i. Preparazione e risorse:
1. Scegli una foto di ritratto: Seleziona una foto di ritratto ad alta risoluzione che è ben illuminata e messa a fuoco. Il soggetto dovrebbe avere bordi chiari che ti permetteranno di fondere efficacemente le bolle intorno a loro. Una foto con uno sfondo semplice o semplice è generalmente più facile da lavorare.
2. Raccogli immagini di bolle o crea forme di bolle: Questa è la parte * cruciale *. Hai alcune opzioni:
* Scarica le immagini di bolle: Cerca "Soap Bubble Png" o "Sfondo trasparente della trama bolle" su immagini di Google o siti Web di stock Photo. I file PNG con trasparenza sono ideali perché non hanno uno sfondo solido da rimuovere.
* Crea le tue forme di bolle: Puoi creare le tue semplici forme di bolle in Photoshop usando lo strumento Ellisse. Riempili con un gradiente per dare loro un aspetto 3D. Ciò richiederà più lavoro, ma avrai il pieno controllo sull'aspetto delle bolle.
* Bennocne di bolle: I pennelli Photoshop sono disponibili per l'aggiunta di bolle a qualsiasi progetto e ci sono molti omaggi online.
ii. Passaggi in Photoshop CS3:
1. Apri il tuo ritratto: In Photoshop, vai su `File> Apri` e seleziona la foto del ritratto.
2. Duplica il livello: Questa è una buona pratica per preservare l'originale. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di background nel pannello Livelli e scegliere "Duplicatey". Rinomina il livello duplicato in qualcosa come "Livello di ritratti".
3. Aggiungi i livelli di bolle:
* Se si utilizzano le immagini di bolle: Vai a `File> Place` (o` File> Apri` e quindi trascina l'immagine nel documento) e seleziona le tue immagini png a bolle. Photoshop potrebbe chiamarlo "posto incorporato" nelle versioni successive. Premere Invio per posizionare l'immagine.
* Se si utilizzano forme di bolle: Seleziona lo strumento Ellisse (U). Tenere il turno per disegnare cerchi perfetti. Crea un nuovo livello per ogni bolla. Riempi ogni bolla con un gradiente (ad es. Bianco a un blu pallido o viola) per dare loro un aspetto 3D arrotondato. Utilizzare lo strumento gradiente (g) per regolare la direzione del gradiente.
* Se si utilizza un pennello a bolle: Assicurati di essere su un nuovo livello. Seleziona lo strumento di pennello (B) e seleziona un pennello a bolle. Regola le dimensioni e la durezza del pennello a tuo piacimento, quindi fai clic sull'immagine in cui si desidera posizionare le bolle.
4. Disporre e ridimensionare le bolle:
* Usa lo strumento di spostamento (V) per riposizionare gli strati di bolle.
* Utilizzare `EDIT> Free Transform` (Ctrl+T o CMD+T) per ridimensionare e ruotare le bolle secondo necessità. Tieni premuto il turno mentre trascini una maniglia d'angolo per mantenere le proporzioni.
* Vary le dimensioni delle bolle per un aspetto più naturale. Alcuni più grandi, alcuni più piccoli.
* Sovrappone le bolle leggermente per creare un senso di profondità.
* Posiziona le bolle strategicamente attorno alla testa, alle spalle o ad altre aree in cui si desidera che l'effetto sia più importante.
5. Fledere le bolle (passo cruciale):
* Qui è dove accade la magia. Seleziona uno dei tuoi livelli di bolle.
* Modifica la modalità di fusione: Nel pannello Livelli, cambia la modalità di fusione dello strato di bolle da "normale" a qualcosa come "schermo" o "alleggeri". Queste modalità di miscela farà scomparire le parti più scure dello strato di bolle, lasciando visibili solo i luci e i colori. Sperimenta altre modalità di miscela come "Overlay" o "Light Soft" per vedere che ti dà l'effetto desiderato per la tua immagine specifica.
* Regola opacità: Ridurre l'opacità dello strato di bolle per perfezionare la fusione. Un'opacità inferiore renderà le bolle più sottili.
* Usa maschere di livello (consigliato): Aggiungi una maschera di livello allo strato di bolle facendo clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio nel mezzo).
