1. Comprensione del concetto:
* Velocità dell'otturatore lenta: Una velocità dell'otturatore lenta consente a più luce ambientale di entrare nella fotocamera, catturando il movimento dello sfondo o del soggetto.
* flash: Il flash fornisce uno scoppio di luce che congela il soggetto, rendendolo acuto sullo sfondo sfocato.
* L'obiettivo: L'obiettivo è bilanciare l'esposizione alla luce ambientale (controllata dalla velocità dell'otturatore) con l'esposizione al flash (controllata dalla potenza del flash) per creare un'immagine visivamente accattivante.
2. Equipaggiamento:
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con modalità manuale e funzionalità di sincronizzazione flash.
* Flash esterno: È altamente raccomandato un luce speed. I flash integrati sono spesso troppo deboli e offrono meno controllo.
* Tripode (opzionale, ma consigliato): Un treppiede è estremamente utile, soprattutto con velocità di otturatore molto lenta, per prevenire il frullato della fotocamera.
* Diffuser/Modifier (opzionale): Un diffusore o un modificatore per il tuo flash (softbox, ombrello, ecc.) Può ammorbidire il flash e creare una luce più lusinghiera.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Il manuale (M) è essenziale per il pieno controllo.
* Velocità dell'otturatore: Questa è la chiave per trascinare l'otturatore. Inizia con qualcosa come 1/15 o 1/30 di secondo e esperimento. Le velocità dell'otturatore più lente si tradurranno in più sfocatura del movimento.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) creeranno una profondità di campo superficiale, isolando il soggetto. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) aumenteranno la profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Modalità flash: Imposta il tuo flash in modalità TTL (attraverso la lente) o manuale (M).
* ttl: La fotocamera calcola automaticamente la potenza flash necessaria. Questo è buono per i principianti ma può essere meno prevedibile.
* Manuale: Controlli direttamente la potenza del flash. Ciò richiede più sperimentazione ma ti dà un maggiore controllo sull'immagine finale.
* Modalità di sincronizzazione flash: Questo è cruciale. Hai due scelte principali:
* Sincronizzazione della curva posteriore (sincronizzazione del secondo curva): Il flash spara * alla fine * dell'esposizione, poco prima della chiusura dell'otturatore. Questo rende il Motion Blur Trail * prima di * l'immagine affilata e congelata del soggetto. Questo generalmente sembra più naturale e accattivante.
* Sync Front-Curtain Sync (Sync First-Curtain): Il flash spara * all'inizio * dell'esposizione. La sfocatura del movimento si trascinerà * dopo * l'immagine affilata, che spesso sembra meno naturale. A volte può creare un aspetto spettrale dietro l'argomento. Evita questo in generale.
* White Balance: Scegli un bilanciamento del bianco che corrisponda alla luce ambientale (ad esempio, luce del giorno, tungsteno, fluorescente). Regola nel post-elaborazione se necessario.
* Modalità di misurazione: Utilizzare la misurazione valutativa/matrice per ottenere una lettura complessiva di esposizione. Potrebbe essere necessario regolarlo in base alla scena specifica.
4. Passi per scattare il tiro:
1. Imposta la tua scena: Scegli una posizione con la luce di sfondo interessante o il potenziale per il movimento. Considera l'umore generale che desideri creare.
2. Posiziona il soggetto: Considera la loro posa e come interagirà con la sfocatura del movimento.
3. Mount Flash (se applicabile): Collega il flash esterno alla scarpa calda della fotocamera o utilizza una configurazione flash off-camera per un'illuminazione più creativa. L'uso del flash della fotocamera apre un regno completamente nuovo delle possibilità.
4. Imposta le impostazioni della fotocamera: Inizia con le impostazioni sopra menzionate.
5. Focus: Concentrati attentamente sugli occhi del soggetto.
6. Fai una prova di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera.
7. Regola le impostazioni:
* Velocità dell'otturatore: Se lo sfondo è troppo scuro, rallenta la velocità dell'otturatore. Se è troppo luminoso, acceleralo.
* Apertura: Regola l'apertura per controllare la profondità di campo.
* Iso: Regola ISO solo se non si può ottenere una buona esposizione con la velocità dell'otturatore e le regolazioni dell'apertura.
* Flash Power (Modalità manuale): Se il soggetto è troppo scuro, aumenta la potenza del flash. Se sono troppo luminosi, diminuire la potenza del flash.
* compensazione dell'esposizione flash (modalità TTL): Regola la compensazione dell'esposizione al flash (+/-) per perfezionare l'uscita flash.
8. Ripeti i passaggi 6 e 7: Continua a scattare colpi di prova e regolare le impostazioni fino a raggiungere l'effetto desiderato.
9. Cattura l'immagine finale: Prendi il tiro, garantendo che il soggetto sia relativamente fermo durante lo scoppio di Flash.
5. Suggerimenti e considerazioni:
* Pratica: Questa tecnica richiede pratica per padroneggiare. Non scoraggiarti se i tuoi primi scatti non sembrano fantastici.
* Esperimento: Prova diverse velocità, aperture e impostazioni del flash per vedere cosa funziona meglio per te.
* Movimento: Incoraggia il soggetto a muoversi leggermente durante l'esposizione per creare una sfocatura di movimento più interessante o far rimanere fermo il soggetto e spostare la fotocamera.
* Luce ambientale: Presta attenzione alla luce ambientale. Può aggiungere colore e consistenza allo sfondo.
* Temperatura del colore: Sii consapevole della temperatura di colore della luce ambientale e del flash. Potrebbe essere necessario regolare il bilanciamento del bianco per ottenere colori accurati.
* post-elaborazione: La post-elaborazione può migliorare l'immagine finale. Puoi regolare l'esposizione, il contrasto, il colore e la nitidezza per ottenere l'aspetto che desideri.
* ND Filtri (densità neutra): Se stai sparando alla luce del giorno brillante, potrebbe essere necessario utilizzare un filtro ND per ridurre la quantità di luce che entra nella fotocamera, permettendoti di utilizzare una velocità dell'otturatore lenta senza sovraesporre l'immagine.
* Comunicazione con l'argomento: Spiega al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere e incoraggiarli a rimanere fermi durante il flash. Questo aiuta a garantire che siano acuti e messi a fuoco.
* Sicurezza prima: Sii consapevole di ciò che ti circonda, soprattutto quando si spara con velocità di otturazione lenta in condizioni di scarsa luminosità. Evita i rischi di viaggio e sii consapevole delle impostazioni della fotocamera per evitare che le immagini accidentalmente sovraespongono o sottoespongono.
Scenari di esempio:
* Ritratti con sentieri leggeri: Spara un ritratto in una città di notte, usando il flash a schiera lenta per catturare i sentieri leggeri delle auto di passaggio sullo sfondo.
* Ritratti danzanti: Fotografi in movimento un ballerino, usando il flash a sincronizzazione lenta per congelarli in un punto specifico mentre cattura la sfocatura del loro movimento.
* Ritratti in una folla: Spara un ritratto in una zona affollata, usando il flash a sincronizzazione lenta per isolare il soggetto dal movimento sfocato della folla.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare fotografie di ritratti straordinari e creativi utilizzando la tecnica flash a schiera lenta. Ricorda di esercitarti e divertirti!