1. Comprendere le sfide e gli obiettivi:
* Sfida: I ritratti notturni sono impegnativi perché hai pochissima luce ambientale. L'uso del flash può appiattire l'immagine e renderla artificiale se non eseguita correttamente.
* Obiettivo: L'obiettivo è creare un'immagine equilibrata e naturale in cui il flash illumina il soggetto pur catturando un po 'dell'ambiente circostante e creando profondità.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Qualsiasi fotocamera con modalità manuale e una scarpa calda per il flash esterno.
* Flash esterno: È essenziale un flash illuminato (flash sulla fotocamera) o uno strobo (flash off-camera). Un flash off-camera è altamente raccomandato per un migliore controllo e una luce più naturale.
* diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce dura dal flash, creando un aspetto più lusinghiero. Questo potrebbe essere un softbox, ombrello o persino un semplice tappo di diffusore.
* Stand Light (per flash off-camera): Tiene il tuo flash off-camera in posizione.
* trigger (per flash off-camera): Ti permette di licenziare il tuo flash da remoto. Ci sono opzioni di trigger cablate e wireless.
* Riflettore (opzionale): Può rimbalzare la luce sul viso del soggetto per riempire le ombre.
* gel (opzionale): Utilizzato per colorare il flash per effetti creativi o per abbinare la temperatura della luce ambientale.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità manuale (M): Ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura: Scegli un'apertura che equilibra la profondità di campo superficiale (sfondo sfocato) con abbastanza soggetto a fuoco. Inizia con f/2.8 o f/4 e regola da lì. Aperture più ampie (come f/1.8) lasciano una luce più ambientale ma hanno una profondità di campo molto superficiale, rendendo la messa a fuoco critica. Le aperture più piccole (come F/8) aumentano la profondità di campo ma richiedono una maggiore potenza del flash.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale nella tua immagine. Inizia circa 1/60 di secondo e esperimento.
* velocità dell'otturatore inferiore (ad es. 1/30): Lascia più luminosa, rendendo più luminoso lo sfondo, ma può anche introdurre Motion Blur se il soggetto si muove.
* velocità dell'otturatore più alta (ad es. 1/200th): Riduce la luce ambientale, rendendo lo sfondo più scuro. Questo può essere utile se si desidera che il flash sia la fonte di luce dominante. Importante: Controlla la velocità di sincronizzazione flash della fotocamera. Il superamento di questa velocità (di solito 1/200 o 1/250 ° di secondo) si tradurrà in parte dell'immagine che è nera.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Inizia con ISO 100 o 200 e aumenta solo se necessario per illuminare lo sfondo. L'aumento dell'ISO aumenterà anche la quantità di luce ambientale nell'immagine.
* White Balance: Imposta su "Flash" o "personalizzato" per abbinare la temperatura del colore del flash. Puoi anche regolarlo nel post-elaborazione.
4. Impostazioni e tecniche Flash:
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Buono per i principianti, ma meno coerente del manuale.
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash. Richiede più sperimentazione, ma ti dà un controllo preciso. Questo è generalmente preferito per risultati coerenti.
* Flash Power: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumentalo gradualmente fino a quando il soggetto non è correttamente illuminato. Usa le impostazioni di potenza del flash per perfezionare l'esposizione sul soggetto senza esplodere i luci.
* Posizione flash:
* Flash sulla fotocamera: Il flash diretto sulla fotocamera può creare ombre aspre e un aspetto piatto. Se devi usarlo sulla fotocamera, usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* flash off-camera (altamente consigliato):
* Angolo: Posiziona leggermente il flash sul lato e sopra il soggetto per creare ombre più naturali. Sperimentare con angoli diversi.
* Distanza: Più il flash è vicino al soggetto, più morbida sarà la luce. Più lontano, più duro. Regola la distanza per controllare la morbidezza e l'intensità della luce.
5. Misurazione:
* Misurazione della luce ambientale: Utilizzare il contatore della fotocamera per determinare l'esposizione corretta per lo sfondo (luce ambientale). Regola la velocità di apertura e otturatore per ottenere la luminosità dello sfondo desiderata. Il flash verrà quindi utilizzato per illuminare il soggetto.
