1. Comprensione degli elementi chiave:
* Fonte luminosa: La luce forte e direzionale è essenziale. La luce del sole è ideale, ma puoi imitarla con una forte fonte di luce artificiale (come uno strobo in studio, una luce video o persino una potente lampada da scrivania).
* Blinds per finestre: I tende stessi sono la fonte dell'effetto ombra a strisce.
* Posizionamento del soggetto: L'argomento deve essere posizionato per ricevere la luce e l'ombra dai bui.
* Sfondo: Considera lo sfondo. Uno sfondo semplice e ordinato manterrà l'attenzione sul soggetto e sul gioco della luce.
2. Ricreare l'aspetto senza una vera finestra:
Ecco come costruire la scena artificialmente:
a) Creazione della fonte di luce:
* Sunlight Mimic:
* Luce potente: Hai bisogno di una fonte di luce forte e focalizzata.
* softbox o modificatore: Un softbox o un altro diffusore può ammorbidire i bordi della luce, rendendo l'effetto più naturale. Tuttavia, per un'ombra più drammatica e bordata, puoi usare la luce nuda.
* Posizionamento: Posiziona la sorgente luminosa ad un angolo fino a dove saranno le tende. Sperimenta l'angolo per cambiare la direzione e l'intensità delle ombre. Idealmente, posizionarlo abbastanza in alto da imitare il sole che attraversa una finestra.
* luce solare diretta (se disponibile): Anche se non hai una finestra nella posizione perfetta, potresti essere in grado di utilizzare la luce solare diretta e creare una cornice di finestra "finta".
b) Costruire la "finestra" e le tende:
* Le tende: Questa è la parte più cruciale. Ecco alcune opzioni:
* Cledi reali: Prendi in prestito una serie di tende, acquista quelli economici da un negozio di ferramenta o addirittura salva alcuni vecchi.
* Calteri di cartone/Foamcore: Taglia le strisce di cartone o schiuma (larghezze diverse possono creare diversi effetti ombra). Nastro o incollali insieme, lasciando piccoli spazi tra le strisce per simulare le tende.
* Smetti di legno: Acquista le lale di legno sottili da un negozio di artigianato. Puoi dipingerli e disponderli in modo simile alle strisce di cartone.
* Scrim fai -da -te: Allunga il tessuto nero sottile con spazi tra le strisce su una cornice. Questo crea un'ombra più morbida e più diffusa.
* il frame (opzionale): Una cornice attorno ai bui può aggiungere realismo.
* Cardboard: Usa il cartone per creare un semplice telaio rettangolare.
* Wood: Un aspetto più lucido può essere raggiunto con una semplice cornice di legno.
* Struttura esistente: Utilizzare una porta, una sedia o un altro oggetto esistenti per tenere i blinds/le doghe.
* Posizionamento: Posiziona la "finestra" tra la sorgente luminosa e il soggetto. La distanza tra luce, persiane e soggetto influenzerà la nitidezza e le dimensioni delle ombre.
3. Impostazione della scena:
* Sfondo: Scegli un semplice sfondo. Un muro semplice, un foglio strutturato o persino una scena esterna sfocata (se si spara vicino a una finestra) può funzionare bene. Lo sfondo non dovrebbe distrarre dal soggetto e dai motivi della luce.
* Posizionamento soggetto:
* Esperimento: Sposta il soggetto per trovare la luce e l'ombra più lusinghiere.
* Focus: Assicurati che gli occhi del tuo soggetto siano ben illuminati.
* Considera l'umore: La direzione della luce e il posizionamento delle ombre possono influenzare drasticamente l'umore del ritratto.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Usa un'apertura più ampia (numero F inferiore, come f/2.8 o f/4) per creare una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e attirando più attenzione sul soggetto.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per esporre correttamente l'immagine, tenendo conto dell'apertura e dell'ISO.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in modo appropriato per la tua fonte di luce (luce solare, tungsteno, ecc.).
4. Scatto e modifica:
* Fai molti scatti: Sperimenta diverse posizioni del soggetto, angoli di illuminazione e angoli ciechi.
* Focus attentamente: Assicurati che la tua attenzione sia acuta sugli occhi del soggetto.
* post-elaborazione:
* Contrasto: Regola il contrasto per migliorare le ombre e le luci.
* Esposizione: Attivare l'esposizione per ottenere la luminosità desiderata.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile specifici. I toni caldi possono evocare un senso di nostalgia, mentre i toni più freddi possono creare un'atmosfera più drammatica.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per far emergere i dettagli.
Suggerimenti per il successo:
* Inizia semplice: Inizia con una configurazione di base e aggiungi gradualmente la complessità.
* sperimenta con gli angoli: Regola l'angolo della sorgente luminosa e le tende per creare diversi motivi d'ombra.
* Usa un riflettore (opzionale): Un riflettore può rimbalzare la luce nelle ombre, creando un'immagine più equilibrata.
* Considera la storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. La posa, l'espressione e l'illuminazione del soggetto possono contribuire alla narrazione.
* Abbraccia l'imperfezione: Non lottare per la perfezione. Le ombre leggermente imperfette e i motivi di luce possono aggiungere carattere e autenticità ai tuoi ritratti.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
Setup di esempio:
* Impostazione del budget: Usa una lampada da scrivania, tende di cartone e una parete bianca come sfondo.
* Setup intermedio: Usa uno strobo in studio con un softbox, le tende reali e uno stand di sfondo con uno sfondo del tessuto.
* Configurazione avanzata: Utilizzare più strobi in studio, una varietà di modificatori di luce e un telaio per finestre a base personalizzata con tende regolabili.
Comprendendo i principi fondamentali e sperimentando diverse tecniche, è possibile creare splendidi ritratti "stanza con una vista" in qualsiasi posizione. Buona fortuna!