare una luce più morbida e lusinghiera.
* Usa la luce ambientale a tuo vantaggio: Non eliminare completamente la luce ambientale. Incorporare un po 'di luce ambientale può aggiungere profondità e interesse ai tuoi ritratti.
* Esperimento con modificatori diversi: Prova diversi modificatori per vedere quali funzionano meglio per il tuo stile e il tuo soggetto.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nella comprensione e nel controllo della luce.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o Photoshop per migliorare le tue immagini. Regola l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e il colore per creare un prodotto finale lucido.
vii. Problemi e soluzioni comuni:
* ombre aspre: Usa un modificatore di luce più grande o sposta la sorgente di luce più vicina al soggetto. Usa un riflettore per riempire le ombre.
* Blowing Highlights: Riduci la potenza del flash o sposta la fonte di luce più lontano dal soggetto. Usa un diffusore.
* Immagini sottoesposte: Aumenta la potenza del flash o sposta la sorgente di luce più vicina al soggetto. Aumenta l'ISO.
* Eye rosso: Utilizzare un'impostazione di riduzione degli occhi rossi sul flash o rimuoverlo in post-elaborazione. Posizionare il flash più lontano dalla lente.
* illuminazione irregolare: Assicurati che il tuo soggetto sia uniformemente illuminato. Regola la posizione del flash o usa un riflettore per bilanciare la luce.
* Bande nere nelle immagini: Stai superando la velocità di sincronizzazione della fotocamera. Riduci la velocità dell'otturatore per abbinare o essere più lento della velocità di sincronizzazione.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi creare splendidi ritratti con un solo flash ed elevare la tua fotografia al livello successivo. Buona fortuna!