Come modificare i ritratti in Lightroom:la guida passo-passo
Questa guida fornisce un approccio completo e passo-passo alla modifica dei ritratti in Adobe Lightroom. Ha lo scopo di aiutarti a ottenere risultati naturali e lusinghieri mantenendo un flusso di lavoro coerente.
i. Preparazione:importazione e organizzazione
1. Importa immagini: Apri Lightroom e vai al modulo "Libreria". Fai clic su "Importa" nell'angolo in basso a sinistra. Scegli la cartella di origine e seleziona le immagini che desideri modificare.
2. Impostazioni di importazione (opzionali ma consigliate): Nella finestra "Importa", è possibile applicare preset e metadati durante l'importazione. Questo risparmia tempo dopo. Considerare:
* Sviluppa le impostazioni: Applicare un preset di base come "Adobe Standard" o un punto di partenza personalizzato. Evita tutto troppo drastico inizialmente.
* Metadati: Aggiungi informazioni sul copyright, parole chiave (ad es. "Ritratto", "indoor", "nome di posizione") e informazioni sulla didascalia.
3. Organizza: Dopo l'importazione, utilizzare raccolte, raccolte intelligenti e parole chiave per mantenere le immagini organizzate. Questo ti farà risparmiare molto tempo quando devi trovare immagini specifiche in seguito.
ii. Regolazioni di base (regolazioni globali)
1. Seleziona l'immagine: Passa al modulo "Sviluppa" facendo clic su "Sviluppa" in alto a destra. Scegli il ritratto che vuoi modificare.
2. White Balance (WB):
* Usa lo strumento per occhiali: Fai clic sullo strumento per occhiali e fai clic su un'area grigia neutra nella foto (ad esempio una camicia bianca, una parete grigia).
* Regola i cursori di temperatura e tinta: Attivare manualmente la temperatura e la tinta fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali ed equilibrati. Cerca lanci gialli o verdi e correggerli.
3. ESPOSIZIONE:
* Usa l'istogramma: L'istogramma visualizza la gamma tonale della tua immagine. Punta a un istogramma equilibrato con dettagli sia in luci e ombre.
* Regola il dispositivo di scorrimento dell'esposizione: Regola il cursore di esposizione per illuminare o scurire l'immagine generale fino a quando non sembra ben esposta.
4. Contrasto:
* Sottili regolazioni: Regola il cursore di contrasto per aggiungere o ridurre la differenza tra le aree di luce e scura dell'immagine. Un leggero aumento di solito aiuta.
5. Highlights, ombre, bianchi e neri:
* Recupero dei dettagli: Questi cursori ti danno un controllo più preciso sulla gamma tonale.
* Highlights: Recupera i dettagli in luci colpite (ad es. Cielo luminoso, pelle lucida). Fai scorrere il cursore "Highlights" a sinistra.
* ombre: Fai uscire i dettagli nelle ombre scure. Fai scorrere il cursore "ombre" a destra.
* Bianchi: Imposta il punto più luminoso nella tua immagine senza ritagli.
* Blacks: Imposta il punto più scuro nella tua immagine senza perdere dettagli.
6. Presenza (chiarezza, vibria, saturazione):
* Clarity: Aggiunge o rimuove il contrasto locale, rendendo l'immagine più acuta o più morbida. Usa con parsimonia sui ritratti; Troppo può esagerare la consistenza della pelle. Una piccola regolazione negativa può ammorbidire la pelle.
* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori meno saturi, risultando in una spinta più naturale. Usalo prima della saturazione.
* Saturazione: Aumenta la saturazione di tutti i colori. Usa questo attentamente; Troppo può rendere l'immagine innaturale.
iii. Regolazioni mirate (regolazioni locali)
Gli strumenti di regolazione locale di Lightroom ti consentono di apportare modifiche a aree specifiche del tuo ritratto.
1. Busta di regolazione (K):
* Amodottare la pelle: Crea un nuovo pennello. Imposta la nitidezza su un valore negativo (ad es. Da -20 a -50). Riduci leggermente la chiarezza (da -5 a -15). Spazzola sulla pelle, evitando gli occhi, le labbra e i capelli.
* Dodging and Burning: Crea pennelli separati per schivare (leggito) e bruciare (oscuramento). Imposta il cursore di esposizione di conseguenza (ad es. Da +0,1 a +0,3 per schivare, da -0,1 a -0,3 per la combustione). Utilizzare impostazioni a basso flusso e densità per regolazioni graduali e controllate. Usa schivare per evidenziare aree come gli occhi e il naso e bruciare per aggiungere definizione agli zigomi.
2. Filtro graduato (M):
* Aggiunta di un gradiente: Crea una transizione graduale di regolazioni, come oscurare il cielo o aggiungere luce in primo piano.
* Esposizione, contrasto e temperatura: Usa i cursori per creare l'effetto desiderato.
3. Filtro radiale (shift+m):
* Vignetting: Crea una vignetta sottile per attirare l'attenzione sul soggetto. Posizionare il filtro radiale attorno al soggetto e invertirlo se necessario. Abbassare leggermente l'esposizione.
* Evidenziazione degli occhi: Usa un piccolo filtro radiale attorno agli occhi. Aumenta leggermente l'esposizione e la chiarezza per farli scoppiare.
