Modifica colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida completa
La modifica dei colpi di testa aziendale è cruciale per presentare un'immagine professionale e lucida. Ecco una guida completa alla modifica dei colpi di testa aziendale in Lightroom, coprendo gli aspetti chiave dalle aggiustamenti di base a tecniche più avanzate.
i. Considerazioni di pre-editing:
* aspettative del cliente: Discutere in anticipo le aspettative con il cliente. Comprendi il loro aspetto desiderato (ad esempio, naturale, lucido, moderno).
* Coerenza: Garantire la coerenza in tutti i colpi alla testa dello stesso servizio. Applicare gli stessi preset o impostazioni di una base, quindi regolare individualmente.
* sottigliezza: Punta a risultati realistici e credibili. L'over-editing può sembrare innaturale e non professionale. Meno è spesso di più.
* illuminazione e posa: Idealmente, inizia con colpi alla testa ben illuminati e posti. L'editing può migliorare, ma non può correggere completamente i fondamentali poveri.
ii. Organizzazione di importazione e iniziale:
1. Importa foto: Importa i tuoi colpi alla testa in Lightroom.
2. Culling (selezione): Seleziona le migliori immagini basate su nitidezza, composizione, espressione e qualità generale. Utilizzare flags (pick/rifiuta) o valutazioni stellari.
3. Organizzazione: Organizza le tue immagini in cartelle o raccolte per un facile accesso.
4. Applica metadati: Aggiungi metadati pertinenti come il nome del fotografo, il nome del client, la data e le parole chiave.
iii. Regolazioni di base (essenziali per tutti i colpi alla testa):
Questi aggiustamenti sono le tue basi. Inizia qui e basta su di loro.
1. Profilo/Selezione preimpostata (opzionale):
* Adobe Standard: Un buon punto di partenza.
* Adobe Color: Può fornire un punto di partenza più vibrante.
* Profili di corrispondenza della fotocamera: Questi profili tentano di abbinare il rendering del colore del motore JPEG del produttore della fotocamera.
* Preset personalizzati: Se hai sviluppato il tuo stile, applicare un preset come base può accelerare il processo. (ad esempio, un leggero aumento del contrasto, un sottile levigatura della pelle, ecc.)
2. Bilancio bianco:
* Strumento per gli occhi: Utilizzare l'occhio su un'area neutra (ad esempio una camicia bianca, uno sfondo grigio) per impostare l'equilibrio bianco.
* Sliders temperatura e tinta: Regola questi cursori manualmente per ottenere un tono naturale della pelle. Cerca un leggero calore senza essere eccessivamente arancione.
3. ESPOSIZIONE:
* Slider di esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Punta a un'immagine ben esposta senza luci soffocate o ombre frantumate.
4. Contrasto:
* Slider di contrasto: Aggiungere o sottrarre il contrasto per migliorare o ammorbidire l'immagine. Un sottile aumento del contrasto può aggiungere definizione.
5. Highlights and Shadows:
* Elights Slider: Recupera i dettagli in punti salienti soffiati, come sulla fronte o gli zigomi.
* Slider ombre: Apri le aree ombra per rivelare maggiori dettagli.
6. Bianchi e neri:
* Slider di bianchi: Imposta il punto più luminoso nell'immagine senza ritagli (aree completamente bianche senza dettagli). Tieni premuto Alt/Opzione mentre ti trascini per vedere il ritaglio.
* Blacks Slider: Imposta il punto più scuro nell'immagine senza ritagli (aree completamente nere senza dettagli). Tieni premuto Alt/Opzione mentre ti trascini per vedere il ritaglio.
7. Chiarità:
* Slider di chiarezza: Aggiungi una trama e una definizione sottili. Usa con parsimonia, poiché troppo può rendere la pelle dura. Un valore di chiarezza negativo può ammorbidire l'immagine.
8. Vibranze e saturazione:
* Slider di vibrance: Regola l'intensità dei colori silenziosi, che è spesso un modo più sicuro per aumentare il colore senza toni della pelle eccessiva.
