La maggior parte delle videocamere ha obiettivi in grado di eseguire zoom fluidi come la seta. Allora perché lo zoom è così poco incluso nella produzione video professionale? La risposta sta nell'esperienza umana.
Con l'eccezione occasionale dei supereroi, gli esseri umani sono incapaci di zoomare con gli occhi. Dal momento che non è un'esperienza umana, uno zoom fa luce sugli inganni che si verificano dietro il sipario della produzione video e porta il pubblico dalla finzione alla realtà. I registi vogliono che il loro pubblico rimanga coinvolto nella storia e non venga distratto dalle scelte tecniche fatte per creare la produzione.
Qui esploreremo l'attrezzatura e le tecniche utilizzate per produrre movimenti fluidi della telecamera che sembrano naturali al pubblico. Riconoscendo che la maggior parte dei registi non dispone di un budget di dimensioni hollywoodiane, esamineremo modi semplici e convenienti per creare movimenti della telecamera stabili ma fluidi.
Tradurre l'esperienza umana
Quasi tutti i movimenti della telecamera e le transizioni visive utilizzate nella produzione video imitano l'esperienza umana. Questo fa sembrare il film più simile alla vita reale e meno all'inganno digitale bidimensionale che è in realtà.
Ad esempio, la panoramica di una telecamera su un piano orizzontale, da sinistra a destra o da destra a sinistra, imita la rotazione della testa umana. Allo stesso modo, ruotare una testa verticalmente - su e giù - viene espresso visivamente come una "inclinazione" della fotocamera. Nel linguaggio della narrazione visiva, il taglio, come transizione visiva, è come un battito di ciglia. L'effetto dissolvenza da/verso il nero è come addormentarsi e svegliarsi. Tutte queste sono esperienze umane naturali.
Se un essere umano vuole dare un'occhiata più da vicino a un oggetto, si avvicina semplicemente. Gli obiettivi zoom utilizzano trucchi ottici per far sembrare più vicini gli oggetti distanti, ma non imitano l'esperienza umana. Qual è la soluzione? Un colpo di bambola.
Dolly ha sparato 101
Scatti potenti e di lunga durata che imitano l'esperienza umana di muoversi in un ambiente diventano possibili con un carrello. Una tipica ripresa con il carrello si estende su una lunga ripresa senza alcuna modifica. La ripresa lunga presenta sfide logistiche, ma il vantaggio cinematografico della ripresa del dolly è enorme.
Un carrello di produzione video è un dispositivo che consente a una telecamera di muoversi liberamente. Un carrello consente a una telecamera di avvicinarsi o allontanarsi da un oggetto, proprio come un essere umano. Nella sua forma più rudimentale, un carrello è costituito da ruote attaccate alla parte inferiore di ciascuna gamba di un treppiede. Il risultato è una piattaforma mobile che è essenzialmente la stessa del posizionamento di un treppiede su un carrello mobile.
Un carrello professionale di fascia alta offre ascensori idraulici fluidi come la seta per alzare e abbassare la telecamera, varie modalità di sterzatura, un posto dove sedersi per un operatore della telecamera e una maniglia di sterzo per un assistente chiamato "dolly grip" per spingere e guidare il carrello .
Limiti e soluzioni
Il carrello funziona alla grande su pavimenti in studio perfettamente lisci, ma non ci si può aspettare una superficie simile al vetro al di fuori di uno studio. Le passerelle hanno dossi, le case hanno transizioni irregolari dal pavimento duro al tappeto ed è impossibile far rotolare senza problemi un carrello su un campo da baseball.
Qual è la soluzione? Posiziona un carrello su una pista appositamente progettata, un po' come le montagne russe. Con questo, il pubblico potrebbe assumere il punto di vista di uno studente che cammina lungo il corridoio di una scuola superiore, sperimentando la vista come se fosse attraverso gli occhi dello studente. Oppure, puoi portare il tuo pubblico a scivolare insieme a due skateboarder mentre pattinano su una passerella di legno irregolare di fronte alla spiaggia. Se l'angolazione della telecamera è perpendicolare al movimento degli skateboarder, mostrandoli di profilo, tecnicamente si tratta di una carrellata, piuttosto che di una carrellata. In ogni caso, le tracce rendono possibile un lavoro fluido con la fotocamera.
Dolly sparato in alto
Alcuni illustri registi hanno elevato l'uso del dolly shot a un livello superiore. Particolarmente degne di nota sono due tecniche:il dolly zoom e il double dolly.
