i. Comprendere le impostazioni del flash e della fotocamera
* Modalità manuale (consigliato):
* Apertura: Controlla la profondità di campo (sfondo sfocato). Inizia con un'ampia apertura come f/2.8, f/4 o f/5.6. Aperture più ampie (numero F inferiore) consentono più luce, creando una profondità di campo più superficiale (sfondo offuscato) ma può comportare che il soggetto sia a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla principalmente la luce ambientale (sfondo). Inizia con 1/60 di secondo e regola per controllare la luminosità dello sfondo. Le velocità dell'otturatore più lente lasciano la luce più ambientale, rendendo lo sfondo più luminoso, ma aumenta il rischio di sfocatura del movimento se il soggetto si muove o non si utilizza un treppiede. Non superare la velocità di sincronizzazione della fotocamera (in genere circa 1/200 o 1/250 ° di secondo) per evitare una fascia scura nell'immagine.
* Iso: Controlla la sensibilità della fotocamera alla luce. Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se è necessario illuminare ulteriormente lo sfondo dopo aver regolato la velocità dell'otturatore.
* Flash Power: Controlla l'intensità della luce dal flash. Regola questo per esporre correttamente il soggetto. È qui che entrano in gioco le impostazioni del flash TTL o manuali.
* TTL (attraverso la lente) Modalità (automatica):
* La fotocamera e il flash comunicano per determinare automaticamente la potenza flash corretta. Questo è conveniente per scatti veloci e modificare le distanze al soggetto. Tuttavia, può essere meno prevedibile della modalità manuale, in particolare con superfici riflettenti o condizioni di illuminazione difficili.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Usalo per perfezionare l'output TTL. I valori positivi (+1, +2) aumentano la potenza del flash, mentre i valori negativi (-1, -2) la diminuiscono. Questo è cruciale per prevenire punti salienti e soggetti sottoesposti.
* Modalità flash manuale:
* Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32, 1/64, 1/128).
* Questo ti dà il massimo controllo, ma richiede qualche prova ed errore per trovare il giusto livello di potenza per ogni scatto.
* Utilizzare un misuratore di luce per una misurazione precisa o prendere colpi di prova e regolare la potenza fino a ottenere l'esposizione desiderata.
ii. Tecniche flash per ritratti migliori
* Flash sulla fotocamera (Direct Flash):
* Il più semplice, ma spesso crea ombre aspre e un aspetto piatto e poco lusinghiero.
* Usa un diffusore: Abbondante la luce e riduce le ombre aspre. I diffusori possono essere integrati, diffusori pop-up o accessori di terze parti.
* rimbalzo flash (se possibile): Se c'è un soffitto o un muro nelle vicinanze, angolare il flash verso l'alto o lateralmente per rimbalzare la luce. Questo crea una luce più morbida e più naturale. Le superfici bianche o di colore chiaro sono le migliori per rimbalzare.
* Off-Camera Flash (OCF):
* Fornisce un maggiore controllo creativo e consente un'illuminazione più lusinghiera. Richiede un trigger flash o un cavo per comunicare con la fotocamera.
* Posizionamento:
* leggermente sul lato (45 gradi): Crea dimensione e forma.
* superiore al soggetto: Imita la luce del sole naturale e impedisce che le ombre vengano lanciate verso l'alto.
* Feathing the Light: Puntando il flash in modo che il * bordo * della trave di luce colpisca il soggetto. Il "punto debole" della luce sarà diffuso mentre atterra sul soggetto.
* Modificatori:
* ombrello: Crea una grande fonte di luce morbida.
* SoftBox: Simile a un ombrello, ma fornisce un controllo più direzionale.
* Piatto di bellezza: Produce una luce più dura e più definita con un bordo più morbido del flash diretto.
* Grid: Restringe il raggio della luce, prevenendo la fuoriuscita della luce e creando una luce più focalizzata.
* Flash di riempimento:
* Utilizza un flash a bassa potenza per riempire le ombre e illuminare il viso del soggetto, senza sopraffare la luce ambientale.
* Impostare la potenza del flash su un'impostazione bassa (ad es., -1 o -2 FEC in TTL o 1/32 o 1/64 di potenza in manuale).
* Questo è utile per mantenere l'aspetto naturale della scena notturna aggiungendo dettagli al soggetto.
