Diamo un'occhiata a questa nuova appropriazione alla moda delle classiche proporzioni 4:3 ed esploriamo se è adatta ai tuoi progetti.
Prima di immergerci nell'esplorazione del rapporto di aspetto 4:3, voglio dirlo in primo piano. C'è un motivo per cui la maggior parte dei progetti di film e video non utilizza 4:3. Analizzeremo la cronologia di seguito, ma è sufficiente dire che 4:3 non è l'ideale per la maggior parte dell'uso di film e video, poiché è piuttosto limitante nella quantità (così come nello stile) delle informazioni visive rilevanti.
Detto questo, esploreremo anche perché così tanti registi hanno scelto di reintegrare il rapporto 4:3 nei loro progetti cinematografici moderni e perché funziona per loro. Puoi discutere se questi film ti piacciono o meno, ma la vera domanda non riguarda le decisioni di questi registi, ma la tua.
Allora, qual è il rapporto di aspetto 4:3? Cosa sono le proporzioni, in generale? E dovresti invertire la norma, abbracciare la tendenza e sperimentare 4:3 nei tuoi progetti?
Rispondiamo a tutte queste domande e molto altro!
Cosa sono le proporzioni?
Va bene, iniziamo con le basi:cosa diavolo sono le proporzioni in primo luogo? Per dirla semplicemente, le proporzioni si riferiscono alla larghezza e all'altezza dell'immagine del tuo video. Le proporzioni sono formattate per includere due numeri separati da due punti. Il primo numero è la larghezza, il secondo numero è l'altezza.
Ad esempio, una proporzione di 1,85:1 significa che la larghezza dell'immagine è 1,85 volte la sua altezza. Abbiamo già scritto di alcune delle principali proporzioni che potresti incontrare. Ma, come aggiornamento, alcuni di questi pilastri includono 1.85:1, 1.37:1 (o l'Academy Ratio), 2.35:1 e lo standard odierno 16:9.
Uno che potresti non vedere troppo spesso in questi giorni, fatta eccezione per questi film e tipi di progetti specifici, è 4:3. E, sebbene possa essere una scelta rara e artistica, in realtà ha un passato affascinante ed è una parte importante della storia del cinema e della televisione.
La storia di 4:3
Quando è stato introdotto per la prima volta, il rapporto di aspetto predefinito per film e cinema era 1,33:1. Questo si è evoluto nel corso degli anni per includere anche altri rapporti tecnici come 1,37:1. Ma la più grande rivoluzione nel settore è arrivata con l'avvento della televisione negli anni '40 e '50.
I televisori sono stati creati con il formato 4:3 in stile box, che è diventato la norma popolare per diversi decenni. (I cinema, d'altra parte, hanno risposto allargandosi come contrasto più netto con lo stile box dei televisori 4:3.)
Tuttavia, il rapporto di aspetto 4:3 è diventato uno dei modi principali in cui le persone in tutto il mondo hanno visualizzato notizie, programmi TV e film sui propri televisori domestici. Tuttavia, negli anni '90, il panorama televisivo iniziò finalmente ad evolversi quando furono introdotti per la prima volta televisori più ampi, trasformando rapidamente il rapporto 4:3 in qualcosa del passato.
Rapporto 4:3 nel cinema moderno
A questo punto vale la pena notare che molti dei film moderni di cui parleremo e che vengono indicati come "4:3" sono spesso in realtà 1.33:1 o 1.37:1. Dato che ci siamo spostati da questi formati in stile box al pubblico moderno abituato a cinema e TV widescreen, ognuno di questi formati (come 1:33:1) ci appare fondamentalmente come 4:3, quindi spesso sono sbagliati etichettato come tale.
Indipendentemente però, come scelta artistica e stile cinematografico, molti registi negli ultimi decenni hanno esplorato il lavoro con proporzioni halcyon come 1:33 o 1:37 (o anche 4:3). Alcuni esempi recenti includono Meek's Cutoff di Kelly Reichardt (2010), The Grand Budapest Hotel di Wes Anderson (2014), American Honey di Andrea Arnold (2016) e The Lighthouse di Robert Eggers (2019).
Dovresti chiedere a ciascuno di questi registi specificamente perché hanno scelto di andare con queste proporzioni arcaiche, ma ognuno ti direbbe senza dubbio che le loro decisioni avevano a che fare con il loro intento artistico e la loro visione. Alcuni hanno cercato di associare le loro storie a una qualità senza tempo che si rifà ai vecchi tempi del cinema e della TV. Nel frattempo, altri avrebbero voluto che il pubblico si sentisse un po' più confinato e a disagio all'interno della narrazione.
Suggerimenti per lavorare con 4:3
Prima di passare alla domanda su se tu dovresti usa 4:3 nei tuoi progetti, diamo subito un'occhiata ad alcuni suggerimenti e trucchi per aiutarti a decidere se provarlo o meno. Come accennato in precedenza, le proporzioni 4:3 (o qualcosa di simile) sono piuttosto vincolanti per il pubblico in questi giorni.
E, mentre puoi registrare video nell'aspetto 4:3 con alcune fotocamere digitali, la maggior parte dei registi che potrebbero lavorare con 4:3 lo farà nel post. Per aiutarti, puoi aggiungere marcatori nella fotocamera o fisicamente sul monitor o nel mirino per facilitare l'inquadratura.
Per modificare effettivamente e lavorare con le proporzioni dei tuoi video nella modifica, ecco alcuni fantastici tutorial per aiutarti quando lavori con alcuni dei diversi NLE popolari:
- Modificare le proporzioni in Premiere Pro
- Cambiare le proporzioni in DaVinci Resolve
- Cambiare le proporzioni in Final Cut Pro X
Per modificare le impostazioni della sequenza, puoi anche utilizzare un calcolatore del rapporto.
Dovresti usarlo?
Infine, la domanda che ogni regista e professionista del video che legge questo articolo dovrebbe porsi non è esattamente come usi 4:3, è se dovresti lo stai usando?
Per molti, la risposta è il più delle volte no . Se stai cercando di registrare e modificare filmati che riflettano stili e formati moderni, le proporzioni 4:3 faranno apparire il tuo filmato angusto, condensato e arcaico.
Tuttavia, se sei un regista che cerca di abbracciare questo stile più vecchio per aiutare a superare un certo aspetto o un'affermazione artistica, vale assolutamente la pena considerare.
Tieni solo a mente che stai davvero chiedendo al tuo pubblico di sovvertire le loro normali aspettative su come appare e come si sente il video moderno. Tuttavia, sta a te decidere come presentare i tuoi progetti di film e video.