APPARTAMENTO INT – GIORNO
Questo è un antipasto molto comune per sceneggiatori e registi con budget bassi. Non necessariamente perché vogliono che la loro storia si svolga all'interno di un appartamento, ma perché quando mettono il loro limite di produzione, è il posto più conveniente per girare. E se ti dicessi che puoi iniziare la tua storia con EXT NEW YORK STREET – DAY senza avere un sacco di soldi? E se ti dicessi anche che Hollywood e i principali studi cinematografici fanno la stessa cosa? Esaminiamo i modi in cui puoi utilizzare filmati d'archivio, angoli di ripresa, profondità di campo, effetti sonori, oggetti di scena, attori e effetti visivi per mascherare una posizione.
EXT NEW YORK STREET – GIORNO
Superiamo l'Empire State Building che si affaccia sulle strade trafficate di New York City.
Opzione A:noleggia un elicottero per volare attraverso New York per ritirare b-roll o, con il metodo che mi piace, usa filmati d'archivio! Per qualche ragione, questa tecnica tende a essere drasticamente trascurata. I filmati d'archivio sono un ottimo strumento da utilizzare per stabilire le inquadrature. Quando utilizzi filmati d'archivio, assicurati di leggere la licenza e di pagare per quella giusta. I prezzi possono variare, ma il valore della produzione ottenuto dall'utilizzo ti restituisce i tuoi soldi e parte.
Un cavalcavia della città fa sembrare grande il film! Inoltre, gli spettatori sono abituati a vedere quelle immagini, quindi questo di per sé ti mette alla pari con alcuni dei tuoi film preferiti. Quando utilizzi questo metraggio d'archivio, assicurati anche di colorare il metraggio in modo che corrisponda allo stile del resto del pezzo. Puoi anche modificare il metraggio con lo stesso schema di montaggio (tagli di salto, rampe di velocità, ecc.) del resto delle tue clip. Questo legherà tutto insieme.
SET DESIGN
Una piccola scenografia fa molto. Studia le foto di riferimento del luogo che stai ricreando. Sii sempre il più autentico possibile per la sensazione. Una pizzeria che dice "New York" sul davanti o un cartello di parcheggio che dice "Yankee Stadium Parking" può anche migliorare l'ambiente nella tua scena. Possiamo anche avere segnali che indicano la metropolitana con le etichette appropriate di New York.
Armadio / ATTORI
Lo stile e le tendenze della moda variano a seconda del tempo e del luogo. Questo aiuta anche a imbrogliare una posizione. Un paio di anni fa, ero sul set di un popolare programma televisivo che dovrebbe svolgersi a Miami, ma la seconda unità stava girando in California. Per imbrogliare una scena di strada per assomigliare a South Beach, hanno lanciato alcune auto della polizia di Miami e tutte le comparse hanno indossato colori molto vivaci e vivaci. Era ovvio vedere chi fosse il pubblico di "Miami" e chi fosse la troupe cinematografica di Los Angeles. Questo non vuol dire che tutti a Miami si vestano in quel modo, ma il consenso è che i diversi gruppi demografici hanno determinati stili. Per la nostra scena newyorkese, magari inseriamo qualche turista con le magliette di “I Love New York”. Forse mettiamo anche alcuni uomini e donne d'affari vestiti in modo elegante sulla strada per il loro 9-5, così come agenti di polizia con uniformi appropriate. Anche un venditore di hot dog con una camicia bianca e un grembiule rosso può aiutare a vendere la scena. La cosa bella di tutto questo è che il guardaroba è generalmente molto conveniente, ovvero economico!
PROP
Quella donna d'affari nella nostra strada ha appena lasciato il lavoro. Ehi, mettiamola su un cellulare e la facciamo allo stesso tempo, chiamando un taxi! Diamo anche a quel venditore di hot dog un chiosco di hot dog con scritto "New York Style Hot Dog". Date al nostro turista delle macchine fotografiche. Un bel trucco, se si tratta di un pezzo d'epoca, è usare adesivi politici. Insegne della campagna "Vota Giuliani" o un giornale che dice "Yankees Win the Gagliardetto!"
SOUND DESIGN
Il nostro vantaggio passa davanti a un bar con la partita degli Yankee in TV. Sentiamo gli annunciatori che chiamano il gioco. A seconda del momento in cui si svolge la nostra storia, cita i giocatori appropriati (es. Jackson, Yogi Berra o Jeter). La cosa bella di questo è che non solo aiuta a creare la location, ma consolida anche il tempo in cui si svolge la nostra storia. Assicurati di avere i diritti su questo audio o, per sicurezza, assumi un attore per fare la voce fuori campo. Inoltre, non mostrare filmati sullo schermo se non disponi dei diritti appropriati. I filmati d'archivio generici di una folla funzionano, oppure puoi semplicemente avere il suono su una radio.
New York City è piena di taxi, quindi anche se la nostra ripresa potrebbe essere ravvicinata per evitare di riempire le strade di auto illustrate, sentiamo i suoni dei clacson e del traffico intenso.
Anche il dialetto dei nostri attori gioca un ruolo enorme. Stanno parlando con un accento newyorkese? E se invece rappresentassimo il sud-est americano? Quanto sarebbero diversi i loro accenti e il loro gergo? Tuttavia, quando lo fai, assicurati che sia autentico. Potrebbe essere meglio mantenere la voce degli attori normale se non riescono a colpirla esattamente e mantenere gli accenti come rumore di fondo o personaggi occasionali, perché gli accenti falsi tendono a risaltare. Stai attento.
