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Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

Il pennello di regolazione in Lightroom è un potente strumento per apportare modifiche localizzate ai tuoi ritratti. Ecco una guida passo-passo su come usarla in modo efficace per il ritocco:

i. Preparazione:

1. Importa e seleziona Immagine: Apri la tua immagine di ritratto nel modulo di sviluppo di Lightroom.

2. Valuta l'immagine: Identifica le aree che necessitano di ritocco. Le aree comuni includono:

* Imperfezioni della pelle (imperfezioni, rughe, cerchi scuri)

* Borse sotto gli occhi

* Tono della pelle irregolare

* Elementi di sfondo distraggono

* Luci e ombre

3. Zoom in: Zoom a un livello comodo (ad es. 1:1 o 1:2) per un controllo preciso. Utilizzare il pannello Navigator (in alto a sinistra) per muoversi attorno all'immagine.

ii. Usando il pennello di regolazione:

1. Seleziona lo strumento di pennello di regolazione: Trova l'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) sotto il pannello dell'istogramma o premere il tasto "K".

2. Impostazioni a pennello: Le impostazioni più cruciali per il ritocco del ritratto sono:

* Dimensione: Regola la dimensione del pennello usando il cursore o i tasti della staffa (`[` diminuire, `]` per aumentare). Scegli una dimensione leggermente più grande dell'area che stai ritoccando per bordi più morbidi.

* Feather: Questo controlla la morbidezza dei bordi del pennello. Valori di piuma più alti (ad es. 50-100) creano transizioni più fluide e prevengono linee difficili. Inizia con una piuma alta e regola se necessario.

* Flusso: Ciò controlla la velocità con cui vengono applicate le regolazioni. I valori di flusso più bassi (ad es. 10-30) consentono modifiche graduali e sottili, che è ideale per il ritocco della pelle. Puoi creare l'effetto con più colpi.

* Densità: Ciò limita la quantità massima della regolazione che può essere applicata con una sola corsa. Impostalo inizialmente al 100%, quindi abbassalo se si desidera ancora più controllo. Generalmente, lascialo al 100% e controlla l'intensità con il flusso.

* Maschera automatica: Usa *con parsimonia *. Questo cerca di selezionare automaticamente le aree con toni e colori simili. Può essere utile per targeting aree specifiche, ma spesso è inaccurato sulla pelle. Evita a meno che tu non stia molto attento.

* Show Mask Overlay: Questa opzione (scorciatoia:`O`) mostra un overlay rosso che mostra le aree che hai spazzolato. Attivalo e spegnere per controllare il tuo lavoro. Puoi cambiare il colore della maschera nelle preferenze -> Interfaccia.

3. cursori di regolazione (questi sono dove accade la magia!): Ecco i cursori che usate più spesso e come applicarli:

* Esposizione: L'esposizione leggermente più bassa ai momenti salienti della pelle lucida o aumenta leggermente l'esposizione per illuminare le aree sottovalute. Usa con parsimonia e sottilmente.

* Contrasto: Generalmente, ridurre leggermente il contrasto per ammorbidire la pelle e ridurre le linee e le rughe difficili. Fai attenzione a non rendere la pelle piatta.

* Highlights: Riduci i punti salienti per ammorbidire le macchie luminose sulla pelle (ad es. Fronte, naso).

* ombre: Aumenta le ombre per alleggerire le aree scure e ridurre l'aspetto di cerchi sotto gli occhi.

* Bianchi: Riduci i bianchi per ammorbidire i luci. Simile ai punti salienti ma influisce sulle parti più luminose dell'immagine.

* Blacks: Aumenta leggermente i neri per sollevare un po 'le ombre, il che può ammorbidire l'aspetto generale.

* Clarity: * Evita di usare la chiarezza sulla pelle.* Migliora la consistenza e può accentuare le imperfezioni. Usalo molto con parsimonia, e quasi sempre nella direzione negativa (da -5 a -10 max), per ammorbidire leggermente la pelle. Può essere utile per i peli randagi o sullo sfondo, ma non sulla pelle.

* Saturazione: Riduci leggermente la saturazione per attenuare le macchie rosse o il tono della pelle irregolare.

* Temperatura (temp): Regolare la temperatura per correggere i calcoli a colori. I toni più freddi (bluastri) possono ridurre il rossore.

* tinta: Regola la tinta per correggere i calci di colore verde o magenta.

* Riduzione del rumore: L'aumento della riduzione del rumore può aiutare a levigare la pelle. Usa con parsimonia, poiché troppo renderà la pelle innaturale e simile alla plastica. Spesso utili per i ritratti sparati all'alto ISO.

* Affilatura: * Evita di usare l'affilatura sulla pelle.* Accentua la consistenza e le imperfezioni.

* Moiré: Solo se la tua immagine ha Moiré (Color Banding).

* Defringe: Può rimuovere la frange a colori lungo i bordi, ma raramente necessario nel ritocco del ritratto.

* Hue: Per una correzione del colore più avanzata. Esempio:spostare sottilmente le tonalità rosse nella pelle in arancione per un tono più piacevole.