* Con la maschera di livello selezionata (fai clic sul rettangolo bianco accanto alla miniatura a livello), usa lo strumento di pennello (B) con il nero come colore di primo piano. Dipingere con nero sulla maschera a strati nasconderà parti dello strato di bolle.
* Usa un pennello a taglio morbido a bassa opacità (circa il 10-20%) per sbiadire delicatamente i bordi delle bolle in cui si intersecano con il viso o il corpo della persona, creando una transizione senza soluzione di continuità. Dipingi con il bianco per rivelare di nuovo parti dello strato di bolle.
* Ripeti per tutti i livelli di bolle: Ripeti la modalità di fusione e le regolazioni dell'opacità per ciascun livello di bolle per ottenere l'effetto complessivo desiderato. Usa maschere di strato per perfezionare la miscelazione e rimuovere eventuali aree di bolle indesiderate.
6. Aggiunta di realismo (opzionale ma migliora l'effetto):
* Highlights and Shadows: Crea un nuovo livello sopra gli altri livelli, imposta la modalità di fusione su "Overlay" o "Soft Light" e riempilo con il 50% di grigio (modifica> Riempi> 50% di grigio). Usa gli strumenti Dodge and Burn per dipingere in luci e ombre sulle bolle. Questo aggiungerà profondità e li renderà più realistici.
* Riflessione: Se si desidera aggiungere un leggero riflesso dell'ambiente all'interno delle bolle, è possibile dipingere sottilmente in alcuni colori sfocati dalle aree circostanti usando un pennello morbido su un nuovo set di strati su "sovrapposizione" o "luce morbida".
7. Correzione del colore (opzionale):
* Potresti voler regolare l'equilibrio del colore complessivo dell'immagine per assicurarti che le bolle e il ritratto si fondono perfettamente. Utilizzare strati di regolazione come curve, bilanciamento del colore o tonalità/saturazione per modificare i colori.
8. Affilatura (opzionale):
* Come ultimo passaggio, potresti voler aggiungere una leggera quantità di affilatura all'immagine per migliorare i dettagli. Vai a `Filtro> Affila> UNSHARP Mask`. Fai attenzione a non essere troppo acustico, in quanto ciò può introdurre artefatti indesiderati.
9. Salva il tuo lavoro: Salva il tuo file come PSD per preservare i livelli per la modifica futura. Inoltre, salva una copia come JPG o PNG per la condivisione.
Suggerimenti importanti e risoluzione dei problemi:
* Modifica non distruttiva: Usa i livelli di regolazione, le maschere di livello e gli oggetti intelligenti quando possibile per evitare di modificare permanentemente l'immagine originale.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diverse modalità di miscela, opacità e tecniche di maschera a strati. Le migliori impostazioni varieranno a seconda delle immagini specifiche che si utilizzano.
* Risoluzione: Lavora con immagini ad alta risoluzione per i migliori risultati.
* Pazienza: Il raggiungimento di un effetto ritratto a bolla realistica richiede tempo e pratica. Sii paziente e continua a modificare le impostazioni fino a quando non si è soddisfatti del risultato.
* opacità e miscelazione: L'impostazione * opacità * controlla quanto sia trasparente un livello, permettendoti di vederlo attraverso i livelli sottostanti. * Modalità di fusione* Controlla come uno strato interagisce con gli strati sottostanti, creando vari effetti come oscuramento, alleggerimento o miscelazione del colore.
Esempio di riepilogo del flusso di lavoro:
1. Ritratto aperto.
2. Duplica lo strato di ritratto.
3. Posizionare o creare immagini/forme di bolle su livelli separati.
4. Disporre bolle attorno al soggetto.
5. Imposta le modalità di fusione (schermo, illuminazione, sovrapposizione, luce morbida) per ogni strato di bolle.
6. Regola l'opacità di ogni strato di bolle.
7. Aggiungi maschere di strati a strati a bolle e usa una spazzola morbida per fondere i bordi senza soluzione di continuità.
8. Aggiungi luci e ombre (opzionali).
9. Colore corretto (facoltativo).
10. Affila (opzionale).
11. Salva!
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, è possibile creare uno straordinario effetto di ritratto a bolle in Photoshop CS3. Buona fortuna!