La grafica animata è un argomento importante, con una vasta gamma di stili e sottocategorie di animazione. Quindi, se ti sei mai chiesto cosa sia l'animazione grafica animata, risponderemo a questa domanda e ti forniremo le conoscenze e le competenze per iniziare a utilizzare la grafica animata nei tuoi video oggi.
Cos'è l'animazione grafica animata?
Quando pensi alla grafica di animazione, potresti immaginare contenuti animati completamente renderizzati simili ai film Pixar e Disney. Tuttavia, l'animazione è disponibile in molte varietà diverse e, sebbene possano utilizzare altri strumenti e tecniche, la grafica animata è tanto animata quanto i cartoni animati per bambini.
La differenza fondamentale tra l'animazione in stile cartone animato e la grafica animata è il processo intrapreso per creare il formato; l'animazione dei cartoni animati inizia con una sceneggiatura, mentre la grafica in movimento inizia più spesso con la progettazione grafica.
La grafica animata è essenzialmente un design grafico animato; si inizia con i livelli delle risorse di progettazione e si utilizzano effetti, transizioni e fotogrammi chiave per far muovere tutto. Fortunatamente per gli editor, puoi creare grafiche animate straordinarie per i tuoi video utilizzando lo stesso software in cui esegui le modifiche, come Adobe Premiere o Final Cut Pro.
Perché usare la grafica animata?
Ora che abbiamo risposto a cosa sono le grafiche animate, vediamo perché dovresti usarle.
La grafica in movimento viene utilizzata nei video sia per scopi stilistici che per aggiungere contesto al tuo messaggio. Ad esempio, alcuni video combineranno l'animazione grafica in movimento con i contenuti video per creare fantastiche presentazioni e showreel. Altri video potrebbero essere interamente realizzati con contenuti grafici animati, come tipografia alla moda o video infografici.
Quando guardi i tipi di grafica animata disponibili, puoi vedere rapidamente come e perché li useresti quando crei un video. In qualità di designer di animazioni, devi decidere il miglior caso d'uso per le risorse di movimento nei tuoi progetti, ma l'obiettivo dovrebbe sempre essere quello di creare un'esperienza più emozionante e informativa per lo spettatore.
Quali tipi di grafica animata sono disponibili?
La grafica animata può essere creata da zero, ma è disponibile anche una vasta libreria di design da scaricare e personalizzare. Ci sono molte sottocategorie di grafica animata disponibili per il download, ma i progetti di grafica animata possono essere divisi in 2 grandi categorie; modelli e plugin.
Un plug-in verrà installato direttamente nel tuo software di editing e sarai in grado di accedere alla risorsa dai tuoi effetti, generatori e pannelli dei titoli integrati. I progetti modello forniscono un video pre-animato con elementi personalizzabili come messaggistica, colori e media.
Titoli
I titoli sono essenziali per creare contenuti di marketing digitale, showreel e presentazioni. Gli elementi del titolo animati catturano l'attenzione del tuo spettatore mentre trasmettono i tuoi messaggi e sottolineano il tuo marchio.
I modelli di titoli e i plug-in sono disponibili in ogni forma, dimensione e design che ti viene in mente, titoli di grafica animata 3D, effetti glitch, messaggi in stile cartone animato, l'elenco è infinito. La grafica del titolo può anche essere pronta per un caso d'uso specifico, come i modelli di Instagram Stories o le schermate finali di YouTube.
Terzi inferiori
I terzi inferiori sono essenziali per i creatori di contenuti digitali o i registi che montano interviste. Il grafico Lower Third mostra il nome dell'intervistato e include titolo di lavoro, informazioni personali e dettagli di contatto.
Un notevole vantaggio dell'utilizzo dell'animazione grafica in movimento anziché del testo normale per i tuoi elementi del terzo inferiore è l'aggiunta del marchio. Alcuni terzi inferiori sono dotati anche di zone di rilascio multimediali, che ti consentono di aggiungere un logo o un'immagine del profilo all'immagine del titolo.
