Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti
I rapporti di illuminazione sono una pietra miliare della fotografia di ritratto. Dettano la relazione tra la luce sul lato luminoso della faccia del soggetto (il lato della luce chiave) e la luce sul lato ombra (il lato della luce di riempimento). Comprendere e controllare questi rapporti consente di modellare il viso, creare profondità ed evocare umori specifici nei tuoi ritratti.
Questa guida abbatterà gli elementi essenziali dei rapporti di illuminazione, aiutandoti a capire come funzionano e come usarli in modo efficace.
Perché i rapporti di illuminazione sono importanti?
* Forma e dimensione: I rapporti creano luce e ombra, definendo le caratteristiche facciali del soggetto e aggiungendo tridimensionalità.
* Mood &Atmosphere: I rapporti ad alto contrasto creano drammaticità e umore, mentre i rapporti a basso contrasto creano un aspetto morbido e delicato.
* Enfasi del soggetto: Possono evidenziare caratteristiche o aree specifiche del viso, attirando l'occhio dello spettatore dove vuoi che vada.
* professionalità: I rapporti di illuminazione di padronanza elevano i tuoi ritratti dalle istantanee a immagini lucidate e dall'aspetto professionale.
Comprensione dei numeri
I rapporti di illuminazione sono espressi come x:1 , dove x rappresenta l'intensità della luce chiave rispetto all'intensità della luce di riempimento. Per esempio:
* 1:1: Nessun rapporto, entrambi i lati del viso sono ugualmente illuminati. Questa è una luce molto piatta e poco lusinghiera, generalmente meglio evitata per i ritratti.
* 2:1: La luce chiave è due volte più luminosa della luce di riempimento. Questo crea una sottile differenza di luce tra i lati del viso, aggiungendo un tocco di dimensione.
* 4:1: La luce chiave è quattro volte più luminosa della luce di riempimento. Questa è una differenza più pronunciata, creando ombre più visibili e un aspetto più drammatico.
* 8:1: La luce chiave è otto volte luminosa della luce di riempimento. Questo crea forti ombre e un alto contrasto, risultando in un ritratto molto drammatico e lunatico.
Come misurare i rapporti di illuminazione
Mentre è possibile utilizzare un misuratore di luce dedicato per misurazioni precise, puoi anche stimare il rapporto utilizzando questi metodi:
* I tuoi occhi: Dopo un po 'di pratica, svilupperai un occhio per giudicare la differenza nella luminosità tra la chiave e il riempimento dei lati del viso. Guarda le aree di evidenziazione e ombra e valuta visivamente la differenza.
* istogramma: Analizza l'istogramma dei tuoi scatti di prova. Un istogramma spinto più verso destra indica una luminosità della luce chiave più alta, mentre una distribuzione più uniforme suggerisce un rapporto inferiore.
* Grey Card &Light Meter (consigliato per precisione):
1. Posizionare una carta grigia perpendicolare alla luce chiave, accanto al viso del soggetto.
2. Prendi una lettura con il tuo misuratore di luce. Questo è il tuo valore di luce chiave.
3. Posizionare la carta grigia perpendicolare alla luce di riempimento, accanto al viso del soggetto.
4. Prendi una lettura con il tuo misuratore di luce. Questo è il tuo valore della luce di riempimento.
5. Dividere il valore della luce chiave per il valore della luce di riempimento. Il risultato è il tuo rapporto di illuminazione.
Rapporti di illuminazione comuni e loro effetti
Ecco una rottura di alcuni rapporti comuni e gli sguardi che ottengono:
* 1:1 (illuminazione piatta): Anche l'illuminazione su entrambi i lati del viso. Evita se non cerchi intenzionalmente un effetto surreale o artistico. Manca di dimensione.
* 2:1 (Definizione sottile): Un aspetto morbido e naturale. Buono per i ritratti in cui vuoi una luce delicata e lusinghiera. Spesso usato per i colpi di bellezza e glamour.
* 3:1 (leggermente drammatico): Ombre evidenti, aggiungendo più forma e dimensione. Un buon equilibrio tra lusinghiero ed espressivo.
* 4:1 (moderatamente drammatico): Aree ombra più chiare, creando un aspetto più scolpito. Adatto a ritratti in cui vuoi aggiungere un po 'di drammaticità e intrighi. Questo è un punto di partenza comune per molti fotografi di ritratti.
* 8:1 (drammatico e lunatico): Ombre profonde e alto contrasto. Ideale per i ritratti in cui vuoi creare un forte senso di drammaticità, mistero o intensità. Può accentuare le imperfezioni nella pelle.