4. Tecniche di ritocco (aree specifiche):

* Immergi e macchie:

* Utilizzare lo strumento di cuscinetti di guarigione (H) o cloni per rimuovere le imperfezioni ovvie. Questi si trovano sopra il pennello di regolazione. La guarigione funziona meglio per fondere i colori, mentre i cloni copiano i pixel direttamente.

* Se rimangono piccole imperfezioni, utilizzare la spazzola di regolazione con una leggera chiarezza negativa (da -5 a -10) e una maggiore riduzione del rumore (5-10) per ammorbidirle. Non esagerare!

* Cerchi/borse sotto-occhi:

* Utilizzare la spazzola di regolazione con ombre aumentate (5-15), una leggera esposizione positiva (2-5) e una saturazione ridotta (2-5). Ciò illuminerà l'area e ridurrà l'oscurità. Applicare attentamente la riduzione del rumore.

* tono/arrossamento della pelle irregolare:

* Utilizzare la spazzola di regolazione con saturazione leggermente ridotta (2-5) e temperatura regolata (verso toni più freddi). Sii molto sottile.

* Skin/luci lucenti:

* Utilizzare la spazzola di regolazione con punti salienti ridotti (5-15), bianchi ridotti (5-15) e esposizione leggermente negativa (2-5). Questo attenua la lucentezza.

* rughe (ammorbidisci, non rimuovere):

* Utilizzare la spazzola di regolazione con chiarezza leggermente negativa (da -5 a -10), aumento delle ombre (2-5) e contrasto ridotto (2-5). L'obiettivo è ammorbidire la ruga, non cancellarla completamente. Le rughe naturali aggiungono carattere.

* Distrazioni di sfondo:

* Usa il pennello di regolazione per scurire o alleggerire gli elementi che distraggono sullo sfondo. Puoi anche regolare la saturazione o la tonalità per renderli meno evidenti. Ricorda di usare una dimensione del pennello più grande con piuma alta.

5. Dipingendo la maschera:

* Spazzola attentamente le aree che si desidera regolare. Utilizzare colpi corti e controllati.

* Se commetti un errore, premere e tenere premuto il tasto `alt` (Windows) o` Option` (Mac). Il pennello si trasformerà in una gomma. Usa questo per rimuovere parti della maschera che non desideri.

6. Creazione di più pennelli:

* Ogni volta che si fa clic sul pulsante "nuovo" nella parte superiore del pannello di pennello di regolazione, si crea un nuovo pennello con le sue impostazioni. Ciò è essenziale per applicare diverse modifiche a diverse aree del viso. Ad esempio, un pennello per i circoli sotto gli occhi e un altro per le imperfezioni.

* Puoi anche utilizzare il tasto "/" per alternare tra gli ultimi due pennelli utilizzati.

7. Raffinamento della maschera:

* Una volta che hai dipinto una maschera, puoi perfezionarlo ulteriormente usando il menu "Brush". È inoltre possibile selezionare il perno del pennello sull'immagine e regolare direttamente i cursori.

* dimensione, piuma, flusso e densità: Regola questi per perfezionare i bordi e l'intensità dell'effetto.

8. Controllando il tuo lavoro:

* Accendere e spegnere la "Show Mask Overlay" per vedere esattamente dove stai applicando le regolazioni.

* Utilizzare il pulsante "Prima/After" (tasto Backslash `\`) per confrontare l'immagine modificata con l'originale.

* Zoom per vedere l'effetto complessivo.

iii. Suggerimenti e migliori pratiche:

* La sottigliezza è la chiave: Il miglior ritocco è invisibile. Evita di esagerare con qualsiasi singolo aggiustamento. Piccoli cambiamenti incrementali sono più efficaci.

* Modifica non distruttiva: Le regolazioni di Lightroom non sono distruttive, il che significa che non alterano il file di immagine originale. Puoi sempre tornare all'originale se non sei soddisfatto dei risultati.

* Salva preset: Se trovi impostazioni che funzionano bene per i tuoi ritratti tipici, salvale come preimpostazione del pennello di regolazione. Questo ti farà risparmiare tempo in futuro. Per salvare, fai clic sul menu a discesa in cui dice "personalizzato" e seleziona "Salva le impostazioni di corrente come nuovo preset ...".

* Per prima cosa regolamenti globali: Prima di utilizzare il pennello di regolazione, effettuare regolazioni globali di base all'esposizione complessiva, al bilanciamento del bianco e al contrasto dell'immagine. Questo ti darà un punto di partenza migliore.

* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso in modo efficace il pennello di regolazione.

IV. Flusso di lavoro di esempio:

1. Regolazioni globali: Regola l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco.

2. Brush/clone Stamp: Rimuovere le imperfezioni e le distrazioni principali.

3. Busta di regolazione (UnderEye): Ombre +5, esposizione +2, saturazione -2.

4. Rilevazione (arrossamento): Saturazione -3, temperatura leggermente più fredda.

5. Rilement pennello (pelle lucida): Evidenziali -5, bianchi -5, esposizione -2.

6. Controlla "prima/dopo" e regola se necessario.

Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, sarai in grado di creare ritocco di ritratti belli e naturali in Lightroom usando il pennello di regolazione. Ricorda di concentrarti sul miglioramento della bellezza naturale del soggetto, non a creare un aspetto completamente artificiale.

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