Elementi chiave di buona luce per ritratti:
1. qualità (hard vs. soft):
* Luce morbida:
* Caratteristiche: Diffuso, gentile, indulgente. Riduce al minimo le ombre, riduce le rughe e le imperfezioni, crea un aspetto lusinghiero. Pensa a una giornata nuvolosa, ad aprire l'ombra o usare un diffusore su un flash.
* Ideale per: Ritratti in cui vuoi un tono liscio, uniforme e un aspetto più morbido e romantico. Ottimo per tutti i tipi e le età della pelle.
* Come raggiungerlo: Utilizzare grandi sorgenti di luce relative al soggetto, rimbalzare i riflettori della luce, utilizzare diffusori (scrims, softbox, ombrelli).
* Luce dura:
* Caratteristiche: Diretto, intenso, crea forti ombre. Rivela la trama, i dettagli dei punti salienti e può aggiungere drammaticità. Pensa alla luce solare diretta.
* Ideale per: Ritratti più drammatici, enfatizzando le trame (come abbigliamento o rughe per raccontare una storia) o creare un umore specifico. Usa con cautela, in quanto può essere meno lusinghiero sulla pelle.
* Come raggiungerlo: Luce solare diretta, flash non indiffuso, piccole sorgenti luminose.
2. Direzione (da dove viene la luce):
* illuminazione frontale:
* Caratteristiche: Funzionalità di flattes, minimizza le ombre. Può essere buono per catturare i dettagli, ma può sembrare un po '"noioso" se non usato attentamente.
* Quando usare: Quando vuoi mostrare il soggetto in modo chiaro e uniforme.
* Suggerimenti: Sii consapevole del soggetto strabico alla luce solare diretta.
* illuminazione laterale:
* Caratteristiche: Crea dimensione, rivela la trama e aggiunge profondità. Un lato del viso è acceso, l'altro è in ombra. Un classico per la ritrattistica.
* Quando usare: Per scolpire il viso, aggiungere il dramma ed evidenziare caratteristiche interessanti.
* Suggerimenti: Sperimenta da che lato alla luce in base al viso del soggetto e all'umore desiderato. Attento a ombre troppo dure; Usa un riflettore per riempirli.
* Luce posteriore (illuminazione del cerchione):
* Caratteristiche: La sorgente luminosa è dietro il soggetto, creando un contorno luminoso (cerchione) attorno a loro. Crea spesso una silhouette.
* Quando usare: Per creare un aspetto sognante ed etereo, separare il soggetto dallo sfondo o enfatizzare la forma.
* Suggerimenti: Richiede un'attenta controllo dell'esposizione per evitare di esplodere i punti salienti. Usa un riflettore per riportare un po 'di luce sul viso.
* Lighting top:
* Caratteristiche: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto. Può creare ombre forti sotto gli occhi e il naso, che è generalmente poco lusinghiero. Tuttavia, può essere usato in modo creativo con intenzione.
* Quando usare: Usa con cautela. Può funzionare in situazioni specifiche, come sotto un lucernario (più diffuso) o in alcuni ritratti artistici.
* Suggerimenti: Prova ad ammorbidire la sorgente luminosa o usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso.
* illuminazione inferiore (non comune ma interessante):
* Caratteristiche: La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto. Crea un aspetto drammatico, spesso inquietante o innaturale.
* Quando usare: Per ritratti teatrali o creativi, temi horror o per creare un umore specifico.
* Suggerimenti: Sperimenta e guarda cosa funziona meglio per la tua visione.
3. colore (caldo vs. cool):
* Luce calda: Tonalità giallastra o rossastra (ad es. Bulbi solari d'ora dorata, lampadine a incandescenza). Crea un aspetto accogliente, invitante e spesso lusinghiero.
* Luce fresca: Tonalità bluastra (ad es. Ombra, cielo nuvoloso, luci fluorescenti). Può sentirsi rinfrescante, pulito o anche un po 'sterile.
* Come controllare il colore:
* ora del giorno: Golden Hour (Sunrise/Sunset) offre una luce calda e bella.
* White Balance: Regola le impostazioni del bilanciamento del bianco della fotocamera per catturare accuratamente i colori nella scena. Puoi anche regolare questo nel post-elaborazione.
* Fonti luminose: Usa sorgenti luminose con temperature di colore diverse (ad es. Tungsteno vs. LED).
* gel: Usa gel colorati sulle luci per cambiare il colore della luce.
Come usare una buona luce per bellissimi ritratti (consigli pratici):
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione, alla qualità e al colore della luce nel tuo ambiente. Come sta influenzando il tuo soggetto?
* Trova ombra aperta: Questo fornisce bella, morbida, uniforme. Cerca l'ombra gettata da edifici, alberi o oggetti di grandi dimensioni.
* Spara durante l'ora d'oro: La luce calda e morbida dell'alba e del tramonto è incredibilmente lusinghiera.
* Usa un riflettore: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luci. I riflettori bianchi o argento forniscono luce neutra, mentre i riflettori dorati aggiungono calore.
* Usa un diffusore: I diffusori ammorbidiscono la luce dura, creando un effetto più lusinghiero. Puoi acquistare diffusori o utilizzare materiali traslucidi come un sottile lamiera bianca.
* Controlla il tuo background: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e non distrarre da loro. Uno sfondo sfocato (bokeh) può aiutare a isolare il soggetto. Considera anche il colore dello sfondo e come interagisce con la luce.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse configurazioni di illuminazione e vedere cosa funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* post-elaborazione: Puoi perfezionare la luce e il colore nei tuoi ritratti usando il software di fotoritocco.
* Pratica, pratica, pratica: Più spari, meglio diventerai nel riconoscere e usare una buona luce.
In sintesi, una buona luce per i ritratti riguarda la comprensione e il controllo della qualità, della direzione e del colore della luce per creare l'umore desiderato ed evidenziare il soggetto in modo lusinghiero e avvincente. È una forma d'arte che richiede osservazione, sperimentazione e un po 'di creatività.