Introduzioni
I video introduttivi sono sequenze super brevi che spesso utilizzano un mix di titoli, aree di rilascio multimediali e svolazzi animati. Le introduzioni, dette anche apri, sono ideali per creare un look uniforme per una serie di video o canali YouTube.
Puoi anche trovare una serie di titoli di testa per film narrativi e programmi TV; dalla fantascienza all'horror, ogni genere è coperto da un proprio stile distinto.
Presentazioni
I modelli di presentazione e i plug-in sono una delle categorie più diverse di animazione grafica animata. Una cosa in comune a tutte le presentazioni è che includeranno le tue risorse foto e video.
Le presentazioni possono essere utilizzate per condividere eventi familiari, presentazioni aziendali e produrre showreel del tuo lavoro. Con i progetti di modelli di presentazione, troverai di tutto, da lunghe e lente presentazioni aziendali con una manciata di video clip a veloci post di Instagram contenenti centinaia di immagini.
Rientri logo
I rientri del logo sono un ottimo uso dell'animazione grafica animata. Quale modo migliore per iniziare e terminare il tuo video se non con un rientro con il marchio. Ovviamente puoi optare per un semplice effetto dissolvenza on/off per il tuo logo, ma con così tante opzioni di grafica animata, sarai sicuro di trovare qualcosa per il tuo marchio.
I modelli di rientro del logo non devono essere utilizzati per il tuo logo. Tuttavia, questi design pre-animati alla moda possono essere utilizzati anche come intertitoli o aggiornamenti autonomi sui social media. La chiave per utilizzare i rientri del logo è abbinare lo stile e il tema del logo del marchio.
Sfondi
Gli sfondi di grafica animata sono proprio ciò che suggerisce il nome:sfondi grafici animati. Gli sfondi animati ti consentono di aggiungere movimento a ogni elemento del tuo video, da semplici sfumature a complessi pattern di plessi.
Gli sfondi animati sono ottimi per visualizzare le animazioni dei titoli, poiché, a differenza della maggior parte dei filmati d'archivio, offrono un livello pulito e coerente. Inoltre, gli sfondi animati sono spesso disponibili in confezioni con una varietà di colori per lo stesso design.
Sovrapposizioni
Gli overlay sono simili agli sfondi animati nell'ambito dei loro contenuti. Tuttavia, a differenza degli sfondi, la sovrapposizione si posizionerà sopra il filmato; avrà uno sfondo trasparente, permettendoti di vedere il tuo video sotto di esso.
Gli overlay hanno una vasta gamma di sottocategorie a seconda dell'aspetto che desideri ottenere. Un uso diffuso delle sovrapposizioni video è una perdita di luce, uno strato che fornisce una gamma di fantastiche sfocature di luce ed effetti bokeh che possono sovrapporsi alle tue riprese.
Le sovrapposizioni non servono solo per lo stile, ma possono essere utilizzate per aggiungere informazioni e contesto al tuo film. Ad esempio, gli HUD sono comunemente usati nei film di fantascienza e basati sulla tecnologia per aggiungere viste digitali sopra il filmato, in modo simile alla vista del casco di Iron Man.
Come utilizzare l'animazione in motion graphics nei tuoi progetti
Il modo più semplice per fare i conti con l'utilizzo della grafica di animazione per i video è scaricare un modello o un plug-in e giocarci. Tutti i modelli hanno opzioni di personalizzazione che sono un ottimo punto di partenza.
A seconda del software di editing che stai utilizzando, puoi modificare ulteriormente i tuoi progetti modello. Ad esempio, con un modello di After Effects, puoi accedere a tutti i livelli e ai fotogrammi chiave utilizzati per creare il progetto; separando i modelli e rimontandoli, puoi imparare molto sull'animazione grafica animata.
Se stai cercando di creare grafica animata da zero, dai un'occhiata a questi pratici tutorial di After Effects sui fotogrammi chiave e sui livelli di forma.
Concludi
L'animazione grafica in movimento è un argomento importante e i designer di animazione professionisti hanno lavorato per anni affinando le proprie abilità. Ora che conosci la risposta alla domanda "che cos'è la grafica animata", puoi iniziare a usarla nei tuoi progetti video.