Qual è "buona luce" per i ritratti?
"Buona luce" per i ritratti non è solo essere luminoso. Riguarda la *qualità *della luce, la sua *direzione *e la sua *intensità *. Ecco una spiegazione più dettagliata:
* qualità (hard vs. soft):
* Luce morbida: Questo è generalmente considerato il più lusinghiero per i ritratti. Si avvolge attorno al soggetto, minimizzando le ombre aspre e evidenziando magnificamente la consistenza della pelle. Crea un'illuminazione più diffusa e persino.
* Caratteristiche: Transizioni graduali tra luce e ombra. Ombre meno definite. Toni della pelle lisce.
* Fonti: Giorni nuvolosi, ombra aperta (tonalità che è illuminata dal cielo luminoso), grandi scatole morbide, diffusori.
* Luce dura: Crea forti ombre e luci. Può enfatizzare la consistenza e il dramma, ma può anche spiegare le imperfezioni della pelle.
* Caratteristiche: Ombre affilate e ben definite. Alto contrasto. Può accentuare rughe e imperfezioni.
* Fonti: Luce solare diretta, flash nudo, piccole sorgenti luminose.
* Direzione: L'angolo da cui la luce colpisce il soggetto influisce drasticamente sull'aspetto del ritratto.
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto. Può essere lusinghiero ma può anche essere un po 'piatto e privo di profondità. Minimizza le ombre.
* illuminazione laterale: La sorgente luminosa è al lato del soggetto. Crea più ombre e luci, aggiungendo dimensioni e drammi. Può essere usato per scolpire il viso. Prestare attenzione a quale parte è illuminata; Può cambiare drasticamente l'umore.
* retroilluminazione (illuminazione del cerchione): La fonte luminosa è dietro il soggetto. Crea una silhouette o un contorno luminoso attorno al soggetto (la luce del bordo). Spesso usato per separare il soggetto dallo sfondo. Richiede un'attenta esposizione per evitare di sottovalutare il viso del soggetto.
* Lighting top: La sorgente luminosa è al di sopra del soggetto. Può creare ombre poco lusinghiere sotto gli occhi e il naso. Spesso usato in situazioni esterne.
* illuminazione inferiore: La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto. Può creare un aspetto drammatico e innaturale.
* Intensità: Quanto è luminosa la luce. Vuoi abbastanza luce per esporre correttamente il soggetto, ma non così tanto da far emergere i punti salienti. Troppo poca luce si tradurrà in un'immagine rumorosa e sottoesposta.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Trova (o crea) luce morbida:
* Giorni nuvolosi: Questi sono i migliori amici di un fotografo. Le nuvole fungono da diffusore gigante, fornendo luce morbida, uniforme.
* Open Shade: Posiziona il soggetto all'ombra di un edificio, albero o tenda da sole. Assicurati che l'ombra sia "aperta", il che significa che è illuminato dal cielo luminoso, non da un riflesso diretto del sole.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e morbida che è molto lusinghiera.
* Diffusers: Usa un SCRIM o un diffusore per ammorbidire la luce solare diretta.
* Softboxes/ombrelli: In un'impostazione da studio, utilizzare softbox o ombrelli per creare luce morbida e diffusa.
2. Comprendi la direzione della luce e usa a tuo vantaggio:
* illuminazione laterale per dimensione: Sperimenta l'illuminazione laterale per creare ombre ed evidenziazioni che scolpiscono il viso.
* retroilluminazione per il dramma: Usa la retroilluminazione per creare una silhouette drammatica o una bella luce del cerchio. Regola la tua esposizione per garantire che il viso del soggetto sia ancora visibile (spesso utilizzando il flash di riempimento o i riflettori).
* Evita l'illuminazione superiore (se possibile): Se stai sparando all'aperto alla luce del sole, prova a trovare un ombra aperta o usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto.
* Considera i riflettori: I riflettori sono inestimabili per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempire le ombre e aggiungere luci agli occhi. I riflettori bianchi, argento e oro hanno tutti effetti diversi.
3. Presta attenzione agli occhi:
* Catchlights: I piccoli riflessi della luce agli occhi del soggetto. I punti di riferimento fanno apparire gli occhi più luminosi e più vivi. Posiziona il tuo soggetto in modo che abbiano i riflettori.
* Evita gli occhi oscuri: Assicurati che gli occhi siano ben illuminati e non nascosti nell'ombra. Usa i riflettori o riempi il flash per illuminare gli occhi.
4. Guarda le distrazioni di sfondo:
* Contrasto: Assicurati che lo sfondo non sia troppo luminoso o distraente. Uno sfondo brillante può allontanare l'attenzione dal soggetto.
* Colore: Evita sfondi con colori scontrati.
* Profondità di campo: Usa un'ampia apertura (basso numero di F) per sfidare lo sfondo e creare una profondità di campo superficiale, attirando la messa a fuoco sul soggetto.
5. L'esposizione è la chiave:
* Esporre per la pelle: In generale, esponi per il tono della pelle del soggetto. Vuoi evitare di far esplodere i punti salienti (rendendo la pelle troppo luminosa) o sottovalutare le ombre (rendendo la pelle troppo scura).
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Un misuratore di luce può aiutarti a ottenere letture accurate di esposizione, soprattutto in situazioni di illuminazione impegnative.
* istogramma: Controlla l'istogramma della fotocamera per assicurarti di non tagliare i luci o le ombre.
6. Pratica ed esperimento:
* Il modo migliore per conoscere la luce è esercitarsi e sperimentare. Prova a sparare in diverse condizioni di illuminazione e osserva come la luce influisce sui ritratti.
* Studia il lavoro dei fotografi che ammiri e cerca di identificare come usano la luce.
in riassunto:takeaway chiave
* La luce morbida è generalmente più lusinghiera.
* La direzione della luce crea dimensione e drammaticità.
* I calcoli fanno brillare gli occhi.
* Evita ombre aspre sul viso.
* Prestare attenzione allo sfondo.
* Pratica e sperimenta per sviluppare il tuo stile.
Comprendendo i principi della buona luce e come usarla, puoi migliorare significativamente la qualità dei tuoi ritratti e creare immagini che siano sia belle e convincenti.