* Slider di saturazione: Regola l'intensità complessiva di tutti i colori. Usa con cautela, in quanto può facilmente portare a toni della pelle innaturali.
9. Curva di tono:
* Curva punti (consigliata): Consente un controllo più preciso sul contrasto. Crea una sottile curva a S per un aspetto più accattivante. Evita curve estreme.
* Curva parametrica: Può essere utilizzato per regolazioni più ampie a diverse gamme tonali.
IV. Regolazioni dei dettagli (concentrandosi su nitidezza e rumore):
1. Affilatura:
* Importo: Controlla la forza di affiliazione generale. Inizia basso (ad es. 30-50) e aumenta gradualmente.
* raggio: Controlla la larghezza dell'effetto di affiliazione. Un raggio più piccolo (ad es. 0,5-1,0) è di solito il migliore per colpi alla testa.
* Dettaglio: Controlla quanti dettagli sono affilati. Aumenta questo per affinare i dettagli ottimi, ma fai attenzione a non bloccare la pelle.
* mascheramento: Questo è cruciale. Tieni premuto Alt/Opzione mentre trascini il cursore per mascherare le aree che non si desidera affilare (ad esempio, la pelle). Mira a affilare solo bordi e trame come capelli e vestiti.
2. Riduzione del rumore:
* Luminance: Riduce il rumore della luminanza (granulosità). Usa con parsimonia, poiché troppo può rendere l'immagine morbida e plastica.
* Colore: Riduce il rumore del colore (colori macchiati).
* Dettaglio: Regola quanti dettagli vengono preservati durante la riduzione del rumore.
* Contrasto: Regola il contrasto della riduzione del rumore.
v. Regolazioni mirate (raffinamento aree specifiche):
1. Rilevazione:
* Levigatura della pelle:
* Riduci leggermente chiarezza e consistenza sulla pelle.
* Aumenta la nitidezza leggermente sugli occhi e sulle labbra.
* Dodge and Burn:illuminare sottilmente (Dodge) Highlights e oscurarsi (brucia) ombre per aggiungere dimensione.
* Miglioramento degli occhi:
* Aumenta leggermente l'esposizione negli occhi per renderli più luminosi e più coinvolgenti.
* Aumenta leggermente la chiarezza per aggiungere nitidezza e definizione.
* Regola il bilanciamento del bianco (temperatura e tinta) per correggere eventuali corsi di colore negli occhi.
* Miglioramento delle labbra:
* Aumenta leggermente la saturazione per migliorare il colore delle labbra.
* Aumenta leggermente la chiarezza per aggiungere la definizione.
* Miglioramento dei capelli:
* Aumenta il contrasto e la chiarezza per aggiungere consistenza e definizione ai capelli.
* Riduci i punti salienti per controllare eventuali aree eccessivamente luminose nei capelli.
* Regolamenti di abbigliamento:
* Regola l'esposizione e il contrasto per migliorare la trama e i dettagli dell'abbigliamento.
* Correggi eventuali corsi di colore o illuminazione irregolare sugli abiti.
2. Filtro graduato:
* cielo scuro o sfondo: Crea un sottile gradiente per scurire il cielo o lo sfondo.
* Aggiungi una vignetta: Crea una vignetta sottile per attirare l'attenzione sul soggetto.
3. Filtro radiale:
* Evidenzia il viso: Crea un cerchio sottile attorno al viso e aumenta l'esposizione per attirare l'attenzione sul soggetto.
vi. Rimozione spot (rimozione di imperfezioni):
1. Strumento di rimozione spot:
* Modalità Heal: Fonde la trama e il colore dell'area circostante. Buono per imperfezioni più piccole.
* Modalità clone: Copia la trama e il colore da un'area di origine. Buono per imperfezioni più grandi o più complesse.