ANGOLI DELLA TELECAMERA
Abbiamo stabilito il nostro ambiente con i filmati d'archivio. Ora possiamo vivere in uno spazio più ristretto. Obiettivi più lunghi e scatti più ravvicinati possono aiutarci a ottenere questo effetto poiché possiamo mettere le cose fuori fuoco. Questo è ciò che riguarda il cinema:ricreare un ambiente il più realistico possibile e allo stesso tempo imbrogliare il più possibile! Gli oggetti di scena più vicini alla telecamera dovrebbero essere molto dettagliati, ma gli oggetti di scena e gli abiti più lontani dalla telecamera possono avere pochissimi dettagli. Sul set, questi oggetti di scena sembrano incredibilmente falsi, ma non importa con un'attenta inquadratura. Tutto ciò che conta è come appare alla fotocamera. In uno spot che ho girato, ci serviva una libreria per riempire lo sfondo. Il reparto oggetti di scena forniva una libreria molto grande piena di quelle che sembravano enciclopedie, ma era completamente falsa. In effetti, era solo un'enorme tavola che era stata scolpita e dipinta per sembrare dei libri. Dato che sarebbe stato quasi completamente sfocato, sapevo che avrebbe funzionato.
I nostri attori della scena di New York si trovano in una strada trafficata, ma non dobbiamo guardare all'infinito lungo la lunga New York Street. Girare direttamente in fondo alla strada significherebbe che dovremmo assicurarci che assomigli tutto a New York, estremamente difficile. Significa anche che anche se stessimo girando a New York, dovremmo bloccare ogni isolato per miglia e miglia, il che è praticamente impossibile. La verità è che anche i tuoi film e programmi TV preferiti di Hollywood non lo fanno. Un modo per aggirare il problema è inclinare la nostra fotocamera in modo che riprenda un edificio anziché in fondo alla strada.
Quando le compagnie cinematografiche vengono nella mia città natale, Chicago, di solito girano in questo incrocio del Financial District. È lo stesso incrocio che si trova in "The Dark Knight" durante la scena del corteo funebre. Devo credere che abbiano scelto questa posizione perché è un incrocio a forma di T. Quindi sparano principalmente contro l'enorme edificio finanziario, il che significa che non devono bloccare miglia e miglia di immobili in città. Hanno anche usato lo stesso blocco più avanti nel film per la scena di Truck Flipping.
Il che ci porta al nostro prossimo punto. Non mostrare troppo fuori dal salto. Più mostri nelle inquadrature larghe, meno puoi imbrogliare in seguito. Quando stabilisci la geografia nell'inquadratura ampia - questo negozio è sulla destra, il parco è qui, le macchine sono qui - sei bloccato. Fallo solo quando il pubblico ha bisogno di conoscere la configurazione geografica. Quando stai tradendo le posizioni, mostra gli edifici solo per una parte e fai in modo che sembri che siamo nel centro della città. Quando vuoi stabilire che siamo a Central Park, spara al parco di fronte agli edifici. Il pubblico sa solo cosa dici loro.
VFX
Gli effetti visivi tendono a spaventare molte persone, ma onestamente, se eseguiti correttamente, sono un enorme risparmio di denaro. Non sto parlando del grande, grandioso, fantasy vfx. Sto parlando di quelli che chiamiamo effetti invisibili. Il tipo che il pubblico non conosce nemmeno è lì. Abbastanza spesso, una società di produzione filmava in una strada con uno schermo verde. Prendevano b-roll o filmati d'archivio di una strada reale e li usavano per sostituire lo schermo verde. In alcune scene, il programma TV "Ugly Betty" girava su un set completamente schermato di verde e lo sostituiva tutto con un paesaggio cittadino.
Guarda questo CBS Digital VFX Breakdown che include una scena di "Ugly Betty" e guarda come quello spettacolo così come altri imbrogliano le posizioni. Attenzione, questo potrebbe rovinare l'illusione della televisione e della magia del cinema.
Funzionano anche le estensioni del set semplice. Dipingere con il mascherino uno skyline su un paio di edifici per vendere lo scatto può davvero aiutare.
GRADATURA COLORE
Il colore può sempre essere usato per legare tutto insieme. È una giornata di sole umido? La tua storia richiede un tocco industriale? È un pezzo da supereroe? Crea una tavolozza di colori che stabilisca quell'atmosfera e mantienila per l'intero progetto.
Puoi girare nella stessa posizione più e più volte per produzioni diverse o anche per scene diverse senza che le persone se ne accorgano usando il colore e gli altri suggerimenti che ho menzionato per far sembrare che l'azione si stia svolgendo da qualche altra parte. Ecco perché studi come Universal, Warner Brothers e Paramount hanno backlot. Le produzioni utilizzano questi lotti ancora e ancora e ancora. Anche se potresti non girare molto, puoi comunque usare gli stessi principi.
Dai un'occhiata a questi link ai lotti di studio per trarre ispirazione.
Backlot degli Universal Studios
Backlot Warner Brothers
Backlot fondamentale
COSA EVITARE
Assicurati di rimuovere ciò che potrebbe rivelare la tua posizione, giornali, cartelli, ecc. I filmati non corrispondenti possono anche interrompere l'illusione che stai cercando di creare. La continuità sia nella mise en scene che nell'aspetto del prodotto finale sarà incredibilmente importante per vendere la scena. Inoltre, assicurati ancora una volta di non mostrare troppo, solo ciò di cui hai bisogno per ottenere il punto e il messaggio.
COME PORTIAMO TUTTO INSIEME
Ultimo ma non meno importante, non aver paura! Scrivi le tue storie dalla tua immaginazione, quindi scopri come imbrogliare e ingannarlo per realizzarlo. Usa tutti questi suggerimenti per creare la tua posizione a "New York" nel tuo quartiere suburbano, o in qualsiasi luogo desideri!
JR Strickland è un regista freelance, editor e artista vfx presso Riveting Entertainment.