i. Preparazione e flusso di lavoro
1. Importa e seleziona Immagine: Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri ritoccare. Scegli la foto e inserisci il modulo sviluppa.
2. Valuta l'immagine: Prima di iniziare, valuta attentamente il ritratto. Identificare le aree che necessitano di ritocco, come ad esempio:
* Imperfezioni della pelle: Imperfezioni, macchie scure, tono della pelle irregolare.
* Occhi: Cerchi scuri, arrossamento, punti salienti.
* Lips: Secchezza, colore irregolare.
* Capelli: Peli randagi, flyaways.
* Cleanup generale: Macchie di polvere, distrazioni.
3. Prima regolazioni globali (opzionale ma consigliato): Apporta le regolazioni complessive all'esposizione, al contrasto, al bilanciamento del bianco, ai luci, alle ombre e alla chiarezza * prima di * usando il pennello di regolazione. Ciò fornirà una base migliore per il tuo ritocco mirato. Affronta questioni ampie prima di concentrarti su dettagli fini.
4. Zoom in: Zoom nelle aree su cui lavorerai (ad esempio, il viso) per aggiustamenti precisi. Utilizzare il pannello Navigator nell'angolo in alto a sinistra o premere il tasto "+" per ingrandire.
ii. Utilizzando lo strumento di pennello di regolazione
1. Seleziona il pennello di regolazione: Fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nella barra degli strumenti del modulo Sviluppa. Si trova vicino all'alto a destra dello schermo.
2. Impostazioni a pennello: Queste impostazioni controllano il comportamento del pennello. Ecco una rottura delle impostazioni chiave:
* Dimensione: Controlla il diametro del pennello. Usa la ruota a scorrimento sul mouse o regola il cursore. Un pennello più piccolo è ideale per il lavoro di dettaglio, mentre un pennello più grande è migliore per fondere aree più grandi.
* Feather: Controlla la morbidezza del bordo del pennello. Un valore di piuma elevato crea una transizione morbida e graduale tra l'area regolata e il resto dell'immagine, mentre un basso valore di piuma crea un bordo affilato. La piuma più alta è quasi sempre preferita per il ritocco del ritratto. Un'impostazione di 60-90 è spesso un buon punto di partenza.
* Flusso: Controlla la velocità con cui le regolazioni vengono applicate mentre si dipinge. Un flusso inferiore consente regolazioni più sottili e graduali. Il flusso inferiore è quasi sempre preferibile. Inizia circa il 10-20%.
* Densità: Imposta la massima opacità delle regolazioni. Anche se dipingi la stessa area più volte, le regolazioni non supereranno il valore di densità. Mantieni questo al 100% a meno che tu non abbia un motivo specifico per limitare l'effetto.
* Maschera automatica: Se abilitato, Lightroom tenta di rilevare i bordi ed evitare automaticamente la pittura su di essi. Questo può essere utile per selezionare rapidamente forme complesse come labbra o occhi. Usa con cautela e controlla attentamente, poiché a volte può essere inaccurato.
* Show Mask Overlay: Attiva la visibilità della maschera (l'area che hai dipinto). Utilizzare colori diversi (disponibili dal menu colore) per rendere la maschera più facile da vedere su diversi sfondi. Premere "O" per attivare il sovraccarico.
3. cursori di regolazione: Questi sono i cursori che determinano le modifiche specifiche applicate all'area che dipingi. Ecco una rottura dei cursori più comuni usati per il ritocco del ritratto:
* Esposizione: Illumina o oscura l'area selezionata. Utile per un sottile illuminazione degli occhi o correggere i toni della pelle irregolari.
* Contrasto: Aggiunge o rimuove il contrasto nell'area selezionata. Usa con parsimonia per evitare l'aspetto innaturale.
* Highlights: Colpisce le parti più luminose dell'area selezionata. Utilizzare per ammorbidire i luci dure sulla pelle.
* ombre: Colpisce le parti più scure dell'area selezionata. Usa per sollevare le ombre sotto gli occhi.
* Bianchi: Regola il punto bianco all'interno dell'area selezionata.
* Blacks: Regola il punto nero all'interno dell'area selezionata.
* Clarity: Aggiunge o rimuove il contrasto di medio tono, creando un look più strutturato o ammorbidito. cruciale per levigare la pelle. Riduci la chiarezza alla pelle ammorbidente.
* Numpness: Aggiunge o rimuove la nitidezza. Spesso ridotto per levigare la pelle.
* Saturazione: Aumenta o diminuisce la saturazione del colore. Utilizzare per aumentare il colore delle labbra o ridurre il rossore.
* Hue: Sposta i colori nell'area selezionata. Usa con cautela per correzioni di colore sottili.
* Colore: Consente di applicare una tinta di colore specifica all'area selezionata. Generalmente non utilizzato per il ritocco di base.
* Temperatura: Regola il calore o la freddezza dell'area selezionata.
* tinta: Regola il cast verde o magenta nell'area selezionata.
iii. Tecniche di ritocco
Ecco alcune tecniche di ritocco comuni usando il pennello di regolazione:
* Levigatura della pelle:
1. Seleziona il pennello di regolazione.
2. Imposta chiarezza su un valore negativo (ad esempio, da -20 a -50). Il valore esatto dipenderà dal livello desiderato di levigatezza e dalla consistenza della pelle.
3. Imposta nitidezza su un valore negativo (Da -10 a -30). Ciò completa l'adeguamento della chiarezza.
4. Regola dimensione, piuma e flusso Se necessario. Inizia con una piuma alta e un flusso basso.
5. Dipingi sulla pelle, evitando dettagli come occhi, labbra e sopracciglia. Concentrati su aree con imperfezioni, rughe o trama irregolare.
