1. Controlla la luce (fondamentalmente importante)
* Il blackout è la chiave: Il primo e più importante passo per i ritratti drammatici è controllare completamente l'illuminazione . Ciò significa oscurare tutta la luce ambientale da finestre e altre fonti. Usa tende spesse, coperte o persino rivestimenti di cartone temporanei per garantire una stanza scura. Pensalo come a creare una "grotta" in cui hai il controllo completo sulla luce.
* Scegli il modificatore della luce giusta: Pensa alla direzione della sorgente luminosa che stai pensando di usare. È possibile utilizzare un singolo, grande, un grande ombrello o un ombrello come fonte di luce principale per ritratti drammatici con ombre morbide. Utilizzare più fonti di luce più piccole con griglie, snoot o porte di fienile per creare aree di luce focalizzate e precise per aggiungere il dramma.
* Inizia con una luce: Non sopraffare te stesso. Inizia con una singola sorgente luminosa. Questo potrebbe essere uno stroboscopico, un luce di velocità o persino una luce a LED continua. Sperimenta il suo posizionamento per vedere come cade sul viso del soggetto. Regola la sua potenza per raggiungere il livello desiderato di luminosità.
* Presta attenzione a Falloff: L'illuminazione drammatica si basa fortemente al contrasto e al fallimento (il modo in cui la luce passa da luminosa al buio). Sperimenta la distanza della luce dal soggetto per controllare la velocità con cui la luce cade. Più è la luce, più sono le ombre e più sono più ripide.
2. Sfondo conta (mantienilo semplice e scuro)
* Scegli uno sfondo scuro: Un background oscuro è essenziale per enfatizzare il soggetto e creare un umore drammatico. Nero, grigio scuro o persino di un colore profondo come la Borgogna funzionerà bene.
* Utilizzare tessuto o carta: Un rotolo di carta senza cuciture (nero o grigio) è un buon investimento. In alternativa, puoi usare un grande pezzo di tessuto nero (velluto, feltro o persino un panno pesante e non riflettente) drappeggiato dietro il soggetto. Assicurati che sia senza rughe evitare le distrazioni.
* La distanza è tuo amico: Crea la distanza tra il soggetto e lo sfondo. Ciò impedisce allo sfondo di essere illuminato dalla tua luce principale e aiuta a mantenere la sua oscurità. Ti dà anche un maggiore controllo sulla sfocatura di sfondo se si desidera utilizzare una profondità di campo superficiale.
* Considera l'illuminazione di sfondo (opzionale): Se si desidera aggiungere sottili punti salienti allo sfondo per la dimensione, utilizzare una luce separata e bassa mirata specificamente sullo sfondo. Una luce gelata (ad esempio, con un gel rosso profondo o blu) può aggiungere ulteriori drammi. Fai attenzione a non esagerare e lavare l'oscurità.
3. Posa ed espressione (intenzione è la chiave)
* Comunicare un umore: I ritratti drammatici non sono solo una buona illuminazione; Stanno trasmettendo emozioni e intenzioni. Parla con il tuo argomento della sensazione che vuoi evocare. Stai mirando a potente, vulnerabile, misterioso o intenso?
* Diretti lo sguardo: Gli occhi del soggetto sono spesso il punto focale di un ritratto drammatico. Prendi in considerazione l'idea di farli guardare direttamente alla fotocamera per una connessione forte o leggermente off-camera per creare un senso di mistero.
* Hands and Body Language: Presta attenzione al posizionamento delle mani e alla postura complessiva del corpo. Le mani vicino al viso possono aggiungere intimità e attirare l'attenzione. Una posizione forte e sicura può trasmettere potere. Una postura leggermente crollata può suggerire la vulnerabilità.
* sperimenta con gli angoli: Prova a sparare da diversi angoli:basso, alto e a livello degli occhi. Ogni angolo creerà una prospettiva diversa e enfatizzerà le diverse caratteristiche. Le riprese leggermente dal basso possono rendere il soggetto più potente.
4. Impostazioni della fotocamera (profondità di controllo e affilatura)
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/1.8 o anche più larga se l'obiettivo consente) di creare una profondità di campo superficiale. Questo sfocata lo sfondo e attirerà il focus sul viso del soggetto. Fai attenzione a assicurarti che la tua attenzione sia acuta sugli occhi.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore nelle immagini. L'illuminazione controllata dovrebbe consentire questo.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per sincronizzare con il flash (di solito 1/200 ° di secondo o più lento per gli strobi). Se si utilizza l'illuminazione continua, regolare la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni senza degradare la qualità dell'immagine.
* Inchioda il tuo focus: Utilizzare l'autofocus a punto singolo e colpire gli occhi per immagini acute e chiare.
5. Post-elaborazione (migliora il dramma)
* Il contrasto è tuo amico: Aumenta il contrasto per approfondire le ombre e migliorare i punti salienti. Questo è cruciale per i ritratti drammatici.
* Dodge and Burn: Utilizzare gli strumenti Dodge e Burn (o tecniche come la separazione della frequenza) per alleggerire selettivamente e scurire le aree del viso e del corpo. Questo può essere usato per scolpire la luce, accentuare le caratteristiche e creare più dimensioni.
* Classificazione del colore: Sperimenta con la classificazione dei colori per creare un umore specifico. Un aspetto desaturato con toni freschi può creare un senso di malinconia o mistero. I toni caldi possono trasmettere una sensazione di intimità o intensità.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli, specialmente intorno agli occhi. Fai attenzione a non essere troppo acustico, che può creare artefatti indesiderati.
* Conversione in bianco e nero: La conversione in bianco e nero può spesso aumentare il dramma rimuovendo le distrazioni di colore e enfatizzando l'interazione della luce e dell'ombra.
Suggerimento bonus:
* Pratica, pratica, pratica: Non aspettarti di inchiodare il ritratto drammatico perfetto al tuo primo tentativo. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione, tecniche di posa e flussi di lavoro post-elaborazione. Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare i ritratti drammatici che immagina.
Concentrandosi sul controllo della luce, sull'uso di sfondi semplici, nella direzione in modo efficace dell'oggetto, nel componendo le impostazioni della fotocamera e nel perfezionamento delle immagini in post-elaborazione, puoi creare incredibili ritratti drammatici nel tuo studio di casa. Buona fortuna!