Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti
I rapporti di illuminazione sono un elemento cruciale nella fotografia di ritratto. Dettano la relazione tra la luce che cade sul lato punto culminante del viso del soggetto e la luce che cade sul lato ombra. Mastering Ratios di illuminazione ti consente di controllare l'umore, la profondità e l'estetica generale dei tuoi ritratti. Fallo bene e puoi creare immagini straordinarie. Sbagliare e rischi di risultati piatti, poco lusinghieri o eccessivamente drammatici.
Questa guida suddivide i fondamenti dei rapporti di illuminazione, come misurarli e come usarli per ottenere un aspetto diverso.
Quali sono i rapporti di illuminazione?
In poche parole, un rapporto di illuminazione è un confronto tra la luminosità del lato evidenziatore del viso del soggetto e la luminosità del lato ombra. È espresso come un rapporto, come 1:1, 2:1, 4:1 o 8:1.
* Il primo numero Rappresenta la quantità di luce che cade sul lato evidenziatore.
* Il secondo numero rappresenta la quantità di luce che cade sul lato ombra.
Ad esempio, un rapporto 2:1 significa che il lato evidenziatore riceve il doppio della luce dell'ombra. Un rapporto 4:1 significa che il lato evidenziatore riceve quattro volte più luce del lato ombra e così via.
Perché i rapporti di illuminazione sono importanti?
* umore ed emozione: I rapporti di illuminazione svolgono un ruolo vitale nel trasmettere umore. I rapporti più morbidi (più vicini a 1:1) tendono a creare un aspetto più delicato, più uniforme e meno drammatico. Rapporti più difficili (ad es. 4:1 o superiore) creano più ombre, aggiungendo drammaticità, definizione e un senso di mistero.
* Forma e forma: Le ombre definiscono i contorni del viso e aiutano a creare profondità. Il controllo del rapporto di illuminazione consente di scolpire il viso del soggetto, enfatizzando o minimizzando determinate caratteristiche.
* Interesse visivo: Variare il rapporto di illuminazione può aggiungere interesse visivo ai tuoi ritratti, rendendoli più dinamici e coinvolgenti.
* Idrovabilità del soggetto: Rapporti di illuminazione diversi si adattano a diversi soggetti e stili. Un ritratto di alto livello potrebbe beneficiare di un rapporto più morbido, mentre un ritratto a basso tasto potrebbe beneficiare di uno più difficile.
* Contrasto di controllo: Il rapporto di illuminazione influisce direttamente sul contrasto complessivo della tua immagine.
Rapporti di illuminazione comuni e loro effetti:
Ecco una rottura di alcuni rapporti di illuminazione comuni e gli effetti che creano:
* 1:1 (nessun rapporto): Questo è considerato illuminazione piatta. I lati di evidenziazione e ombra ricevono praticamente la stessa quantità di luce. È utile per i ritratti di bellezza in cui si desiderano anche tono della pelle e ombre minime. Può anche essere usato per illuminare una scena oscura generale.
* Effetto: Le ombre morbide, pari, minime, possono apparire piatte e mancanza di dimensione.
* Ideale per: Ritratti di bellezza, colpi alla testa in cui si preferisce un aspetto morbido, ammorbidendo le rughe.
* 2:1 (rapporto basso): Una differenza molto sottile tra i lati di evidenziazione e ombra. Fornisce un leggero senso di profondità ed è lusinghiero per la maggior parte dei soggetti.
* Effetto: Ombre morbide, leggermente più dimensioni di 1:1, lusinghiero e dall'aspetto naturale.
* Ideale per: Ritratti generali, colpi alla testa dall'aspetto naturale, soggetti con linee sottili.
* 3:1 (rapporto moderato): Un buon punto di partenza per molti ritratti. Crea un lato ombra notevole ma non eccessivamente duro, aggiungendo profondità e carattere.
* Effetto: Ombre evidenti, più dimensioni, un buon equilibrio tra morbido e drammatico.
* Ideale per: Ritratti generali, colpi alla testa, aggiungendo definizione al viso.
* 4:1 (sempre più drammatico): Questo rapporto crea ombre più pronunciate e un aspetto più drammatico. È buono per i ritratti in cui vuoi enfatizzare la forza e il carattere.
* Effetto: Ombre più forti, più drammatiche, enfatizzano le caratteristiche del viso.
* Ideale per: Ritratti maschili, studi sui personaggi, aggiungendo un senso di mistero.