6. Raffina la maschera: Se dipingi accidentalmente su un'area che non intendevi, tieni premuto il tasto alt/opzione (che trasforma il pennello in una gomma) e dipinge sull'errore. Aggiungi alla maschera rilasciando il tasto Alt/Option.
7. Ripeti se necessario: Crea nuove istanze di pennello di regolazione con impostazioni leggermente diverse per affrontare aree specifiche.
* Rimozione delle imperfezioni:
1. Seleziona il pennello di regolazione.
2. Imposta chiarezza e nitidezza su neutro (0). Non vuoi levigare l'area di imperfezione stessa.
3. Regola l'esposizione leggermente (Di solito un piccolo valore negativo per oscurarlo sottilmente).
4. Regola leggermente la saturazione (Di solito un piccolo valore negativo per ridurre il rossore).
5. Usa una dimensione del pennello e dipingi con cura direttamente sopra la macchia. Una dimensione del pennello molto piccola e dei colpi accurati sono la chiave.
6. Alternativa: Usa lo strumento di rimozione spot (che è spesso migliore per le imperfezioni) per imperfezioni più grandi o più complesse.
* Miglioramento degli occhi:
1. Seleziona il pennello di regolazione.
2. Per illuminare i bianchi degli occhi:
* Aumenta leggermente l'esposizione (ad esempio, da +0.10 a +0.30). Fai attenzione a non sovraesporre.
* Aumenta leggermente i bianchi (ad esempio, da +5 a +15).
* Riduci leggermente le luci per domare eventuali riflessi aspri.
3. Per oscurare l'iride:
* Riduce leggermente l'esposizione (ad esempio, da -0.10 a -0.30).
* Aumenta leggermente il contrasto (ad esempio, da +5 a +15).
* Aumenta leggermente la saturazione Per migliorare il colore (ad esempio, da +5 a +15).
4. Per la rimozione del rossore:
* Imposta la saturazione su un valore negativo (ad esempio, da -10 a -20).
* Sposta leggermente la tonalità verso blu/ciano per contrastare il rossore. Sperimenta per trovare il giusto equilibrio.
5. Dipingi con cura sui bianchi o l'iride dell'occhio. Utilizzare una dimensione del pennello e una maschera automatica, se necessario.
* Miglioramento delle labbra:
1. Seleziona il pennello di regolazione.
2. Aumenta la saturazione Per migliorare il colore delle labbra (ad esempio, da +10 a +30).
3. Aumenta la chiarezza leggermente per aggiungere la definizione (ad es., da +5 a +15), ma fai attenzione a non sovraccaricare.
4. Regola leggermente l'esposizione Per illuminare o scurire le labbra secondo necessità.
5. Dipingi con cura sulle labbra. Usa la maschera automatica per aiutare a selezionare l'area delle labbra.
* Taming dei capelli:
1. Per la rimozione di peli randagi o flyaways: Utilizzare lo strumento di rimozione spot per singoli fili. Il pennello di regolazione è meno adatto per questo.
2. Per levigare le tonalità di capelli irregolari:
* Seleziona il pennello di regolazione.
* Riduci leggermente la chiarezza ammorbidire i capelli.
* Regola leggermente l'esposizione per uniformare i toni.
* Dipingi con cura sui capelli.
IV. Best practice e suggerimenti
* Usa un tocco leggero: La chiave per il ritocco dall'aspetto naturale è la sottigliezza. Evita di esagerare con uno qualsiasi degli aggiustamenti. È sempre meglio apportare modifiche piccoli e incrementali rispetto ad applicare effetti drastici.
* Pannelle multiple: Non aver paura di utilizzare più istanze di pennello di regolazione. Ciò consente di applicare regolazioni diverse a diverse aree dell'immagine con maggiore precisione.
* Esperimento: Non esiste un approccio unico per il ritocco. Sperimenta diverse impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per ogni singola immagine.
* Fai un passo indietro: Fai pause e allontanati dall'immagine di tanto in tanto. Questo ti aiuterà a vedere l'immagine con gli occhi freschi ed evitare di lasciarti trasportare dal ritocco.
* Confronta prima e dopo: Utilizzare il tasto Backslash (\) per alternare tra le viste prima e dopo per valutare i progressi.
* Usa scorciatoie da tastiera: Impara e usa le scorciatoie da tastiera per accelerare il flusso di lavoro.
* `[` e `]`:regola la dimensione del pennello
* `O`:Overy Overlay di Maschere
* `` Alt/option` chiave:passare temporaneamente la spazzola in modalità cancella.
* `Maiusc + Double-Click` su un nome slider reimposta sul valore predefinito.
* Master the Mask: La qualità del ritocco dipende spesso dall'accuratezza della maschera. Presta attenzione ai bordi della maschera e perfezionali secondo necessità. Usa la maschera automatica con cautela.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai a ritoccare i ritratti.
v. Oltre il ritocco di base
Una volta che ti senti a tuo agio con le basi, puoi esplorare tecniche di ritocco più avanzate, come:ad esempio:
* Separazione di frequenza: Una tecnica più avanzata per separare la consistenza della pelle dal colore e dal tono sottostanti. In genere fatto in Photoshop, ma capire il concetto aiuta a informare il ritocco del tuo Lightroom.
* Dodging and Burning: Tecniche per le aree selettivamente alleggerite (schivamento) e oscuramento (bruciore) dell'immagine per migliorare la forma e la dimensione. Può essere simulato in misura con il pennello di regolazione.
* Classificazione del colore: Applicare tavolozze di colori specifiche all'immagine per creare un certo umore o stile.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, è possibile utilizzare il pennello di regolazione in Lightroom per creare ritocco di ritratti belli e naturali. Ricorda che l'obiettivo è migliorare le caratteristiche e la personalità del soggetto, non di creare una rappresentazione artificiale o non realistica.