* 16:1 (dramma di alto livello): Ombre molto forti, lasciando spesso ampie aree del viso nell'oscurità completa. Usato con parsimonia per effetti artistici molto specifici.
Fattori che influenzano i rapporti di illuminazione
Diversi fattori contribuiscono al rapporto di illuminazione finale nel tuo ritratto:
* Luce chiave: La fonte di luce principale, di solito posizionata leggermente su un lato del soggetto. La sua intensità e posizione influenzano notevolmente il rapporto generale.
* Riempi la luce: Utilizzato per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave. Può essere un riflettore, un'altra fonte di luce o una luce ambientale. La sua intensità determina il rapporto.
* Distanza: Spostare la luce chiave più vicina al soggetto aumenta la sua intensità, influenzando il rapporto. Spostare la luce di riempimento più vicino aumenta anche l'intensità e riduce il rapporto.
* Modificatori di luce: I softbox, gli ombrelli e le griglie influenzano tutti la qualità e la direzione della luce, influendo sul rapporto. Modificatori morbidi (come i softbox) si tradurranno generalmente in ombre più morbide e rapporti più bassi rispetto a lampadine o griglie nude.
* Luce ambientale: La luce esistente nell'ambiente può fungere da luce di riempimento, influenzando il rapporto finale. Sii consapevole delle finestre e di altre fonti di luce.
* Riflettività dell'ambiente: La luce può rimbalzare dalle pareti e di altre superfici, che colpisce la luce di riempimento e influisce sul rapporto.
Suggerimenti pratici per il controllo dei rapporti di illuminazione
* Inizia semplice: Inizia con una sola chiara e un riflettore. Regola la posizione e la distanza del riflettore per controllare il riempimento.
* Usa un misuratore di luce: Investire in un misuratore di luce per misurazioni accurate, soprattutto quando si utilizzano più sorgenti di luce.
* Esperimento con modificatori: Esplora diversi modificatori di luce per controllare la qualità e la direzione della luce.
* Osserva le ombre: Presta molta attenzione alle ombre sul viso del soggetto. Sono troppo duri? Troppo morbido? Regola la luce di riempimento di conseguenza.
* Prendi i colpi di prova: Fai un sacco di colpi di prova e rivedili sulla fotocamera o sul computer. Analizzare l'istogramma e apportare le regolazioni se necessario.
* Considera l'argomento: Il rapporto di illuminazione ideale dipende dalla forma del viso del soggetto, dalla consistenza della pelle e dall'umore desiderato.
* Esercitati regolarmente: Sperimenta diversi rapporti e configurazioni di illuminazione per sviluppare le tue abilità e trovare il tuo stile personale.
* Comprendi la legge quadrata inversa: Questa legge afferma che l'intensità della luce diminuisce proporzionalmente al quadrato della distanza dalla sorgente luminosa. Spostare una luce due volte più lontano riduce la sua intensità di un fattore quattro.
Setup e rapporti di illuminazione di esempio
* Classic Ritrat (4:1): Luce chiave posizionata con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, con un riflettore sul lato opposto.
* Glamor Portrait (2:1): Luce chiave leggermente sopra il soggetto, con un softbox e un grande riflettore sotto.
* Ritratto drammatico (8:1): Luce chiave posizionata per creare ombre forti, con luce di riempimento minima.
* Ritratto a chiara (rapporto alto - 8:1 o superiore): Luce chiave posizionata per ombre drammatiche, spesso senza luce di riempimento, basandosi su riflessi ambientali per illuminare sottilmente il lato ombra.
* Ritratto di alto livello (rapporto inferiore - 2:1 o 3:1): Illuminazione luminosa e uniforme con ombre minime, spesso utilizzando più sorgenti di luce e riflettori.
infrangere le regole
Mentre comprendere i rapporti di illuminazione è essenziale, non aver paura di infrangere le regole e sperimentare. Alla fine, il miglior rapporto di illuminazione è quello che raggiunge la tua visione artistica e lusinga il tuo soggetto. A volte, l'illuminazione "errata" può essere usata intenzionalmente per l'effetto stilistico.
Conclusione
Padroneggiare i rapporti di illuminazione è un passo cruciale per diventare un abile fotografo di ritratti. Comprendendo la relazione tra luce e ombra, puoi creare splendidi ritratti che siano sia tecnicamente sani che artisticamente avvincenti. Sperimenta, pratica e sviluppa il tuo stile unico e sarai sulla buona strada per catturare immagini accattivanti.