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Come aggiungere un effetto grunge i tuoi ritratti usando Lightroom

L'aggiunta di un effetto grunge ai ritratti in Lightroom comporta una combinazione di tecniche che si increspano l'immagine e danno una sensazione angosciata, vintage o grintosa. Ecco una guida passo-passo, suddivisa per chiarezza:

i. Considerazioni iniziali:

* Selezione dell'immagine: Scegli un ritratto in grado di gestire l'intensità dell'effetto grunge. I ritratti con forti caratteristiche facciali, illuminazione drammatica o una sensazione vintage funzionano particolarmente bene.

* raw vs. jpeg: Le riprese in RAW ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione. Avrai una gamma dinamica più ampia e un maggiore controllo su ombre e luci.

* Backup: importante! Lavora sempre su una copia dell'immagine originale. In Lightroom, è possibile creare una copia virtuale (Crea il tasto destro> Crea una copia virtuale) in modo da non sovrascrivere il tuo originale.

ii. Regolazioni chiave per il grunge:

1. Pannello di base - Tone e contrasto:

* Esposizione: Regola questo in base alla luminosità generale della tua immagine. Potresti leggermente sottoesporre per una sensazione più scura e più lunatica o sovraesporre leggermente per migliorare i punti salienti se si adatta alla tua visione. Sperimentare!

* Contrasto: Aumentare il contrasto. Il grunge beneficia spesso di una gamma tonale più ampia. Inizia con una spinta moderata (da +20 a +40) e regola i tuoi gusti.

* Highlights: Diminuire i punti salienti. Ciò recupera i dettagli in aree più luminose e può contribuire a un aspetto meno lucido. Prova valori tra -30 e -70.

* ombre: Aumenta le ombre. Ciò mette in evidenza i dettagli nelle aree più scure, rivelando consistenza e sporcizia. Prova i valori tra +20 e +60.

* Bianchi: Riduci leggermente i bianchi per prevenire il ritaglio e mantenere i dettagli. Una leggera riduzione (da -10 a -20) è spesso sufficiente.

* Blacks: Riduci i neri per approfondire le ombre e aggiungere ricchezza. Prova valori tra -10 e -30.

2. Pannello della curva di tono:

* Questo è cruciale per controllare il contrasto e creare un umore specifico. Sperimenta preset di curve di tono diverse o regola manualmente la curva per un aspetto più personalizzato.

* Curva punti:

* S-Curve: Una classica curva a S (sollevando i luci, abbassare le ombre) intensifica il contrasto.

* Look opaco: Una curva sottile che solleva il punto nero (la parte inferiore sinistra del grafico) dà un aspetto opaco e sbiadito. Trascina leggermente il punto sinistro in basso * *. Questa è una tecnica comune per il grunge.

* Curva appiattita: Una curva meno drammatica può semplicemente perfezionare la gamma tonale complessiva senza cambiamenti drastici.

3. Pannello HSL/Color:

* Saturazione: Generalmente, gli effetti del grunge funzionano bene con colori leggermente desaturati. Nella scheda "Saturazione", ridurre la saturazione dei singoli colori (in particolare gialli, verdure e rossi) se si sentono troppo vibranti. Una riduzione generale della saturazione complessiva (da -5 a -20) potrebbe anche essere appropriata.

* Luminance: Regola la luminanza per perfezionare la luminosità di colori specifici. I gialli oscurati possono dare un aspetto più invecchiato.

* Hue: I sottili turni di tonalità possono migliorare la sensazione del grunge. Ad esempio, spostare i rossi verso l'arancione o il blu verso il ciano può creare un umore unico.

4. Pannello di dettaglio:

* Affilatura: Aumenta l'affilatura per migliorare la consistenza. Fai attenzione a non essere troppo acustico, in quanto può sembrare innaturale. Usa il cursore "mascheramento" (tieni premuto il tasto Alt/Option mentre trascinalo) per limitare l'affilatura alle aree con dettagli, come gli occhi e i capelli.

* Riduzione del rumore: Mentre il rumore può contribuire all'aspetto del grunge, troppo rumore è distratto. Usa il cursore "luminanza" per ridurre leggermente il rumore della luminanza, ma non eliminarlo del tutto. L'aggiunta di una * piccola * quantità di * colore * Riduzione del rumore può anche aiutare.

5. Pannello di effetti:

* Texture: Questo cursore aggiunge o sottrae la trama fine. Aumentarlo può migliorare i dettagli esistenti, aggiungendo un'atmosfera più grittica. Un po 'fa molta strada; Prova i valori tra +10 e +30.

* Clarity: Questo è uno strumento potente per il grunge. La chiarezza negativa (riducendo il cursore della chiarezza) crea un effetto sognante, morbido e leggermente sfocato. La chiarezza positiva migliora il contrasto e la trama del tono medio, creando un aspetto più nitido e più definito. Sperimentare con entrambi. Una leggera chiarezza * negativa * può funzionare bene per un grunge vintage, simile a un film, mentre la chiarezza * positiva * può migliorare un grunge grezzo e grintoso.

