i. Preparare e aprire l'immagine
1. Ai aperto luminar ai o luminar neo: Avvia il software.
2. Apri la tua immagine: Vai a "File"> "Apri" e seleziona il ritratto che desideri modificare. In alternativa, è possibile trascinare e far cadere l'immagine direttamente nella finestra luminaria.
3. Scegli uno spazio di lavoro (opzionale): Luminar spesso ti presenta aree di lavoro diverse su specifiche attività di editing. L'area di lavoro "ritratto" è un buon punto di partenza, in quanto pre-seleziona gli strumenti comunemente usati per il ritocco del ritratto. Tuttavia, puoi sempre creare il tuo spazio di lavoro personalizzato.
4. Livello duplicato (altamente raccomandato): Prima di apportare eventuali regolazioni, duplicare il livello originale. Questo crea un flusso di lavoro non distruttivo, che consente di tornare all'originale se necessario e di confrontare facilmente le versioni prima/dopo. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello nel pannello "Layer" e scegliere "Duplicay Layer". Rinominalo per chiarezza (ad esempio, "ritocco").
ii. Strumenti e tecniche di ritocco essenziali
Luminar fornisce una suite di strumenti perfetti per il ritocco dei ritratti. Ecco come usare alcuni chiave:
* ritratto ai (in luminar ai e neo): Questo è il fulcro per miglioramenti di ritratti rapidi ed efficaci.
* Face ai: Questo rileva automaticamente i volti e consente di regolare le caratteristiche del viso chiave.
* Skin AI:
* Rimozione del difetto della pelle: Lo strumento automatico di Luminar identifica e rimuove imperfezioni, acne e imperfezioni. Regola il cursore "quantità" per controllare l'intensità.
* Levigatura della pelle: Riduce l'aspetto di rughe e linee sottili per una consistenza della pelle più fluida. Usa questo strumento con cautela; Troppo livellamento può rendere il soggetto innaturale. Inizia con una quantità bassa (ad es. 20-30) e aumenta gradualmente se necessario.
* Rimozione della Shine: Riduce la lucentezza indesiderata sulla pelle, spesso causata dall'illuminazione.
* Eye AI:
* Iris Flare: Aggiunge un sottile scintillio agli occhi.
* sbiancamento per gli occhi: Aumenta e sbianca i bianchi degli occhi. Usa con parsimonia per evitare un aspetto innaturale.
* Miglioramento degli occhi: Affila e definisce gli occhi.
* Rimozione del cerchio scuro: Riduce l'aspetto di cerchi scuri sotto gli occhi.
* Ingrandimento degli occhi: Aumenta sottilmente la dimensione degli occhi.
* illuminazione facciale:
* Luce facciale: Aggiunge luce al viso per renderlo più luminoso e visibile.
* Body AI (solo neo): Abilita la modellatura e il contorno del corpo. Utilizzare con cura e sottigliezza.
* Cancella strumento (luminar ai e neo): Questo è il tuo punto di riferimento per rimuovere manualmente imperfezioni e distrazioni.
* Come usare: Selezionare lo strumento Cancella, regolare la dimensione del pennello in modo che sia leggermente più grande della macchia e fai clic sulla macchia. Luminar riempirà automaticamente l'area con la trama circostante. Per le aree più grandi, puoi dipingere su di esse.
* Clone &Stamp (se Cancella fallisce): Se lo strumento di cancellazione lotta, lo strumento Clone &Stamp offre un maggiore controllo. Assaggi un'area di pelle pulita (alt/opzione + clic) e quindi dipingi sopra la macchia.
* Dodge &Burn (luminar ai e neo): Questa tecnica classica viene utilizzata per alleggerire selettivamente le aree dell'immagine (Dodge) o Darken) dell'immagine, migliorando i contorni e aggiungendo dimensioni.
* Come usare: Seleziona lo strumento Dodge &Burn.
* Modalità: Scegli "Dodge" per alleggerire o "bruciare" per scurire.
* Forza: Inizia con una bassa resistenza (ad es. 10-20) per accumulare gradualmente l'effetto.
* Dimensione del pennello: Regola le dimensioni del pennello per abbinare l'area su cui stai lavorando.
* Usi comuni:
* Dodge: Alleggerisci il ponte del naso, gli zigomi e l'area sotto gli occhi.
* Burn: Scutrini i lati del viso, sotto il mento e intorno all'attaccatura dei capelli.
