i. Comprendere l'obiettivo:
* Esposizione bilanciata: L'obiettivo principale è bilanciare la luce ambientale (la luce esistente nella scena) con la luce del flash. Volete che il soggetto sia adeguatamente esposto senza sembrare eccessivamente "lampeggiato" o artificiale.
* Riduci le ombre aspre: Riempire il flash ammorbidisce ombre dure gettate dalla forte luce del sole, in particolare sotto gli occhi, il naso e il mento.
* Aggiungi i calci: Un flash aggiunge i fligchi (piccoli punti salienti) agli occhi del soggetto, rendendoli più vivi e coinvolgenti.
* Preservare la luce e l'atmosfera ambientale: Vuoi conservare la bellezza e il carattere della luce ambientale, evitando di sopraffarla completamente con il flash.
* Separazione dallo sfondo: L'uso sottilmente di Flash può aiutare a separare il soggetto dallo sfondo.
ii. Passaggi e tecniche chiave:
1. Misurazione per luce ambientale:
* Scegli la modalità della fotocamera: È possibile utilizzare la modalità priorità di apertura (AV o A) o manuale (M). La priorità di apertura è un buon punto di partenza in quanto consente di controllare la profondità di campo (sfondo sfocato).
* Imposta l'apertura: Seleziona un'apertura che raggiunge la profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per superficiale, f/5.6-f/8 per più a fuoco).
* Mettere la scena: Usa il contatore della fotocamera per determinare la velocità ISO e l'otturatore appropriata per la luce ambientale * senza il soggetto presente. * Metro per lo sfondo che si desidera essere correttamente esposto.
* Regola la velocità dell'otturatore o ISO: Attivare la velocità dell'otturatore o l'ISO per ottenere un'esposizione adeguata (idealmente, leggermente sottoesposta) per lo sfondo. Leggermente sottoesposizione della luce ambientale consentirà al flash di essere più efficace nell'illuminazione del soggetto.
* Nota importante sulla velocità dell'otturatore: Sii consapevole della massima velocità di sincronizzazione del flash della tua fotocamera. Questa è la velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash. Il superarlo si tradurrà in una fascia scura attraverso la tua immagine. Le velocità di sincronizzazione tipiche sono 1/200s o 1/250s. È necessaria una sincronizzazione ad alta velocità (HSS) per utilizzare velocità più rapide, ma sacrifica la potenza del flash.
2. Impostazione del flash:
* Modalità flash: Il TTL (attraverso la lente) è spesso il più semplice per i principianti, in quanto calcola automaticamente la potenza del flash. La modalità manuale ti dà più controllo, ma richiede più pratica.
* Flash Power: Questo è l'adeguamento più critico. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64) e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'effetto di riempimento desiderato. La regolazione della potenza del flash è la chiave per ottenere un aspetto naturale.
* Posizione flash:
* Flash sulla fotocamera: Il più semplice da usare, ma spesso produce luce dura e diretta. I diffusori aiutano, ma la luce è ancora generalmente meno lusinghiera.
* Off-Camera Flash (OCF): Offre molto più controllo e luce lusinghiera. Richiede un trigger flash per comunicare con la fotocamera.
* a lato: Posiziona leggermente il flash su un lato del soggetto, angolato verso di loro. Questo crea dimensione ed evita un aspetto piatto.
* sopra e sul lato: Simula la luce naturale proveniente dal sole.
* braccio boom: Può essere utilizzato per l'illuminazione creativa dall'alto e leggermente dietro il soggetto.
* Modificatori di luce:
* Diffusers: Softbox, ombrelli e pannelli di diffusione ammorbidiscono la luce dal flash, creando transizioni più graduali e riducendo le ombre dure. Modificatori più grandi producono luce più morbida.
* Reflectors: Può essere utilizzato per rimbalzare la luce flash sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo una qualità più morbida.
3. Combinando l'ambiente e il flash:
* Fai un colpo di prova: Fai una prova con il flash all'impostazione di potenza iniziale. Esamina attentamente l'immagine.
* Troppo buio: Aumenta la potenza del flash, abbassa l'ISO o amplia l'apertura (sii consapevole della profondità di campo).
* troppo luminoso/trattagliato: Riduci la potenza del flash, aumenta l'ISO o restringi l'apertura.
