Quindi hai letto alcuni degli articoli sull'uso di un treppiede e hai effettivamente provato alcune tecniche di illuminazione, ma dici che i tuoi video mancano ancora di brio e finezza? Non hai molti soldi da spendere per un sistema di editing più avanzato e il computer che hai ha abbastanza problemi a consegnare la tua e-mail. Cosa deve fare una persona? La risposta? Effetti in camera:il segreto della magia della fotocamera dall'invenzione della pellicola. In questa colonna, descriveremo i modi per ottenere effetti davvero sorprendenti, direttamente nella tua fotocamera. Queste tecniche richiedono solo tre cose:una macchina fotografica, un po' di immaginazione e una dose del più magico di tutti gli ingredienti, una buona pianificazione.
La pratica rende perfetti
Le videocamere odierne hanno la capacità di avviarsi e arrestarsi in un attimo e le videocamere digitali sono precise al fotogramma. Non è sempre stato così. Tuttavia, viviamo nel ventunesimo secolo, quindi dovremmo essere in grado di trarne vantaggio. La prima tappa del nostro tour della magia della fotocamera inizia con la tua fotocamera. Assicurati di sapere come cambiare la messa a fuoco in modo fluido, ingrandire e rimpicciolire lentamente senza balbettare, mettere in pausa e registrare esattamente dove vuoi.
Con la tua fotocamera su un treppiede, assicurati di poter eseguire panoramiche e inclinazioni senza intoppi e alla stessa velocità. Alcuni di questi sono pratici, ma i treppiedi di qualità (costosi) (soprattutto la testa) migliorano notevolmente la tua capacità di eseguire movimenti fluidi della fotocamera. Contare o ascoltare musica può aiutare a mantenere coerenti i movimenti della fotocamera. Come con qualsiasi altro tipo di magia, devi conoscere bene il tuo equipaggiamento per essere in grado di esibirti in modo impeccabile. Una volta che ti sarai esercitato con la tua fotocamera e conosci tutti i suoi campanelli e fischietti, sei pronto per imparare le formule segrete per un po' di magia nella fotocamera.
Condensare il tempo e lo spazio:la fotocamera si dissolve
Utilizzando le seguenti tecniche della fotocamera, puoi effettivamente condensare tempo e spazio. In altre parole, trasforma qualcosa che di solito richiede ore, giorni o settimane in una serie di scatti credibili che richiedono pochi secondi. Mentre le tecniche di condensazione del tempo e dello spazio di solito utilizzano dissolvenze e salviette di un sistema di editing, puoi creare sostituti molto belli direttamente nella tua fotocamera.
Per creare una transizione di tipo dissolvenza, concentrati strettamente sul soggetto e sfoca lentamente. Quindi, metti in pausa la fotocamera e cambia soggetto. Ora, premi il record e metti lentamente a fuoco il tuo nuovo soggetto. Se stai attento a sfocare i tuoi soggetti in modo che nulla sia facilmente riconoscibile, l'effetto risultante si adatterà perfettamente. Più il colore, la forma e l'illuminazione sono vicini, più uniforme sarà la transizione.
Una variazione dello stesso scatto inizia con uno zoom sul soggetto e la sfocatura della fotocamera prima di arrivare al primo piano desiderato. Quindi, metti in pausa la fotocamera, imposta lo scatto successivo, ingrandisci strettamente il soggetto e sfocalo. Infine, premi il pulsante di registrazione e rimpicciolisci lentamente mentre rifocalizzi lo scatto. Questo scatto funziona molto bene se è focalizzato sullo stesso oggetto per creare il senso di un passare del tempo.
Scatta in sequenza e direzione dello schermo
Un altro modo per condensare tempo e spazio è con tagli ben pianificati. Uno spaccato è uno scatto che ti allontana rapidamente dal soggetto, permettendogli di saltare avanti nel tempo e nello spazio. Ad esempio, potrebbero volerci due minuti a piedi dalla macchina alla cassetta delle lettere ed entrare in casa.
Puoi riprendere la stessa sequenza in venti secondi (o anche molto meno) riprendendo il tuo soggetto seguendo questa sequenza:
- Scatta una ripresa del tuo soggetto che apre la portiera dell'auto.
- Taglia via i suoi piedi che colpiscono il marciapiede.
- Stacco su un campo lungo di lei che chiude la portiera dell'auto.
- Spaccato con il suo cane che abbaia e balla davanti a lei (dal suo punto di vista).
- Stacco su un piano medio di lei che si avvicina alla cassetta delle lettere.
- Spaccato su un'inquadratura ravvicinata della sua mano che raggiunge l'interno e afferra la posta (forse anche dall'interno della cassetta della posta).
- Taglia a un campo medio mentre cammina e tiene la posta al sole per vedere cosa c'è dentro.
- Stacco su un'inquadratura del suo cane che attraversa la porta del cagnolino.
- Finalmente, taglia a lei che apre la porta ed entra.
Nove inquadrature che condensano tempo e spazio e raccontano una storia in metà del tempo necessario per girare un campo lungo. Inoltre, il pezzo è molto più interessante per lo spettatore. Non è nemmeno necessario utilizzare tutti e nove gli scatti se non lo desideri, a seconda di quanto sia importante la scena per il tuo film. Il segreto per fare questo lavoro è mantenere la direzione dello schermo scattando sempre dallo stesso lato del soggetto (scattare solo dal lato destro o sinistro). Puoi anche utilizzare scatti neutri senza direzione, come i primi piani estremi della posta o gli scatti del soggetto che cammina direttamente verso la fotocamera.