* Sviluppa il modulo (luminar ai e neo): Offre regolazioni essenziali come esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi e neri. Usalo per perfezionare il tono generale del ritratto. Presta attenzione ai seguenti:
* Esposizione: Rimuovere o scurire l'immagine secondo necessità.
* Contrasto: Regola il contrasto per aggiungere profondità e definizione.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in luci colpite o ombre bloccate.
* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri per garantire una gamma tonale completa.
* Modulo di classificazione a colori (luminar ai e neo): Utilizzato per regolare la tavolozza di colori complessiva dell'immagine e per aggiungere tocchi stilistici.
* Toning diviso: Applicare colori diversi alle luci e alle ombre. Il tonificazione divisa sottile può aggiungere calore e profondità al ritratto.
* HSL (tonalità, saturazione, luminanza): Regola la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori. Ad esempio, è possibile ridurre la saturazione di rossi e arance per ammorbidire i toni della pelle.
* struttura ai (luminar ai e neo): Questo aggiunge dettagli e nitidezza all'immagine. Usalo con parsimonia, poiché troppo può rendere la pelle dura. Un valore negativo può ammorbidire la pelle.
* Dettagli potenziatore (luminar ai e neo): Simile alla struttura AI, questo migliora i dettagli. Usa con cautela.
iii. Flusso di lavoro e migliori pratiche
1. Inizia con le regolazioni globali: Apporta le regolazioni di base all'esposizione, al contrasto e all'equilibrio del colore nel modulo di sviluppo prima di passare a un ritocco specifico.
2. Indirizza le principali imperfezioni: Usa lo strumento di cancellazione o il clone e il timbro per rimuovere imperfezioni, peli randagi e altre distrazioni.
3. Concentrati sul lisciatura e sul miglioramento della pelle: Usa il ritratto AI, regolando con cura il cursore levigante della pelle. Non esagerare! La pelle dall'aspetto naturale è la chiave.
4. Migliora gli occhi: Usa gli strumenti per gli occhi AI per illuminare, affinare e aggiungere scintillio agli occhi. Gli occhi sono spesso il punto focale di un ritratto.
5. Dodge e brucia strategicamente: Usa Dodge &Burn per scolpire il viso e aggiungere dimensione.
6. Colori perfetti: Utilizzare il modulo di classificazione dei colori per regolare la tavolozza di colori complessiva e ammorbidire i toni della pelle.
7. Affitta ultimo: Aggiungi un tocco di affilatura agli occhi e ad altri dettagli chiave per far emergere la nitidezza.
8. Zoom dentro e fuori: Ingrandosi regolarmente al 100% per verificare le imperfezioni e per assicurarti che il ritocco sembra naturale. Inoltre, ingrandisci per vedere l'effetto complessivo dei tuoi cambiamenti.
9. Usa i livelli: Lavorare con i livelli consente di applicare selettivamente le regolazioni e di tornare facilmente all'immagine originale, se necessario. Utilizzare strati di regolazione per schivare e combustione, classificazione dei colori e altre modifiche non distruttive.
10. Flusso di lavoro non distruttivo: Duplica sempre il tuo livello originale e fai le tue modifiche sul duplicato. Questo garantisce che la tua immagine originale rimanga intatta.
11. Salva il tuo lavoro: Salva la tua immagine in un formato di alta qualità come TIFF o PSD per preservare tutte le modifiche e gli strati. Per l'uso del Web, salva una copia in formato JPEG.
IV. Suggerimenti per il ritocco dall'aspetto naturale
* meno è di più: Evita il ritocco eccessivo. L'obiettivo è migliorare la bellezza naturale del soggetto, non di crearne una versione dall'aspetto in plastica.
* Preservare la trama: Mantieni un po 'di consistenza della pelle per evitare un aspetto falso. Non eliminare completamente i pori.
* Prestare attenzione ai dettagli: Il ritocco riguarda i dettagli. Prenditi il tuo tempo e concentrati sul fare cambiamenti sottili ma di impatto.
* Abbina il tono della pelle: Assicurarsi che il tono della pelle sia coerente in tutto il ritratto. Evita di creare calci di colore innaturali.
* Studia prima/dopo esempi: Guarda i ritratti ritoccati professionalmente per avere un'idea di ciò che è possibile e per imparare nuove tecniche.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai al ritocco del ritratto.
Seguendo queste linee guida e sperimentando i potenti strumenti di Luminar, è possibile creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto naturale che evidenziano le migliori caratteristiche dei soggetti. Ricorda di concentrarti sul miglioramento della loro bellezza naturale e di evitare troppo. Buona fortuna!