* 8:1 (rapporto alto): Differenza significativa tra i lati di evidenziazione e ombra. Crea ombre profonde e un aspetto drammatico, quasi teatrale. Dovrebbe essere usato con cura in quanto può non essere lusinghiero per alcuni soggetti.
* Effetto: Ombre molto forti, alto contrasto, drammatico e lunatico.
* Ideale per: Ritratti a basso tasto, creando un senso di mistero, ritratti artistici, drammatici studi sul personaggio.
* 16:1 (rapporto molto alto): Differenza estrema. Approccio con estrema cautela e spesso usato per effetti drammatici o di tipo noir.
Come misurare i rapporti di illuminazione:
Mentre è possibile stimare i rapporti di illuminazione con esperienza, l'uso di un contatore di luce garantisce l'accuratezza. Ecco come:
1. Imposta le luci e il soggetto.
2. Utilizzare un misuratore di luce portatile. Un misuratore di luce digitale è ideale per questo.
3. Prendi una lettura sul lato saliente della faccia del soggetto. Tenere il misuratore vicino alla pelle, puntato verso la fotocamera (o la direzione in cui la fotocamera punta).
4. Prendi una lettura sul lato ombra della faccia del soggetto. Tieni il contatore allo stesso modo, ma sul lato dell'ombra.
5. Confronta le letture. Dividi la lettura di punti salienti della lettura dell'ombra per determinare il rapporto. Ad esempio, se la lettura di evidenziazione è f/8 e la lettura dell'ombra è f/4, il rapporto è 2:1 (8/4 =2).
6. Regola le luci secondo necessità.
Rapporti di illuminazione di regolazione:
È possibile controllare il rapporto di illuminazione regolando quanto segue:
* Distanza della sorgente luminosa dal soggetto: Spostare una luce più vicina al soggetto aumenta la sua intensità, creando un punto culminante più forte. Spostarlo oltre riduce l'intensità.
* Potenza della tua sorgente luminosa: Aumentare o ridurre la potenza delle luci.
* Uso dei riflettori: I riflettori rimbalzano la luce nel lato ombra, riducendo il rapporto. Un riflettore bianco fornisce una luce di riempimento più morbida di un riflettore d'argento.
* Uso dei flag (riempimento negativo): Le bandiere bloccano la luce di raggiungere il lato ombra, aumentando il rapporto.
* Softboxes e ombrelli: Questi modificatori diffondono la luce, creando ombre più morbide e rapporti più bassi. I modificatori più grandi creano rapporti di luce e più bassi.
* Luce ambientale: La luce ambientale influenzerà il riempimento sul lato ombra. Abbassare la luce ambientale con la velocità dell'otturatore o lo spegnimento delle luci può consentire di ottenere un rapporto più elevato.
Suggerimenti per lavorare con rapporti di illuminazione:
* Inizia con un rapporto di base. 2:1 o 3:1 è un buon punto di partenza per molti ritratti.
* Considera la forma del viso del soggetto. Una faccia più stretta potrebbe beneficiare di un rapporto più morbido, mentre una faccia più rotonda potrebbe aver bisogno di più definizioni.
* Prestare attenzione allo sfondo. Il rapporto di illuminazione dovrebbe integrare lo sfondo. Uno sfondo scuro può gestire un rapporto più elevato, mentre uno sfondo leggero potrebbe richiedere uno più morbido.
* esperimento! Il modo migliore per conoscere i rapporti di illuminazione è sperimentare diverse configurazioni e vedere cosa funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* Non aver paura di infrangere le regole. Mentre queste linee guida forniscono una solida base, l'espressione artistica comporta spesso la spinta dei confini.
Considerazioni post-elaborazione:
Mentre è meglio stabilire il rapporto di illuminazione durante le riprese, è possibile apportare piccole regolazioni nel post-elaborazione. Tuttavia, un'eccessiva manipolazione può portare a risultati dall'aspetto innaturale. Concentrati sull'illuminazione il più possibile nella fotocamera. Strumenti come Dodge e Burn possono essere usati sottilmente per migliorare le ombre e le luci.
Conclusione:
La comprensione e il controllo dei rapporti di illuminazione è essenziale per creare ritratti avvincenti e lusinghieri. Padroneggiando queste tecniche, puoi elevare la tua fotografia e ottenere una vasta gamma di stili artistici. Quindi, prendi le luci, sperimenta e scopri la potenza della luce e dell'ombra!