Tagli alle partite
I tagli alle partite sono un altro modo per condensare in modo convincente il tempo e lo spazio. Per fare ciò, hai bisogno di due oggetti molto simili come due piatti di cibo. Nella prima scena, mostri l'eroina seduta davanti al televisore, il suo audio che risuona a tutto volume nella notte, in competizione con i suoni di un cane che abbaia e qualcuno che litiga nelle vicinanze. In grembo c'è un piatto di carta con un panino mangiato a metà e un sottaceto. Taglia a un colpo solo del piatto. Registra per tre secondi e poi metti in pausa il nastro. Prepara la scena successiva:è una cena sontuosa. Tagliare su un piatto lucido con una bistecca al posto del panino e punte di asparagi al posto del sottaceto. Spara per tre secondi e poi fai una pausa. Quindi registra un campo lungo della nostra eroina in abito da sera, mentre si gode il pasto nell'atmosfera festosa di una cena. Puoi anche creare questa serie di scatti utilizzando una panoramica e uno zoom avanti, mettere in pausa, cambiare scena, registrare, ingrandire e ridurre la panoramica. Il regista del film d'animazione Shrek ha usato questa tecnica in modo efficace per tutto il film.
Salviette naturali
Le salviette sono un altro modo per condensare il tempo e lo spazio. Un'interessante salvietta naturale utilizza uno scatto da panoramica a fermo. Per eseguire questa pulizia unica, fai una panoramica della fotocamera con il soggetto finché non passa dietro un oggetto di grandi dimensioni come un muro, un palo o un altro oggetto. Ferma la panoramica quando il soggetto scompare dietro l'oggetto (cioè l'oggetto si trova tra la fotocamera e il soggetto) e metti in pausa la fotocamera. Prepara lo scatto successivo, registra e fai una panoramica con il soggetto mentre riappare da dietro l'ostacolo indossando vestiti nuovi o sembrando invecchiato di dieci anni.
Puoi anche creare una tendina usando anche un grande oggetto in movimento. Puoi creare un wipe-in eseguendo una panoramica con il soggetto fino a quando non viene completamente oscurato da un oggetto di grandi dimensioni, come un camion o un autobus che si muove nella direzione opposta. Quando il soggetto è completamente coperto, metti in pausa il nastro, vai a un'inquadratura successiva nella scena e la tendina ti consente effettivamente di saltare avanti nel tempo e nello spazio. Un wipe-out è esattamente l'opposto. Per questo scatto, inizi con il tuo soggetto nascosto dal grande oggetto in movimento e poi improvvisamente rivelato. Combinando questi scatti e utilizzando oggetti uguali o simili, puoi fare in modo che il tuo soggetto cambi posizione durante il taglio. Il taglio appare senza soluzione di continuità se si cronometra con attenzione il punto di pausa e quindi si registra quando l'oggetto di grandi dimensioni si trova nella stessa posizione e si muove alla stessa direzione e velocità.
Effetti in tempo reale
Puoi anche creare effetti in tempo reale nella fotocamera. Ad esempio, continua a seguire il tuo soggetto mentre si avvicina a te e fallo camminare verso la telecamera finché non riempie lo schermo. Quindi, metti in pausa il nastro e inverti l'inquadratura. Invitali ad allontanarsi dalla fotocamera e a registrare mentre lasciano la ripresa. Funzionerà solo se non rallentano mentre si avvicinano alla telecamera e devono allontanarsi alla stessa velocità con cui si avvicinavano alla telecamera. Ancora una volta, la musica aiuta a dare un senso di ritmo.
Puoi anche usare le pentole swish per entrare e uscire da una scena. Per terminare una scena, registra l'ultimo scatto e all'improvviso fai una rapida panoramica a sinistra, a destra, in alto o in basso, mettendo in pausa nel punto più veloce della panoramica. Se fatto correttamente, questo dà un effetto sfocato agli ultimi 2 secondi o meno dello scatto. Per entrare in una scena, avvia il tuo fruscio, colpisci il record e fermati dove si sta svolgendo la scena. Tieni presente che uno swish è un po' più difficile da eseguire e richiede un po' di pratica, perché devi stabilizzare la videocamera abbastanza rapidamente dopo lo swish.
Fare magie
Come con ogni piccola magia della fotocamera, ognuna di queste tecniche richiede un po' di pratica e una grande quantità di pianificazione. Crea uno storyboard per i tuoi scatti in modo da sapere per cosa dovrai prepararti e fare pratica prima di girare effettivamente la tua storia. Con una buona pianificazione solida, la conoscenza della tua attrezzatura e un po' di pratica, dovresti essere in grado di eseguire la magia della fotocamera che trasformerà i tuoi progetti in momenti magici, invece di semplici filmati casalinghi. Forse ancora meglio, se lo fai bene, non avrai nemmeno bisogno di modificare.
Dott. Robert G. Nulph è professore associato di studi sulla comunicazione e produttore/regista video indipendente.