* illuminazione irregolare: Regola la posizione del flash o usa un riflettore per riempire le ombre.
* Regola la compensazione del flash: La maggior parte delle telecamere e dei flash hanno un'impostazione di "compensazione flash". Ciò consente di perfezionare l'uscita flash senza modificare direttamente l'impostazione di potenza flash. Utilizzare valori positivi per aumentare l'uscita flash e i valori negativi per ridurlo.
* Regolazione continua: L'equilibrio tra ambiente e flash cambierà man mano che le condizioni di luce cambiano. Preparati a apportare modifiche durante le riprese.
* Concentrati sugli occhi: Assicurati che gli occhi siano acuti e ben illuminati. Questo è l'elemento più importante nella fotografia di ritratto.
* White Balance: Se la luce ambientale è significativamente diversa dalla temperatura del colore dal flash, potrebbe essere necessario regolare il bilanciamento del bianco per garantire un rendering di colore accurato. L'uso di gel sul flash può abbinare le temperature del colore.
iii. Equipaggiamento:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Con funzionalità in modalità manuale.
* Flash esterno (Speedlight): Un flash dedicato offre più potenza e controllo rispetto al flash integrato.
* Flash Trigger (per OCF): Comunicare in modo wireless con il flash off-camera.
* Light Stand (per OCF): Per tenere il flash off-camera.
* Modificatore di luce (softbox, ombrello, riflettore): Ammorbidire e modellare la luce.
* diffusore (per flash sulla fotocamera): Ammorbidire la luce dal flash sulla fotocamera.
* Batterie: Assicurati di avere batterie extra per la fotocamera e il flash.
IV. Suggerimenti e trucchi:
* Spara in Raw: I file RAW offrono una maggiore flessibilità nel post-elaborazione, consentendo di perfezionare l'esposizione e l'equilibrio del colore.
* Pratica: Sperimenta diverse posizioni flash, impostazioni di alimentazione e modificatori di luce per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Tutorial di orologi: Ci sono molti eccellenti tutorial online che dimostrano in dettaglio queste tecniche.
* Comprendi la legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce rapidamente con la distanza. Sii consapevole di questo quando si posiziona il flash.
* Situazioni di retroilluminazione: Quando si spara con il sole dietro il soggetto, Fill Flash è essenziale per esporre correttamente il loro viso.
* sopraffatto il sole: Alla luce del sole splendente, potrebbe essere necessario un flash più potente o utilizzare una sincronizzazione ad alta velocità (HSS) per utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce e sopraffare la luce ambientale. Questo è più avanzato.
* Considerazioni TTL: Il TTL è conveniente, ma può essere incoerente, soprattutto nel cambiamento delle condizioni di luce. Sii consapevole dei suoi limiti e sii pronto a passare alla modalità manuale, se necessario.
* Flash manuale per coerenza: Mentre il TTL può essere utile, il padronanza delle impostazioni del flash manuale fornisce risultati più coerenti, in particolare nelle situazioni in cui le modifiche di fondo o i soggetti si muovono.
* post-elaborazione: Usa il software di fotoritocco (ad es. Adobe Lightroom, cattura uno) per perfezionare l'esposizione, il contrasto e il bilanciamento del colore delle immagini.
v. Scenari di esempio:
* Bright Sunny Day: Usa il flash di riempimento per ridurre le ombre aggressive sul viso del soggetto. Posizionare il flash leggermente sul lato e utilizzare un diffusore.
* Giorno coperto: Usa il flash di riempimento per aggiungere un po 'di luminosità e calore al soggetto. Una quantità molto sottile di flash è spesso tutto ciò che è necessario.
* Sunset: Usa il flash di riempimento per illuminare il soggetto preservando i colori del tramonto. Regola la potenza del flash per abbinare la luce ambientale.
* Oggetto retroilluminato: Usa il flash di riempimento per esporre correttamente il viso del soggetto quando il sole è dietro di loro. Fai attenzione a non sovraesporre il soggetto.
Comprendendo i principi della luce ambientale e riempiendo il flash e praticando queste tecniche, puoi creare splendidi ritratti all'aperto che catturano la bellezza dei tuoi soggetti e dell'ambiente circostante.