Qual è la luce "buona"?
La buona luce è soggettiva e dipende dall'umore e dallo stile a cui stai puntando, ma in generale, possiede queste qualità:
* piacevole: Adula le caratteristiche del soggetto. La luce dura può accentuare le rughe e le imperfezioni, mentre la luce morbida leviga la pelle.
* Controllo dell'umore: La luce può evocare diverse emozioni. La luce luminosa e ariosa si sente gioiosa, mentre la luce scura e lunatica può essere drammatica e seria.
* ombre ben definite: Le ombre aggiungono profondità e dimensione a un ritratto. La giusta quantità di ombra evidenzia le caratteristiche e crea un senso di forma. Troppo poca ombra può far sembrare un ritratto piatto, mentre troppo può oscurare i dettagli.
* Nessuna distrazioni difficili: Evita di distrarre modelli di luce, luci sfondate e ombre eccessivamente scure che sminuiranno dal soggetto.
* Coerente: La coerenza nella temperatura del colore e nell'intensità in tutto il tiro aiuta a creare un aspetto equilibrato.
Tipi di buona luce per i ritratti:
Ecco i tipi di luce più comuni ed efficaci per i ritratti:
* Luce morbida: Questo è generalmente considerato il tipo di luce più lusinghiero. È diffuso, delicato e avvolge il soggetto, minimizzando le ombre e le imperfezioni difficili.
* Fonti: Giorni nuvolosi (Nature's Giant Softbox), Open Shade, un softbox o ombrello in studio, luce rimbalzata.
* Luce direzionale: Luce che proviene da una direzione specifica. Questo può essere difficile o morbido a seconda di quanto sia diffuso.
* Luce laterale: Venendo di lato, crea forti ombre su un lato del viso e mette in evidenza l'altro, aggiungendo drammaticità e dimensione.
* Luce retroilluminazione/cerchio: Luce da dietro il soggetto, creando un bagliore intorno a loro e separandoli dallo sfondo. Può essere molto drammatico.
* Luce frontale: Illuminare il soggetto dalla parte anteriore. Può essere piatto se non gestito bene, ma può funzionare con fonti di luce morbida.
* Luce d'ora dorata: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. Il sole è basso nel cielo, creando una luce calda, morbida e diffusa con lunghe ombre che possono aggiungere una bella profondità e carattere ai tuoi ritratti.
* Luce dura: Luce diretta e non indiffusa che crea ombre forti e ben definite. Può essere usato per un effetto drammatico ma è meno indulgente. Richiede una posa e una considerazione più attenti delle caratteristiche del soggetto.
* Fonti: Luce solare diretta, flash nudo.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Osserva la luce: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, prenditi il tempo per osservare la luce nel tuo ambiente.
* Da quale direzione viene?
* Quanto è difficile o morbido?
* Che tipo di ombre sta creando?
* Come interagisce con la faccia del soggetto?
2. Posizionamento:
* Il soggetto in relazione alla sorgente luminosa è la chiave! Sposta il soggetto per trovare l'angolo più lusinghiero.
* Open Shade: Posiziona il soggetto in ombra aperta (come l'ombra di un edificio) per creare illuminazione morbida e uniforme. Assicurati che siano abbastanza lontani dall'ombra in cui la luce dura non si insinua.
* gira e inclinazione: Chiedi al soggetto di girare il viso verso o lontano dalla sorgente luminosa per controllare le ombre. Inclinare il mento su o giù può anche cambiare drasticamente la luce sul viso.
* retroilluminazione: Posiziona il soggetto con la luce dietro di loro, quindi usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso per impedire loro di essere una silhouette (a meno che non sia l'aspetto che stai cercando!).
3. Riflettori:
* I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e creando un'esposizione più uniforme.
* I riflettori bianchi creano un riempimento morbido e naturale.
* I riflettori d'argento creano un riempimento più luminoso e speculare (lucido).
* I riflettori dorati aggiungono calore alle tonalità della pelle.
4. Diffusers:
* I diffusori ammorbidiscono la luce dura diffondendolo.
* Puoi usare uno scrim, un pannello traslucido o persino un sottile foglio bianco per diffondere la luce solare o un flash.
5. Controllo della luce all'interno:
* Luce finestra: Usa la luce naturale proveniente da una finestra. Posiziona il soggetto vicino alla finestra e sperimenta angoli diversi.
* Spegnere le luci sopraelettriche: Le luci in alto sono spesso poco lusinghiere. Spegnili per evitare ombre aspre sotto gli occhi e il naso.
* Flash di rimbalzo: Invece di puntare il flash direttamente sul soggetto, rimbalzalo da un muro o un soffitto per creare una luce più morbida e naturale.
* Usa un softbox o un ombrello: Questi accessori diffondono la luce dal tuo flash, creando una luce morbida e lusinghiera per i ritratti.
6. Comprensione della misurazione della luce:
* Il misuratore di luce della fotocamera può aiutarti a ottenere una corretta esposizione, ma è importante capire come funziona.
* Il misuratore mira a un tono grigio neutro, quindi in situazioni con punti salienti o ombre forti, potrebbe essere necessario regolare la compensazione dell'esposizione per ottenere il risultato desiderato.
7. Bilancio bianco:
* Impostare l'equilibrio bianco in base alla fonte di luce (luce del giorno, ombra, tungsteno, ecc.) Per garantire colori accurati.
* Le riprese in RAW consentono di regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
8. Pratica ed esperimento:
* Il modo migliore per conoscere la luce è esercitarsi e sperimentare.
* Prova a sparare in diverse condizioni di illuminazione e osserva come la luce influisce sui soggetti.
* Prendi appunti su ciò che funziona e cosa no e sviluppa gradualmente il tuo stile.
9. Post-elaborazione: Usa software di editing come Lightroom o Photoshop per perfezionare la luce e le ombre nei tuoi ritratti. Ciò può includere la regolazione dell'esposizione, il contrasto, le luci, le ombre e il bilanciamento del bianco.
TakeAways chiave:
* La luce è l'elemento più importante nella fotografia.
* La luce morbida è generalmente la più lusinghiera per i ritratti.
* Comprendere la direzione della luce è fondamentale per la creazione di profondità e dimensione.
* I riflettori e i diffusori sono strumenti preziosi per modellare la luce.
* La pratica e la sperimentazione sono essenziali per sviluppare le tue abilità.
* La luce "buona" dipende dall'estetica che stai cercando di ottenere.
Comprendendo i principi di buona luce e come usarla, puoi creare ritratti belli e accattivanti che lusingano i tuoi soggetti e trasmettono la tua visione artistica. Buona fortuna!