* trascinando l'otturatore:
* Una tecnica in cui si utilizza una velocità dell'otturatore più lenta di quella normalmente consigliata per la fotografia flash.
* Ciò consente una luce più ambientale nell'immagine, creando uno sfondo più luminoso e catturando Motion Blur, come percorsi di luce.
* Impostare il flash sulla sincronizzazione della curva posteriore (o sincronizzazione del secondo giudizio) per sparare il flash alla fine dell'esposizione, poco prima che l'otturatore si chiuda. Questo congelerà il soggetto con il flash mentre catturi Motion Blur dietro di loro.
* Richiede un treppiede per evitare il frullato della fotocamera.
iii. Suggerimenti e tecniche pratiche
* Pratica: Sperimenta diverse impostazioni, posizioni e modificatori di flash per vedere cosa funziona meglio per te.
* Focus: L'attenzione può essere complicata in condizioni di scarsa luminosità. Usa lampada Focus Assist della fotocamera (se disponibile) o una torcia per aiutare la messa a fuoco della fotocamera.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco su "Flash" o "luce del giorno" per garantire colori accurati. Puoi anche regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o Photoshop per perfezionare l'esposizione, il contrasto e i colori delle tue immagini. Puoi anche ridurre il rumore e affinare i dettagli.
* Luce ambientale: Utilizza le fonti di luce ambientale esistenti (lampioni, segni al neon, ecc.) Per aggiungere interesse e profondità ai tuoi ritratti. Posiziona strategicamente il soggetto per sfruttare queste fonti luminose.
* Distanza: La distanza tra il flash e il soggetto influisce notevolmente l'intensità della luce. Mentre ti allontani più, la luce diventa più debole. Regola la tua potenza flash di conseguenza.
* Batterie: Assicurati che il tuo flash abbia batterie fresche, soprattutto per germogli più lunghi. Prendi in considerazione l'idea di investire in pacchetti di batterie esterni per uso prolungato.
* Rilascio del modello: Se stai fotografando persone che non conosci, specialmente per scopi commerciali, è sempre una buona idea ottenere un rilascio di modello.
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda ed evita di brillare il flash direttamente negli occhi delle persone.
IV. Scenari e impostazioni di esempio
* Ritratto notturno semplice con flash sulla fotocamera:
* Camera:modalità manuale
* Apertura:f/4
* Velocità dell'otturatore:1/60 ° secondo
* ISO:200
* Flash:modalità TTL, FEC -1 o 0 (regolare secondo necessità), diffusore collegato.
* flash off-camera con softbox:
* Camera:modalità manuale
* Apertura:f/2.8
* Velocità dell'otturatore:1/125 ° secondo
* Iso:100
* Flash:modalità manuale, inizia a 1/4 di potenza, posizionata 45 gradi sul lato del soggetto, softbox collegato.
* Trascinando l'otturatore con sincronizzazione della curva posteriore:
* Camera:modalità manuale
* Apertura:f/5.6
* Speed dell'otturatore:1/15 secondo (esperimento basato su Desired Blur)
* ISO:400
* Flash:TTL o modalità manuale, sincronizzazione della curva posteriore abilitata. La potenza del flash dipenderà dalla luce di sfondo.
v. Risoluzione dei problemi di problemi comuni
* ombre aspre: Utilizzare un diffusore, rimbalzare il flash o passare al flash off-camera.
* Red-Eye: Abilita la modalità di riduzione degli occhi rossi sul flash o aumenta la distanza tra il flash e l'obiettivo. Puoi anche fissare l'occhio rosso nel post-elaborazione.
* Soggetti sovraesposti: Ridurre la potenza del flash o ridurre l'apertura.
* Sfondo sottoesposto: Rallenta la velocità dell'otturatore o aumenta l'ISO.
* Motion Blur: Aumenta la velocità dell'otturatore o usa un treppiede.
* illuminazione irregolare: Regola la posizione del flash o usa i riflettori per riempire le ombre.
Comprendendo queste tecniche e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di usare Flash per i ritratti notturni e creare immagini straordinarie che catturano la bellezza dei soggetti in condizioni di scarsa illuminazione. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e la scena specifica in cui stai girando. Buona fortuna!