* Rimuovere con cura le imperfezioni, i peli randagi e altre distrazioni. Evita di elaborare eccessivamente e creare un look di plastica.
vii. Classificazione dei colori (opzionale, ma aggiunge stile):
1. Pannello HSL/colore:
* Hue: Regola la tonalità di colori specifici. Utilizzare sottilmente per perfezionare i toni della pelle o migliorare i colori specifici nell'immagine.
* Saturazione: Regola la saturazione di colori specifici.
* Luminance: Regola la luminosità dei colori specifici.
2. Pannello di classificazione a colori (precedentemente split tonificante):
* ombre: Aggiungi un colore fuso alle ombre.
* Highlights: Aggiungi un cast di colore ai punti salienti.
* Balance: Regola l'equilibrio tra le ombre e le evidenziazioni di colori. Usa molto sottilmente per un look professionale.
viii. Correzioni dell'obiettivo (fissaggio di distorsioni):
1. Pannello di correzione dell'obiettivo:
* Abilita correzioni del profilo: Correggi automaticamente per la distorsione dell'obiettivo e l'aberrazione cromatica in base all'obiettivo utilizzato.
* Regolazioni manuali: Se la correzione automatica non è perfetta, regola manualmente la distorsione, l'aberrazione cromatica e la vignettatura.
ix. Ritaglio e raddrizzamento:
1. Strumento di coltura:
* Composizione: Ritagliare per migliorare la composizione dell'immagine. Considera la regola dei terzi.
* Proprietà: Scegli un proporzione appropriata (ad es. 1:1 per le immagini del profilo, 4:5 per le stampe).
* Raddrizza: Utilizzare lo strumento raddrizza per correggere eventuali problemi di prospettiva.
x. Esportazione:
1. Impostazioni del file:
* Formato file: JPEG è comune per l'uso del web. TIFF è migliore per scopi d'archivio o ulteriore editing.
* Qualità: Imposta la qualità su un livello elevato (ad es. 80-100) per JPEGS per evitare artefatti di compressione.
* Spazio colore: SRGB è lo standard per Web e la maggior parte dei laboratori di stampa.
2. Dimensione dell'immagine:
* Ridimensiona per adattarsi: Specificare le dimensioni desiderate per l'immagine.
* Risoluzione: 300 dpi per stampa, 72 dpi per Web.
3. Affilatura dell'uscita:
* Affila per: Scegli l'impostazione di affiliazione appropriata per l'uscita prevista (schermata, carta opaca, carta lucida).
* Importo: Impostare la quantità di affiliazione (basso, standard, alto).
4. Metadati: Scegli se includere o escludere i metadati.
5. Wairmarking (opzionale): Aggiungi una filigrana se lo si desidera.
Suggerimenti chiave per colpi di testa aziendale:
* Toni naturali della pelle: Dai la priorità ai toni della pelle accurati e naturali. Evita toni eccessivamente arancioni o gialli.
* Occhi affilati: Assicurarsi che gli occhi siano acuti e ben definiti.
* Sfondo pulito: Ridurre al minimo le distrazioni in background.
* Stile coerente: Mantieni uno stile di editing coerente in tutti i colpi alla testa per un aspetto coeso.
* Luce morbida: Simulare o migliorare la luce morbida e lusinghiera.
* Evita le tendenze: Attenersi alle tecniche di editing classiche che resisteranno alla prova del tempo.
* Backup regolarmente: Esegui sempre il backup dei file modificati.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel montaggio dei colpi di testa aziendale.
Considerazioni sul software:
* Lightroom Classic: Ideale per professionisti e coloro che hanno bisogno di funzionalità di editing avanzate e strumenti organizzativi.
* Lightroom (basato su cloud): Una versione aerodinamica di Lightroom che è più accessibile ai principianti e a coloro che preferiscono un flusso di lavoro basato su cloud.
Seguendo queste linee guida, è possibile produrre costantemente colpi di testa aziendale e raffinati che soddisfano le esigenze dei tuoi clienti e migliorano l'immagine del loro marchio. Ricorda di praticare e perfezionare le tue abilità nel tempo per sviluppare il tuo stile unico. Buona fortuna!