Quindi non hai un modello? Qui ci sono modi per praticare l'illuminazione del tuo ritratto con i giocattoli
L'illuminazione dei ritratti è un'abilità cruciale per qualsiasi fotografo, ma trovare modelli disponibili può essere una sfida, soprattutto quando hai appena iniziato. Fortunatamente, non hai bisogno di un soggetto umano per affinare le tue tecniche di illuminazione. I giocattoli offrono un'alternativa fantastica, a bassa pressione e prontamente disponibile.
Perché giocattoli?
* coerente e paziente: I giocattoli non si muovono, si lamentano o si stancano. Terranno fermo per tutto il tempo necessario, permettendoti di sperimentare liberamente.
* Affordabile e accessibile: Probabilmente hai già giocattoli in giro! Inoltre, i giocattoli sono disponibili in varie forme, dimensioni e trame, fornendo diverse sfide di illuminazione.
* Nessuna pressione: Sono previsti errori! Puoi sperimentare senza preoccuparti di perdere tempo o sentirti autocosciente.
* Incoraggia la creatività: L'uso di giocattoli ti costringe a pensare fuori dagli schemi ed essere più creativo con le tue configurazioni di illuminazione.
Quali giocattoli funzionano meglio?
* Figure d'azione: Le loro caratteristiche definite e la posibilità li rendono eccellenti soggetti per imitare i ritratti umani. Cerca quelli con facce dettagliate.
* Dolls: Le bambole, in particolare quelle con caratteristiche realistiche, sono ideali per praticare le classiche tecniche di illuminazione dei ritratti.
* Animali di peluche: Mentre le caratteristiche più morbide possono essere più impegnative, sono ottime per capire come la luce interagisce con diverse trame e forme.
* Building Blocks (come Lego): Questi sono fantastici per la creazione di composizioni astratte e la sperimentazione con luce dura contro morbida.
Tecniche di illuminazione dei ritratti di base per esercitarsi (con esempi di giocattoli)
1. Luce chiave: La principale fonte di luce che illumina il soggetto.
* Pratica: Posiziona il tuo giocattolo in una stanza scarsamente illuminata. Usa una singola lampada o torcia come luce chiave. Sperimenta con l'angolo della luce-direttamente davanti (illuminazione piatta), ad un angolo di 45 gradi (illuminazione classica di ritratto) o dal lato per ombre più drammatiche. Osserva come la luce cade sul viso e sul corpo del giocattolo.
* Esempio di giocattolo: Una figura d'azione con una mascella forte è perfetta per vedere come l'illuminazione laterale crea ombre e definizione.
2. Riempi la luce: Una sorgente di luce secondaria utilizzata per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave.
* Pratica: Usa la tua luce chiave come descritto sopra. Ora, introduce una seconda fonte di luce più debole (un riflettore funziona bene qui) per riempire le ombre sul lato opposto del giocattolo. Osserva come la luce di riempimento riduce il contrasto e rivela i dettagli nelle aree ombreggiate.
* Esempio di giocattolo: Un animale di peluche beneficia della luce di riempimento in quanto le sue caratteristiche morbide possono facilmente scomparire nelle ombre profonde.
3. Luce posteriore (luce del bordo/luce dei capelli): Una luce posizionata dietro il soggetto, separandoli dallo sfondo.
* Pratica: Posiziona il tuo giocattolo con la schiena su un muro vuoto. Posizionare una luce dietro e leggermente sopra il giocattolo, mirato alla testa o alle spalle. Osserva l'effetto alone creato attorno ai bordi del giocattolo.
* Esempio di giocattolo: Una bambola con capelli realistici mostrerà magnificamente l'effetto della luce del cerchio, mettendo in evidenza la consistenza e le ciocche di capelli.
4. illuminazione a farfalla: Luce chiave posizionata direttamente sopra e davanti al soggetto, creando una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Pratica: Posiziona la tua luce direttamente sopra e leggermente davanti al viso del tuo giocattolo. Regola l'altezza e l'angolo della luce per ottenere l'ombra di farfalla.
* Esempio di giocattolo: Una figura d'azione con un naso di spicco è ideale per padroneggiare l'illuminazione a farfalla.
5. Lucitura del loop: Simile all'illuminazione farfalla, ma la luce chiave viene leggermente spostata da un lato, creando una piccola ombra a forma di anello sulla guancia.
* Pratica: Segui le indicazioni per l'illuminazione a farfalla, ma muovi la luce un po 'su un lato del viso del giocattolo.
* Esempio di giocattolo: Qualsiasi figura con un naso definito funzionerà per praticare l'illuminazione del ciclo.
Suggerimenti per una pratica efficace:
* Usa un treppiede: Mantiene la fotocamera stabile e ti consente di concentrarti sull'illuminazione.
* Spara in modalità manuale: Ottieni il pieno controllo sulle impostazioni della fotocamera (ISO, apertura, velocità dell'otturatore).
* Sperimenta con diverse sorgenti di luce: Luce naturale (luce della finestra), lampade, luci accelerali, strobi.
* Riflettori e diffusori: Usa schede bianche, foglio di alluminio o carta tissutale per modificare e ammorbidire la luce.
* Presta attenzione alle ombre: Osserva la forma, le dimensioni e l'intensità delle ombre per capire come la luce sta influenzando il soggetto.
* Prendi appunti: Registra le configurazioni di illuminazione e le impostazioni della fotocamera per riferimento futuro.
* Critica il tuo lavoro: Confronta le tue foto con i ritratti professionali e identifica le aree per il miglioramento.
* Divertiti! È un ambiente a bassa posta, quindi abbraccia l'opportunità di sperimentare e imparare.
Oltre le basi:
* Gel a colori: Aggiungi gel colorati alle luci per creare umore e atmosfera.
* sfondi: Usa tessuti o trame diversi come sfondi per migliorare le tue immagini.
* oggetti di scena: Incorporare altri giocattoli o oggetti per aggiungere contesto e narrazione ai tuoi ritratti.
dai giocattoli ai modelli reali:
Le competenze che sviluppi usando i giocattoli si tradurranno direttamente in lavori con i modelli umani. Avrai una migliore comprensione di come la luce interagisce con diverse forme e trame, come creare ombre lusinghiere e come ottenere l'umore e l'atmosfera desiderati nei tuoi ritratti.
Questo metodo fornisce un'ottima base per chiunque cerchi di imparare l'illuminazione dei ritratti senza la pressione di lavorare con modelli dal vivo. Ora vai a prendere il tuo giocattolo preferito e inizia a sperimentare!