Abbiamo parlato con la regista Nora Mandray sulla contestualizzazione della storia e sul mantenimento di una complessa linea temporale politica vibrante e leggibile in forma breve.
Dopo che Donald Trump è stato eletto presidente degli Stati Uniti nel 2016, Field of Vision ha commissionato a Nora Mandray la realizzazione di un cortometraggio sulla corsa presidenziale in Francia. Ballando con Le Pen illumina uno spostamento decennale verso l'estrema destra, guidato da una famiglia di politici. È uno sguardo conciso e che fa riflettere sulla persistente tolleranza per il bigottismo e la xenofobia in Francia, ma gli spettatori riconoscono la mentalità dei seguaci di Trump che suonano come i sudditi di Mandray.
PremiumBeat: I parallelismi con l'ascesa dell'estrema destra negli Stati Uniti erano tempestivi per gli spettatori americani. Raccontami come è nata l'idea per il film. Hai iniziato con un piano per tornare al 1972, dopo la breve introduzione sulla pista da ballo?
Nora Mandray: Ciò che stava accadendo era (ed è tuttora) sicuramente in risonanza con l'ascesa dell'alt-right negli Stati Uniti, quindi il piano era quello di documentare come quelle idee si stavano diffondendo. Si stavano svolgendo anche le elezioni francesi, poco meno di un anno dopo il voto sulla Brexit, quindi il tradizionale equilibrio dei poteri in quel momento sembrava molto fragile. Nessuno sapeva quale sarebbe stato l'esito delle elezioni. Macron era questa nuova figura, con un partito nuovo di zecca, che ha completamente distrutto il panorama politico come lo conoscevamo.
Detto questo, il Fronte Nazionale (ora "Raggruppamento Nazionale") è un caso speciale, a causa della sua lunga e costante ascesa dalla sua creazione negli anni '70. Tradurre la sua portata in una storia avvincente per un pubblico americano è stata una sfida. Inoltre, al momento delle riprese, nessuno sapeva cosa sarebbe successo! Ma l'unica cosa che sapevo per certo era che sarebbe stata una campagna e un momento molto emozionante. In Francia le persone sono appassionate di politica e lo dimostrano. Era qualcosa a cui, nella mia mente, gli americani potevano relazionarsi. Quindi, quando ho deciso di raccontare questa storia, il mio piano era quello di creare una narrativa vérité basata sui personaggi:ho scelto personaggi che incarnassero ciascuno l'evoluzione del partito:le origini, il suo "rebranding" e il suo futuro.
Avevo sicuramente in mente i più grandi momenti storici della festa:i principali "ritmi della storia" per così dire! Ma soprattutto, volevo avere spazio per lasciare che la storia delle elezioni (questo potenziale enorme cambiamento politico e culturale!) si svolgesse. La struttura della storia si è molto modellata nella modifica.
Campo visivo – Ballando con Le Pen.
PB: Come hai organizzato le informazioni durante la pre-produzione? La tua mente funziona meglio con una linea temporale lineare o hai concettualizzato il documentario tramite temi?
NM: Come faccio di solito, ho scritto una sceneggiatura che includeva i personaggi a cui avevo accesso, sulla base delle interviste preliminari che avevo condotto con loro al telefono, e ho messo insieme una moodboard per i tipi di inquadrature/luci/movimenti della telecamera che volevo .
Trattando un approccio vérité, dovevo essere flessibile con il mio "piano" e metà di ciò che avevo pianificato in termini di scene non è successo! Ma lo scheletro del film era lì, e avere queste basi mi ha permesso di pensare in piedi il giorno in cui, adattandomi alla realtà, sono in grado di riconoscere scene nel mondo reale che hanno avuto un impatto emotivo simile.
PB: Come hai raccolto i filmati d'archivio di Le Pen linea? Cosa è stato importante per te nella scelta degli scatti che rappresentassero ogni candidato?
NM: Ho passato molte ore a trollare su YouTube! La risorsa d'archivio francese "INA" è un tesoro e anch'io sono andato all in. Questo lavoro è avvenuto durante la modifica. A quel punto, stavo cercando momenti chiave che potessero illustrare la costante ascesa del partito, così come punti di transizione audio/visivi con il mio filmato vérité per collegare organicamente passato e presente.