L'effetto di zoom del carrello prevede lo zoom mentre si utilizza contemporaneamente un carrello per spostare la telecamera. Il risultato è un effetto vertiginoso sperimentato da Alfred Hitchcock nella scena del campanile di una chiesa in “Vertigo” (1958). Il pubblico sperimenta effettivamente la paura dell'altezza come se fosse attraverso gli occhi del protagonista.
L'effetto zoom dolly è stato utilizzato anche per esprimere l'orrore totale del capo Brody quando assiste all'attacco di uno squalo in "Lo squalo" (1975) di Steven Spielberg.
Spike Lee ha usato il suo caratteristico doppio carrello, in cui il talento e la telecamera sono entrambi su un carrello, in "BlacKkKlansman" (2018). Questo dà l'impressione che gli attori si stiano muovendo lungo un corridoio, eppure sembrano immobili mentre il corridoio scivola misteriosamente oltre di loro.
Prendere il tuo carrello
Un sistema di binari suona interessante ma senza dubbio al di fuori del tuo budget di produzione? Possedere un carrello professionale costruito da una società leggendaria come Chapman è ben oltre la portata finanziaria della maggior parte dei registi. La maggior parte sceglie di noleggiare questo tipo di attrezzatura altamente specializzata.
Diamo un'occhiata alle alternative a basso costo e persino a costo zero. Esistono molti tutorial di YouTube che descrivono come costruire sistemi di binari fai-da-te a basso costo utilizzando materiali economici come tubi di plastica e ruote da skateboard.
Soluzioni a basso costo
Una sedia da ufficio con ruote lisce può fungere da carrello. L'operatore della telecamera si siede sulla sedia mentre un assistente spinge e sterza. Altri articoli con ruote possono funzionare come un carrello, come carrelli, pattini a rotelle, sedie a rotelle o un carro per bambini.
Esistono altri metodi per ottenere un movimento della videocamera fluido e conveniente. Le fotocamere stabilizzate palmari specializzate prodotte da aziende come DJI forniscono un modo per acquisire filmati che possono imitare uno scatto con il carrello. Il sistema di stabilizzazione meccanica attenua gli urti e può produrre un movimento della fotocamera costante e fluido.
Potresti già avere un drone nella cassetta degli attrezzi del tuo regista. In tal caso, un'inquadratura con un drone attentamente pianificata potrebbe produrre risultati come un carrello mentre segue una corsa in bicicletta. Alcuni droni hanno anche una funzione di auto-seguimento perfetta per tracciare una persona o un oggetto in movimento.
Forse non hai nemmeno bisogno delle ruote. Hai mai notato palline da tennis poste sulle gambe posteriori di un deambulatore? Questi servono ad aiutare le gambe a scivolare su superfici lisce. La stessa idea funzionerà su un treppiede, permettendoti di farlo scorrere su un pavimento di legno duro liscio e scivoloso.
Esempi fluidi
La Steadicam è un altro dispositivo che produce movimenti fluidi della fotocamera come il dolly shot. Consente a un operatore della telecamera di camminare durante le riprese mentre la Steadicam fa la sua magia meccanica per sopprimere i movimenti bruschi della telecamera. Il film "Nomadland", che ha vinto un Oscar per il miglior film e la regia agli Academy Awards del 2021, ha utilizzato una Steadicam per catturare lunghe inquadrature a piedi che seguivano ad arte il protagonista mentre esplorava i luoghi.
Una gru funziona come un carrello con steroidi montando una telecamera all'estremità di un lungo braccio idraulico. Come il raccoglitore di ciliegie utilizzato per mantenere le linee elettriche, l'operatore della telecamera è in cima. La gru ottiene la sua mobilità mediante il fissaggio a un camion speciale. Nella straordinaria apertura del classico "Touch of Evil" (1958), Orson Welles scelse una gru per catturare oltre tre minuti di azione meticolosamente coreografata.
Quando usare un dolly shot
I carrelli aiutano i registi a mostrare al loro pubblico la profondità e le dimensioni di un luogo in modo molto naturale. Ma riuscire a portare a termine lo scatto in una lunga ripresa richiede una pianificazione precisa. I registi di solito usano le riprese del carrello con parsimonia per alcune riprese critiche. Un esempio potrebbe essere una scena intensamente emotiva, una scena introduttiva all'inizio di una produzione o il culmine della storia.
Potrebbe essere difficile resistere all'uso di quell'obiettivo con zoom motorizzato a velocità variabile. Quell'obiettivo offre un ottimo mezzo per impostare l'inquadratura prima di registrare. Ma ricorda, l'inquadratura del carrello offre un'espressione cinematografica molto più potente perché si traduce in un'esperienza più umana.