Le modifiche sono tagli nella "realtà" di un film o di un programma televisivo, quindi dovrebbero essere stridenti. Allora perché non li notiamo davvero?
Bertolt Brecht è un noto drammaturgo e regista dei primi del Novecento. L'approccio brechtiano al teatro ha alienato il pubblico per ricordare loro che stavano guardando una produzione e non qualcosa di reale. Questo era molto diverso dagli altri drammaturghi dell'epoca, che cercavano di immergere il pubblico nelle loro storie. Alcune delle tecniche utilizzate da Brecht includevano rompere la quarta parete, esporre cartelli che informavano il pubblico del luogo o dell'ora della scena e includere canti e balli.
Queste tecniche hanno tenuto il pubblico consapevole di essere un pubblico . E nel cinema e in televisione oggi, queste tecniche sono una pratica standard. Tuttavia, perché, a differenza del teatro brechtiano, questi elementi non attirano il pubblico fuori da un film? Sicuramente un elemento così invadente dovrebbe avere un effetto dirompente? Allora, perché non notiamo tagli alle modifiche?
Naturalmente, ci sono tagli che notiamo:quelli cattivi. Le modifiche che tagliano troppo presto o troppo spesso. Perdiamo di vista la lotta nelle scene d'azione quando i realizzatori usano tagli rapidi invece di mostrare una scena ben coreografata nella sua interezza. Tuttavia, il montaggio eccellente non si vede. Dopotutto, il compito dell'editor è di essere invisibile. L'American Cinema Editors Association la chiama letteralmente l'arte invisibile.
Tuttavia, il fatto che rimaniamo bloccati nella narrazione quando guardiamo tagli di punti di vista non realistici, come un campo lungo di un orologio alto campanile su un primo piano della lancetta dell'orologio ticchettante, è piuttosto notevole. Ognuna di queste azioni è del tutto estranea al mondo reale. Il famoso editore e teorico Walter Murch lo esprime in modo più toccante:
Nello stesso capitolo del suo libro In The Blink of An Eye , Murch continua dicendo che è quasi sorprendente che siamo stati in grado di concedere l'idea del montaggio senza rifiutare completamente la disparità tra due immagini congiunte per raccontare una storia. È vero. Dal momento in cui ci svegliamo al momento in cui dormiamo, tutto ciò che vediamo, anche i film montati, sono in un unico flusso continuo di informazioni.
Anche se, è così? Bene, utilizzando un esercizio simile a quello che ha dato a Walter Murch l'idea di utilizzare il battito di ciglia come punto di montaggio (video sotto), possiamo vedere che spesso omettiamo le informazioni visive per smettere di essere inondati di dati inutili.
Innanzitutto, trova un'area della stanza lontana dal monitor o dal telefono su cui concentrarti. Potrebbe essere uno specchio, un televisore, un menu per il pranzo, qualsiasi cosa. Dopo aver letto questa frase, guarda l'oggetto, mantieni la concentrazione per alcuni istanti, quindi torna all'articolo. A meno che tu non sia sovrumano, tutte le informazioni tra lo sguardo dallo schermo all'altra area della stanza vengono omesse. E sbatteremo spesso le palpebre mentre osserviamo i due punti di messa a fuoco, proprio come un taglio di modifica.
Non è solo la sfocatura tra i punti AF che eliminiamo sistematicamente. Tutti fanno il banale pendolarismo dal punto A al punto B, sia che si tratti di lavoro, scuola o viaggio in aeroporto, e questi sono gli elementi spesso "modificati" dal nostro ricordo di quel giorno. È facile ricordare cosa è successo al lavoro o quanto è stata fantastica la vacanza, ma ricordare il viaggio verso il punto di interesse viene lasciato sul pavimento della sala di montaggio. E, naturalmente, vale a dire che spesso nei film e in televisione, a meno che non si svolga una conversazione significativa all'interno di un'auto, queste scene di viaggio da A a B sono molto raramente nella sceneggiatura.
Tuttavia, il nostro cervello sta anche modificando ciò che vediamo per aiutarci a elaborare ciò che verrà dopo.
Nel 2014, Cablato ha pubblicato una serie di articoli che esplorano la scienza del cinema e la natura della percezione. Un rapporto, "Cinematic Cuts Exploit How Your Brain Edits What You See", di Greg Miller, approfondisce il modo in cui digeriamo le informazioni visive e include una sezione sul lavoro dello psicologo e autore Jeff Zack:
L'editing è impercettibile perché, in una certa misura, è costruito sulle fondamenta di come percepiamo il mondo che ci circonda. Anche se non tagliamo da una posizione all'altra, trascuriamo i segnali visivi non importanti e deleghiamo istanti di tempo ai confini degli eventi, come le scene, che consentono un maggiore richiamo della memoria.