Nella modifica, è diventato ovvio che gli archivi erano necessari per raccontare la storia e aiutare la narrazione. Durante il montaggio, mi chiedevo costantemente:questo scatto è necessario? Come fai a mantenere questa storia rilevante dopo il giorno delle elezioni? Come mantenere una spinta drammatica quando gli spettatori conoscono già l'esito delle elezioni? Ma anche questo è un argomento così serio! Come renderlo divertente, in modo che il pubblico voglia continuare a guardare? Fortunatamente, le meraviglie degli archivi degli anni '80 mi hanno aiutato con quest'ultima parte.
PB: Con questo progetto e altri come 3 Acres in Detroit , scatti all'aperto in giorni cruciali che non possono essere ripresi (il matrimonio musulmano in DWLP , eccetera.). Hai affrontato difficoltà con la luce/il tempo? Come li hai risolti?
NM: In DWLP , durante una delle interviste del protagonista, ha iniziato a piovere, quindi non abbiamo avuto altra scelta che sistemarci al chiuso. Fortunatamente, siamo stati in grado di ripristinare in una stanza tranquilla vicina. Visivamente, lo sfondo sembrava meno interessante, ma poiché sapevo che avrei usato parte dell'intervista come voce fuori campo, ho scelto la migliore qualità del suono. E si è scoperto che trovarsi in uno spazio "protetto/sicuro" ha permesso al protagonista di aprirsi di più che se fossimo stati fuori. Quindi, per fortuna, ha finito per essere una soluzione migliore e per un'intervista più emozionante.
Allo stesso modo, in 3 acri a Detroit , una delle ultime scene del film è stata girata mentre scendeva la notte. Per coincidenza, ha creato un'atmosfera perfetta per il momento e un arco narrativo naturale mentre ci avvicinavamo alla fine della storia.
Trovo che le sfide "naturali" che ho affrontato nel mio lavoro abbiano sempre un impatto sull'atmosfera di una scena. Proprio come le persone sono naturalmente più allegre quando è una giornata di sole, il livello di energia è influenzato da un ambiente naturale. Soprattutto durante le riprese di vérité, ho imparato a sintonizzarmi sull'umore di chi filmo.
PB: Quando vediamo Enzo in lacrime per i risultati elettorali, c'è un momento alla fine dell'intervista in cui le luci blu lampeggiano sul suo viso. Come ti sei sentito al riguardo durante la modifica?
NM: Adoro le interviste, possono rivelare così tanto sulla vita interiore di un personaggio.
L'ultima intervista con Enzo nel film è stata l'ultima che abbiamo fatto con lui, ed è stata fatta proprio fuori dal municipio dove sono stati annunciati i risultati elettorali. Un'auto della polizia è appena partita dietro di noi mentre Enzo stava parlando, e questo ha creato le luci blu sulla sua faccia. Mi sembrava che questo aggiungesse intensità al momento, così come alle emozioni di Enzo. In qualche modo, corrispondeva completamente a ciò che stava descrivendo, quindi è per questo che ho scelto di mantenerlo nella modifica.
PB: Come hai trovato questi sostenitori di NF in DWLP ? Che consiglio dai ai registi che sperano di coinvolgere le prospettive di persone conservatrici che si credono emarginate e diffidano dei media?
NM: Ci sono volute molte telefonate! Volevo ritrarre i sostenitori, quindi ho contattato direttamente i gruppi NF. Ho scelto l'empatia, un approccio non conflittuale, per ascoltare le loro idee piuttosto che per giudicare. I sostenitori della NF sono stati tradizionalmente descritti dai media come "malvagi". Con il mio film, volevo mostrarli come multidimensionali. Le persone che accettano di andare davanti alla telecamera vogliono naturalmente condividere le loro storie, ma poi si tratta solo di praticare l'empatia, porre le domande giuste e reagire con curiosità piuttosto che con animosità.
Tutte le immagini tramite Field of Vision – Ballando con Le Pen .