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Lightroom Basics:come modificare una foto di Via Lattea

Va bene, tuffiamoci nelle basi di Lightroom per la modifica delle foto della Via Lattea. Copriremo un flusso di lavoro che è facile da seguire e produce grandi risultati. Ciò presuppone che tu stia usando Lightroom Classic o Lightroom, ma i concetti si applicano anche ad altri software di editing.

prima di iniziare:cose chiave di cui hai bisogno

* Un buon punto di partenza: Il tuo successo dipende dalla qualità della tua immagine grezza. Ciò significa sparare con un'ampia apertura (f/2.8 o più larga), un ISO elevato (3200-6400) e un tempo di esposizione relativamente lungo (15-30 secondi). Utilizzare un treppiede robusto e un rilascio di otturatore remoto (o auto-timero) per evitare il frullato della fotocamera. Spara in formato grezzo!

* Frame scuro: Se possibile, prendi una cornice scura (lo stesso tempo ISO, apertura e esposizione ai telai della luce, ma con il cappuccio dell'obiettivo) e sottrarla dalle tue immagini usando software come Deepskystacker o Pixinsight. Questo è benefico per ridurre il rumore.

* Pazienza: L'editing di astrofotografia può richiedere molto tempo, ma i risultati ne valgono la pena.

flusso di lavoro di modifica del Lightroom

Ecco una guida passo-passo, suddivisa in sezioni:

1. Regolazioni del pannello di base:

* White Balance:

* Inizia con l'auto: Il bilanciamento del bianco di Lightroom è sorprendentemente buono come punto di partenza.

* Modifica se necessario: Regolare i cursori di temperatura e tinta per ottenere un gradevole bilanciamento del colore. Spesso, spostare leggermente più fresco (verso il blu) aiuta. Punta a un cielo equilibrato - non troppo giallo o verde. Guarda le aree in cui le stelle sono dense per riferimento.

* Esposizione:

* Aumentalo: L'obiettivo è rivelare maggiori dettagli in Via Lattea. In genere, dovrai aumentare l'esposizione da +0,5 a +2 fermate, a seconda di quanto sia scura la tua immagine originale. Non aver paura di spingerlo, ma guarda i luci soffocati (pixel tagliati).

* Contrasto:

* Aumenta leggermente: L'aggiunta di un po 'di contrasto aiuterà a separare la Via Lattea dal cielo di fondo. Prova da +10 a +30, a seconda dell'immagine.

* Highlights:

* Abbassa leggermente: Abbattere i punti salienti per recuperare i dettagli in qualsiasi stella o aree colpite. Da -10 a -30 è un buon punto di partenza.

* ombre:

* Aumenta significativamente: Questo è cruciale per rivelare la Via Lattea. Aumenta molto il cursore delle ombre, di solito tra +40 e +80, forse anche più se necessario. Ciò illuminerà le aree più scure del cielo, mettendo in evidenza le corsie di polvere e deboli dettagli.

* Bianchi:

* Regola con cautela: Sposta il cursore dei bianchi fino a quando le tue stelle più luminose non stanno per agganciare. Tenere premuto il tasto Alt/Option mentre trascini il cursore per vedere il ritaglio più chiaramente. Evita di esagerare.

* Blacks:

* Regola con cautela: Abbatti il ​​cursore dei neri per scurire il cielo di fondo. Ciò aumenta il contrasto e fa pop la Via Lattea. Utilizzare il trucco della chiave Alt/Opzione per evitare il ritaglio. Troppo e perderai dettagli.

* Clarity:

* Aumenta moderatamente: La chiarezza aggiunge il contrasto locale, migliorando la trama della Via Lattea. Prova da +10 a +30. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può introdurre rumore.

* Vibrance e saturazione:

* Vibrance: Aumenta la vibrazione più della saturazione. La vibrazione influisce sui colori meno saturi, dando un risultato più naturale. Inizia con da +20 a +40.

* Saturazione: Aumentare la saturazione in modo più conservativo. Prova da +10 a +20. Troppa saturazione può rendere l'immagine innaturale e posterizzata.

2. Regolazioni della curva del tono:

* Sottilo S-Curve: Una sottile curva a S può migliorare ulteriormente il contrasto. Abbassa leggermente il punto in basso a sinistra della curva per scurire le ombre e tira leggermente verso l'alto il punto in alto a destra per illuminare i luci. Evita regolazioni estreme. La curva dei punti è preferita in quanto fornisce maggiore precisione.

3. Pannello di dettaglio (riduzione del rumore e affiliazione):

* Riduzione del rumore:

* Luminance: Questo è il cursore più importante per la riduzione del rumore. Inizia con un valore di luminanza di 20-40. Aumentalo fino a quando il rumore è ridotto a un livello accettabile. Guarda la perdita di dettagli.

* Colore: Aumenta la riduzione del rumore del colore per ridurre gli artefatti di colore (quelle aree color colori). Un valore di 20-30 è generalmente sufficiente.

* Dettaglio e contrasto: Regola questi per perfezionare la riduzione del rumore e conservare i dettagli. L'aumento dei dettagli riporterà alcuni dettagli ma può introdurre rumore.

* Affilatura:

* Importo: Inizia con una quantità bassa, come 20-40.

