Una guida per la tonalità divisa:aggiunta di umore e stile in Lightroom
La tonificazione divisa è un potente strumento Lightroom che ti consente di aggiungere tinte di colore alle luci e alle ombre delle tue foto. È un modo fantastico per:
* Crea un umore o un'atmosfera specifica: Caldo, fresco, vintage o ultraterreno.
* Armonizzare i colori: Completa o bilancia i colori esistenti nella tua immagine.
* enfatizzare elementi specifici: Attira l'attenzione su determinate aree colorando i loro punti salienti o ombre.
* Ottieni un aspetto stilizzato: Sviluppa uno stile distintivo per la tua fotografia.
dove trovare la tonificazione divisa in Lightroom:
In Lightroom Classic o Lightroom CC, il pannello tonificante diviso si trova all'interno di sviluppare Modulo, tipicamente trovato sotto il pannello di base. (Nelle versioni precedenti, potrebbe essere chiamato "HSL / Color / B&W" e accessibile attraverso una scheda Ruota a colori.)
Comprensione dei controlli:
Il pannello di tonificazione divisa ha due sezioni principali: Highlights e ombre , ognuno con i seguenti controlli:
* Hue: Questo cursore seleziona la tinta del colore che desideri applicare. Varia da 0 a 360, che rappresenta l'intero spettro di colori. Pensala come la ruota dei colori; 0 è rosso, 60 è giallo, 120 è verde e così via.
* Saturazione: Questo cursore controlla l'intensità della tinta del colore scelta. 0 significa che non viene applicato alcun colore (completamente in scala di grigi), mentre 100 applica la piena intensità della tonalità scelta.
* Balance: Questo cursore determina la distorsione complessiva tra luci e ombre. Un valore positivo (+100) darà la priorità alla tinta di evidenziazione, rendendolo più importante riducendo la visibilità della tinta dell'ombra. Un valore negativo (-100) darà la priorità alla tinta dell'ombra. Un valore di 0 bilancia l'applicazione di entrambe le tinte.
Come usare in modo efficace il tono diviso:
Ecco una guida passo-passo per l'utilizzo di una tonalità divisa:
1. Inizia con un'immagine ben modificata: Prima di immergerti in una tonificazione divisa, assicurati di aver già affrontato le regolazioni di base come l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e l'affilatura nel pannello di base. Il tono diviso funziona meglio come un tocco finale.
2. Scegli i tuoi colori: Pensa all'umore che stai cercando di creare.
* caldo e nostalgico: Considera tonalità calde come gialli, arance e rossi nei punti salienti e tonalità più fredde come blu e verdure nell'ombra.
* Cool &Moody: Usa tonalità fresche come blu, ciano e viola sia in luci e ombre.
* Monocromatico: Seleziona un singolo colore (ad es. Blu) e usa livelli di saturazione leggermente diversi nelle luci e nelle ombre per un effetto sottile.
* Colori complementari: Scegli colori che si trovano uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Giallo e blu) per un aspetto più vibrante.
3. Regola i punti salienti:
* Fai clic sulla casella colore accanto a "Highlights" per aprire un raccoglitore a colori per una selezione visiva o regolare direttamente i cursori di tonalità e saturazione.
* Inizia spostando il cursore della tonalità per selezionare un colore.
* Quindi, aumenta attentamente il cursore di saturazione fino a vedere il colore applicato sottilmente alle aree più luminose della tua immagine. Di solito è meglio iniziare con un basso valore di saturazione (ad es. 5-20) e aumentarlo gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato. Esagerando può sembrare innaturale.
4. Regola le ombre:
* Ripeti il processo per la sezione "ombre", selezionando un colore e regolare la saturazione.
* Sperimenta i colori che si completano o contrastano con il colore di evidenziazione.
5. Raffina con il cursore del bilanciamento:
* Utilizzare il cursore del bilanciamento per perfezionare l'effetto complessivo. Spostalo a destra per favorire il colore di evidenziazione o a sinistra per favorire il colore dell'ombra.
6. Prestare attenzione ai dettagli:
* Ingrandosi al 100% per verificare qualsiasi frange di colore o altri artefatti.
* La sottigliezza è la chiave. Il tonificazione divisa eccessivamente satura può sembrare amatoriale.
7. prima e dopo:
* Utilizzare il tasto Backslash (\) per alternare tra le viste prima e dopo per vedere l'impatto delle modifiche.
Suggerimenti e trucchi per il padronanza della split:
* Avvia sottile: Inizia con bassi valori di saturazione e aumentali gradualmente fino a ottenere l'effetto desiderato. È più facile aggiungere più colore che portarlo via.
* Usa la tonalità divisa su immagini in bianco e nero: Aggiungi un tocco di colore a foto in bianco e nero per un look vintage o artistico. I toni seppia (luci gialli/arancioni, ombre marroni) sono un esempio classico.
* Considera i toni della pelle: Fai attenzione quando si applica una tonificazione divisa ai ritratti, in quanto può influenzare i toni della pelle. Evita colori eccessivamente saturi o innaturali che possono rendere la pelle malata o artificiale.
* Usa maschere: Per un controllo più preciso, combinare la tonalità divisa con il mascheramento. Ad esempio, è possibile utilizzare un filtro a gradiente radiale per applicare una tonalità divisa solo sul cielo o un'area specifica dell'immagine.
* Crea preset: Una volta trovate combinazioni tonificanti divise che ti piacciono, salvale come preset per una facile applicazione ad altre foto.
* esperimento! Il modo migliore per imparare è sperimentare combinazioni e impostazioni di colori diversi. Non aver paura di provare qualcosa di nuovo.
Esempi di stili tonificanti divisi:
* Vintage/Retro: Luci gialli/arancioni caldi, ombre blu/verdi fresche.
* Cinematico/Moody: Highlights al verde acqua/ciano, ombre arancione/gialla.
* Monocromo: Sottili tinte blu o viola sia in luci e ombre.
* High Fashion: Combinazioni di colori audaci e non convenzionali.
errori comuni da evitare:
* Easraturazione: L'uso di troppa saturazione può rendere le tue immagini innaturali e da cartone animato.
* Scontri di colore: La scelta dei colori che si scontrano tra loro può creare un effetto stridente.
* Ignorare i toni della pelle: Sii consapevole di come la tonificazione divisa influisce sui toni della pelle, specialmente nei ritratti.
* Esagerando: L'uso di troppo tonificazione divisa può distrarre dal soggetto della tua foto.
Comprendendo i principi di tonificazione e esercitati con tecniche diverse, è possibile utilizzare questo potente strumento per migliorare le tue immagini e creare uno stile unico e avvincente. Buon editing!