* Misurazione flash: Se si dispone di un contatore flash dedicato, usalo per misurare l'uscita leggera del flash sul soggetto. Ciò fornisce l'esposizione più accurata.
6. Flusso di lavoro di tiro:
1. Imposta la tua scena: Scegli una posizione con elementi di fondo interessanti e distrazioni minime.
2. Posiziona il soggetto: Posiziona il soggetto nella posizione desiderata.
3. Imposta le impostazioni della fotocamera: Inizia con le impostazioni sopra menzionate (modalità manuale, apertura, velocità dell'otturatore, ISO, bilanciamento del bianco).
4. Regola l'esposizione alla luce ambientale: Regola la velocità e l'apertura dell'otturatore fino a quando lo sfondo non viene esposto nel modo in cui lo desideri. Fai un colpo di prova senza il flash.
5. Posiziona il flash: Imposta il tuo flash off-camera (o prepara il flash sulla fotocamera con un diffusore).
6. Set Flash Power: Inizia con un'impostazione di alimentazione a bassa flash (ad es. 1/16).
7. Fai un colpo di prova (con flash): Rivedere l'immagine e regolare la potenza del flash fino a quando il soggetto non è correttamente illuminato. Non sovraesporre il soggetto. Cerca i luci soffocati.
8. Raffina la posizione del flash e la diffusione: Regola la posizione e la diffusione del flash per ottenere l'effetto di illuminazione desiderato. Prendi in considerazione l'uso di un riflettore per riempire le ombre.
9. Fai altri scatti! Afferra lievi regolazioni alle impostazioni e alla posizione del flash, se necessario.
10. Controlla l'istogramma: Assicurati di non tagliare le luci o le ombre.
7. Suggerimenti e trucchi:
* Feathing the Light: Ango il flash in modo che il bordo della trave di luce cada sul soggetto. Questo crea una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
* rimbalzando il flash: Se sei in casa, rimbalzare il flash da un soffitto o un muro per creare una luce più morbida e diffusa.
* gel il flash: Usa gel colorati per aggiungere effetti creativi alle immagini o per abbinare la temperatura del colore della luce ambientale. Ad esempio, un gel CTO (a temperatura a colori) può riscaldare il flash per abbinare il caldo bagliore dei lampioni.
* retroilluminazione: Usa il flash per retroilluminare il soggetto, creando un bordo di luce attorno a loro. Questo può essere molto drammatico.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Se la fotocamera e il flash supportano HSS, è possibile utilizzare velocità dell'otturatore più veloci rispetto alla velocità di sincronizzazione della fotocamera. Ciò consente di utilizzare aperture più ampie in luce ambientale brillante senza sovraccumare l'immagine. Tuttavia, HSS in genere riduce la potenza del flash.
* La pratica rende perfetti: Il modo migliore per imparare a usare Flash è esercitarsi. Sperimenta con diverse impostazioni, posizioni flash e tecniche.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW ti consentono di apportare modifiche più ampie alle immagini in post-elaborazione.
* post-elaborazione: Usa il software di modifica per perfezionare le immagini, regolare il bilanciamento del colore e ridurre il rumore.
8. Errori comuni da evitare:
* sopraffando la luce ambientale: Rendere il soggetto troppo luminoso rispetto allo sfondo sembra innaturale.
* ombre aspre: Direct Flash può creare ombre aspre e poco lusinghiere. Usa un flash diffusore o off-telecamera per ammorbidire la luce.
* Red-Eye: Evita di puntare il flash direttamente agli occhi del soggetto. Utilizzare un flash off-camera o rimbalzare il flash per ridurre gli occhi rossi.
* Dimenticando di bilanciare il bilanciamento del bianco: L'equilibrio bianco non corrispondente tra il flash e la luce ambientale può creare colori dall'aspetto innaturale.
* Non misurando lo sfondo: Ignorare l'esposizione allo sfondo provoca un'immagine sbilanciata.
* Povera posa: Anche con una buona illuminazione, la posa cattiva rovinerà un ritratto. Dirigi il tuo modello, osserva la loro postura e presta attenzione alla loro espressione.
Seguendo questi suggerimenti e tecniche, puoi usare Flash per creare ritratti notturni meravigliosi e naturali. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per te e i tuoi soggetti! Buona fortuna!