* raggio: Mantenere il raggio piccolo (intorno a 1,0).

* Dettaglio: Aumenta il dispositivo di scorrimento dei dettagli per far emergere maggiori dettagli in stelle e Via Lattea. Sperimenta valori tra 25 e 75.

* mascheramento: Questo è importante! Tenere premuto il tasto Alt/Option mentre trascini il cursore di mascheramento per creare una maschera. Solo le aree bianche saranno affilate. Usalo per proteggere le aree più scure del cielo dall'essere troppo affilato, il che può amplificare il rumore. Mira a affilare solo le stelle e la Via Lattea.

4. Correzioni dell'obiettivo:

* Abilita correzioni del profilo: Controllare la casella "Abilita correzioni del profilo" per correggere automaticamente la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura. Lightroom di solito rileva l'obiettivo e applicherà le correzioni appropriate.

* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Controlla questa casella per rimuovere la francella a colori attorno agli oggetti luminosi.

5. Pannello di trasformazione:

* verticale e orizzontale: Se il tuo orizzonte è inclinato o la tua immagine ha una distorsione prospettica, usa i cursori verticali e orizzontali per correggerlo. Utilizzare il pulsante Auto come punto di partenza, ma potrebbe essere necessario perfezionare le regolazioni.

6. Regolazioni selettive (utilizzando filtri graduati, filtri radiali e pennello di regolazione):

* Filtro graduato: Usa un filtro graduato per scurire il primo piano o la parte superiore del cielo. Ciò può aiutare a bilanciare l'esposizione e attirare gli occhi dello spettatore sulla Via Lattea. Abbassare l'esposizione ed evidenzia i cursori nel filtro.

* Filtro radiale: Usa un filtro radiale per rallegrare o scurire aree specifiche, come il nucleo della Via Lattea. Regolare l'esposizione, il contrasto e la chiarezza all'interno del filtro. Puoi anche usarlo per scurire le aree inquinarie.

* Rilevazione: Utilizzare il pennello di regolazione per regolare selettivamente le aree specifiche dell'immagine. Ad esempio, è possibile illuminare le corsie di polvere nella Via Lattea o scurire fonti di luce che distrae. Regolare l'esposizione, la chiarezza e la saturazione secondo necessità.

7. Tocchi finali:

* Crop: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione. Prendi in considerazione l'uso della regola dei terzi o di altre linee guida compositive.

* Rimozione spot: Utilizzare lo strumento di rimozione del punto per rimuovere eventuali macchie di polvere o altre imperfezioni dall'immagine.

* Confronta prima e dopo: Confronta regolarmente le versioni prima e dopo della tua immagine per vedere quanto sei arrivato. Utilizzare il tasto "\" (backslash) per attivare le versioni originali e modificate.

Considerazioni importanti:

* Punti di riserva: In astrofotografia, preservare i dettagli di evidenziazione nelle stelle è molto importante. Fai attenzione a non tagliare i punti salienti.

* Monitora il rumore: Tieni d'occhio i livelli di rumore, soprattutto quando si aumentano le ombre e applica l'affilatura. Utilizzare i cursori di riduzione del rumore per controllare il rumore.

* Le regolazioni locali sono la chiave: Non fare affidamento esclusivamente su aggiustamenti globali. Utilizzare il filtro graduato, il filtro radiale e la spazzola di regolazione per regolare selettivamente diverse aree dell'immagine.

* Pratica ed esperimento: Il modo migliore per imparare l'editing dell'astrofotografia è praticare e sperimentare. Non aver paura di provare diverse tecniche e vedere cosa funziona meglio per te.

* La tua preferenza soggettiva: Alla fine, la modifica "migliore" è quella che ti piace di più. Non aver paura di infrangere le regole e creare un'immagine che rifletta la tua visione personale.

Esempio di flusso di lavoro (riassunto rapido):

1. Profilo di correzione delle lenti (ON) + CA Riduzione (ON)

2. Bilancio bianco (Auto quindi modifica)

3. Esposizione:da +0,5 a +2 (regola per il gusto)

4. Contrasto:da +10 a +30

5. Highlights:da -10 a -30

6. Ombre:da +40 a +80

7. Bianchi:regola con cautela (tasto Alt/Option)

8. Blacks:regola con cautela (tasto Alt/Option)

9. Chiarità:da +10 a +30

10. Vibrance:da +20 a +40

11. Saturazione:da +10 a +20

12. Curva del tono:Subo-Curve

13. Riduzione del rumore:luminanza 20-40, colore 20-30, regolazioni di dettaglio e contrasto.

14. Affilatura:quantità 20-40, raggio 1.0, dettaglio 25-75, mascheramento (tasto Alt/opzione)

15. Filtro graduato:Darken in primo piano (se necessario)

16. Filtro radiale:regolare il nucleo della Via Lattea e le aree in polvere.

17. Busta di regolazione:aree specifiche di perfezionamento.

TakeAways chiave:

* Spara in Raw.

* Abbraccia la riduzione del rumore.

* Usa le regolazioni locali liberamente.

* Non esagerare: Cerca un risultato dall'aspetto naturale.

* Pratica, pratica, pratica!

Buona fortuna e tiro felice! Fammi sapere se hai domande specifiche.

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