* Dehaze: Aumentare leggermente il cursore Dehaze può migliorare il contrasto e la saturazione. Usare con parsimonia; Troppo può sembrare innaturale.

* Grain: L'aggiunta di grano è essenziale per un effetto grunge. Aumenta il cursore "importo" per aggiungere grano. Sperimenta con "dimensione" e "rugosità" per ottenere l'aspetto desiderato. Le dimensioni del grano più grandi sono più evidenti, mentre una rugosità maggiore rende il grano più irregolare e aggressivo.

* Vignette: Una vignetta può attirare l'attenzione sul soggetto e migliorare l'umore. Usa una sottile vignetta scura ("quantità" a sinistra) per scurire i bordi o una vignetta leggera ("quantità" a destra) per illuminarli per un effetto diverso.

6. Pannello di calibrazione:

* Questo è un pannello avanzato che consente di regolare i colori primari (rosso, verde e blu). Sperimenta i cursori "tonalità" e "saturazione" in ciascun canale per spostare sottilmente i colori e creare un look unico. Questo può essere particolarmente utile per l'aggiunta di un'atmosfera vintage o simile a un film.

iii. Esempio di impostazioni di regolazione (punto di partenza):

Tieni presente che questi sono solo punti di partenza e dovranno essere regolati in base all'immagine specifica:

* base:

* ESPOSIZIONE:+/- 0,3 (regolare secondo necessità)

* Contrasto:+30

* Punti salienti:-50

* Ombre:+40

* Bianchi:-15

* Blacks:-20

* Curva di tono: (Sperimentare con un leggero aspetto opaco o una curva a S)

* HSL/Color:

* Saturazione:complessiva -10, regolare i singoli colori secondo necessità.

* Dettaglio:

* Affilatura:quantità 70, raggio 1.0, dettaglio 25, mascheramento 40 (regolare il mascheramento per concentrarsi sui dettagli)

* Riduzione del rumore:luminanza 10, colore 10

* Effetti:

* Texture:+20

* Chiarezza:da -10 a +15 (esperimento)

* Dehaze:+10

* Grano:quantità 30, taglia 30, rugosità 70

* Vignette:importo -15

IV. Suggerimenti e trucchi:

* Esperimento: La chiave per un buon effetto grunge è la sperimentazione. Non aver paura di provare diverse impostazioni e vedere cosa funziona meglio per la tua immagine.

* sottigliezza: Mentre Grunge è circa un aspetto ruvido e angosciato, evita di esagerare. Troppo di ogni singola regolazione può rendere l'immagine innaturale.

* Regolazioni locali: Utilizzare il pennello di regolazione o il filtro radiale per applicare gli effetti del grunge su aree specifiche dell'immagine. Ad esempio, potresti aggiungere più grano allo sfondo o scurire le ombre intorno agli occhi.

* Preset: Cerca i preset Lightroom specifici del grunge online come punto di partenza. Puoi quindi personalizzarli a tuo piacimento. Sii cauto nei confronti dei preset esagerati.

* Texture di overlay: Importa e usa le trame (ad es. Graffi, polvere, carta) come sovrapposizioni in Photoshop per una maggiore profondità e realismo. Usa modalità di miscelazione come "Multiply", "Overlay" o "Soft Light" per fondere le trame con la tua immagine. Questa è una tecnica avanzata ma può migliorare notevolmente l'effetto.

* Simulazione del film: Prendi in considerazione l'uso di un profilo di simulazione del film (disponibile in Lightroom o come preset) che imita l'aspetto del film vecchio o scaduto.

* prima e dopo: Confronta costantemente le versioni prima e dopo della tua immagine per assicurarti di muoverti nella giusta direzione. Il tasto "\" è un collegamento rapido per questo.

* Storytelling: Considera la storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. L'effetto grunge migliora la personalità del soggetto o l'umore generale dell'immagine? Grunge non si adatta a tutti i ritratti.

v. Errori comuni da evitare:

* Over Sharpening: L'affilatura eccessiva porta a artefatti indesiderati e uno sguardo duro. Usa il cursore di mascheramento per controllare l'affilatura.

* Troppa riduzione del rumore: L'eliminazione di tutto il rumore può rendere l'immagine piatta e innaturale.

* Super-saturazione o sottovalutazione: Trova un equilibrio che completa l'effetto del grunge senza sembrare sgargiante o senza vita.

* Applicazione incoerente: Applicare l'effetto grunge uniformemente attraverso l'immagine per evitare un aspetto irregolare o irregolare. Usa gli aggiustamenti locali con giudizio.

* forzando l'effetto: Non cercare di forzare un effetto grunge su un'immagine che non la si adatta. A volte, un tocco sottile è tutto ciò che serve.

Padroneggiando queste tecniche e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare ritratti di grunge straordinari e unici in Lightroom. Ricorda di adattare le regolazioni alla tua immagine specifica e stile personale. Buona fortuna!

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