IV. Miglioramento dei dettagli e riduzione del rumore
1. Affilatura:
* Importo: Determina la quantità complessiva di affilatura.
* raggio: Controlla le dimensioni dei dettagli che sono affilati. Un raggio più piccolo è generalmente migliore per i ritratti.
* Dettaglio: Controlla la quantità di dettagli affilati.
* mascheramento: Questo è cruciale! Tenere il tasto "Alt" o "Opzione" durante la regolazione del cursore di mascheramento. Questo ti mostrerà una maschera in bianco e nero. Le aree bianche sono dove verrà applicata l'affilatura. Maschera aree lisce come la pelle per evitare di affilare le trame indesiderate.
2. Riduzione del rumore:
* Luminance: Riduce il rumore della luminanza (granulosità). Usalo con parsimonia in quanto può ammorbidire l'immagine.
* Colore: Riduce il rumore del colore (macchie di colore). Di solito, puoi usarlo più liberamente della riduzione del rumore della luminanza.
* Dettaglio e contrasto: Questi cursori aiutano a perfezionare il processo di riduzione del rumore.
v. Classificazione dei colori (opzionale)
1. Pannello HSL/colore:
* Hue: Regola la tonalità (colore) di intervalli di colore specifici. Ad esempio, regola sottilmente la tonalità delle tonalità della pelle per ottenere un aspetto più caldo o più fresco.
* Saturazione: Regola la saturazione di specifici gamme di colori. Ridurre la saturazione di colori eccessivamente luminosi o distratti.
* Luminance: Regola la luminosità di specifici gamme di colori.
2. Pannello di classificazione del colore: (precedentemente snello diviso)
* ombre, mezzitoni, punti salienti: Introdurre sottili tinte di colore a diverse gamme tonali. Usa questo per creare un umore o uno stile specifici. Ad esempio, potresti aggiungere una leggera tinta arancione alle luci e una leggera tinta blu alle ombre.
vi. Correzioni dell'obiettivo
1. Abilita correzioni del profilo: Nel pannello "Correzioni dell'obiettivo", selezionare la casella "Abilita correzioni del profilo". Ciò correggerà automaticamente per la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura in base all'obiettivo utilizzato.
2. Aberrazione cromatica: Controllare la casella "Rimuovi l'aberrazione cromatica" per correggere la frange di colore.
vii. Calibrazione (opzionale)
1. Calibrazione della fotocamera: Questo pannello ti consente di perfezionare il rendering del colore della fotocamera. Sperimenta i profili e i cursori per ottenere l'aspetto desiderato. Questo è più avanzato e spesso non necessario per l'editing di ritratto di base.
viii. Esportazione
1. Impostazioni di esportazione:
* Impostazioni del file:
* Formato immagine: Scegli JPEG per uso generale e condivisione Web. Scegli TIFF o DNG per scopi d'archivio o ulteriore editing.
* Qualità: Imposta la qualità su 80-100 per JPEGS.
* Spazio colore: SRGB è lo standard per Web e la maggior parte dei laboratori di stampa.
* Dimensione dell'immagine:
* Ridimensiona per adattarsi: Prendi in considerazione il ridimensionamento per l'uso del web.
* bordo lungo/bordo corto: Specificare la dimensione pixel massima per il ridimensionamento.
* Risoluzione: 300 dpi per la stampa, 72 dpi per Web.
* Affilatura dell'uscita: Applicare l'affilatura dell'uscita per l'uso previsto (ad es. "Schermata - standard" per Web).
* Metadati: Controllo quali metadati sono inclusi nel file esportato.
* WaterMarking: Aggiungi una filigrana se lo si desidera.
2. Esporta: Fai clic sul pulsante "Esporta".
Suggerimenti chiave per la modifica del ritratto:
* meno è di più: Sforzati di risultati dall'aspetto naturale. Evita l'eccessiva modifica.
* Il tono della pelle è la chiave: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Dovrebbero sembrare naturali e sani.
* Gli occhi sono la finestra dell'anima: Affila e illumina gli occhi per attirare l'attenzione su di loro.
* Usa i preset come punto di partenza: I preset possono risparmiare tempo, ma regola sempre per adattarsi all'immagine specifica.
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse tecniche e impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Immagini di riferimento: Guarda i ritratti professionali per ottenere ispirazione per gli stili e le tecniche di editing.
* Zoom in: Ingrandisci al 100% per verificare la presenza di rumore, nitidezza e altri dettagli.
* prima e dopo: Usa il tasto "\" per attivare le viste prima e dopo per tenere traccia dei tuoi progressi ed evitare l'eccessivo editing.
Considerazioni importanti:
* Scattare bene è cruciale: Il miglior editing inizia con un'immagine ben esposta e composta. Concentrati sull'ottimizzazione nella telecamera.
* Monitora la calibrazione: Un monitor correttamente calibrato è essenziale per una rappresentazione del colore accurata.
Seguendo questi passaggi e suggerimenti, puoi modificare efficacemente i tuoi ritratti in Lightroom per ottenere risultati belli e dall'aspetto professionale. Ricorda di esercitarti e sperimentare per sviluppare il tuo stile unico! Buona fortuna!