i. Preparazione e strumenti
* Software: Adobe Photoshop (qualsiasi versione relativamente recente dovrebbe funzionare).
* Il tuo ritratto: Una foto della persona su cui vuoi sovrapporre.
* La tua immagine di overlay: Questo potrebbe essere tutto ciò che vuoi sovrapporre:trame (come carta, grunge, vernici), effetti leggeri (bokeh, perdite di luce), motivi (geometrici, floreali) o persino altre fotografie.
*Nota:considera le licenze delle tue immagini di overlay. Alcuni sono gratuiti solo per uso personale, altri hanno licenze commerciali.*
ii. Passi in Photoshop
1. Apri il tuo ritratto e overlay:
* File> Apri ...
* Apri sia la tua immagine di ritratto che l'immagine di sovrapposizione. Ognuno aprirà nella propria scheda/finestra.
2. Posizionare la sovrapposizione sul ritratto:
* Metodo 1 (trascinamento e drop): Seleziona lo "Strumento sposta" (l'icona della freccia, di solito nella parte superiore della barra degli strumenti). Fai clic e trascina la scheda dell'immagine di sovrapposizione verso il basso sull'immagine del ritratto. Rilascia il mouse. L'overlay dovrebbe ora essere in cima al tuo ritratto come nuovo strato.
* Metodo 2 (copia e incolla): Nella scheda dell'immagine di overlay, vai su Seleziona> All (o Ctrl/CMD + A). Quindi vai su modifica> copia (o ctrl/cmd + c). Passa alla scheda dell'immagine del tuo ritratto. Vai a Modifica> Incolla (o Ctrl/CMD + V). L'overlay verrà incollato come un nuovo livello.
3. Ridimensionare e posizionare l'overlay:
* Strumento di trasformazione: Seleziona il livello di overlay nel pannello "Layer" (di solito in basso a destra). Quindi, vai su Modifica> trasforma> scala (o ctrl/cmd + t). Questo metterà una scatola con manici attorno alla tua sovrapposizione.
* Ridimensionamento: Fai clic e trascina le maniglie d'angolo per ridimensionare la sovrapposizione. Tenere premuto il tasto Maiusc mentre trascini per mantenere le proporzioni (prevenire la distorsione). Ridimensionalo in modo che copra l'area che desideri.
* Posizionamento: Fai clic e trascina ovunque all'interno della casella di trasformazione per spostare la sovrapposizione sulla tela.
* Rotazione: Passa il mouse appena fuori da una maniglia d'angolo e vedrai una freccia curva. Fare clic e trascinare per ruotare la sovrapposizione.
* Commettono modifiche: Premere Invio/Torna per applicare la trasformazione quando sei soddisfatto delle dimensioni e del posizionamento.
4. Modifica la modalità di fusione (passaggio cruciale):
* Qui è dove accade la magia! Nel pannello Layer, individuare il menu a discesa "Modalità di fusione" (probabilmente dice "normale" per impostazione predefinita).
* Sperimenta con diverse modalità di fusione. Alcuni popolari per le sovrapposizioni sono:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine, buono per effetti di luce e trame.
* Moltiplica: Scura l'immagine, ottima per aggiungere ombre e profondità (potrebbe non funzionare bene con tutte le sovrapposizioni).
* Overlay: Combina gli effetti multiplica e schermo, creando un forte contrasto.
* Luce morbida: Una versione più sottile di overlay.
* Luce dura: Una versione più intensa di Overlay.
* Burn: Oscura, aggiunge contrasto e satura colori.
* Color Dodge: Illumina e aggiunge luminosità.
* Differenza: Crea effetti invertiti, utili per look strani.
* Fai clic sulle modalità di fusione per vedere come influenzano il modo in cui la sovrapposizione interagisce con il tuo ritratto. La scelta migliore dipende interamente dall'overlay specifico e dall'effetto desiderato.
5. Regola opacità (sottigliezza):
* Nel pannello Layer, cerca il cursore "opacità" per lo strato di overlay.
* Ridurre l'opacità per rendere la sovrapposizione più sottile e fondere meglio con il ritratto. Un'opacità più bassa sembra spesso più naturale. Prova a iniziare circa il 50% e adattarti da lì.
6. Aggiunta di una maschera di livello (perfezionando l'effetto):
* Questa è una tecnica * molto * importante per il controllo * dove * la sovrapposizione è visibile.
* Aggiungi una maschera di livello: Con il livello di overlay selezionato, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura della sovrapposizione.
* Dipinto sulla maschera:
* Seleziona lo "strumento Brush" (B).
* Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero . Questo è *cruciale *.
* Dipingi sulla maschera (il rettangolo bianco nel pannello degli strati). Ovunque tu dipingi con il nero, la sovrapposizione * scomparirà * da quella zona del ritratto.
* Se si desidera * riportare * l'overlay in un'area, passa il colore di primo piano su bianco e dipingere sulla maschera.
* Utilizzare un pennello morbido (ridurre la "durezza" del pennello nella barra delle opzioni in alto) per transizioni graduali.
* Perché usare una maschera? Ti consente di nascondere selettivamente parti dell'overlay, forse per tenerlo fuori dal viso o altre aree importanti del ritratto o applicarlo solo sullo sfondo.
7. Raffinamento dell'aspetto (facoltativo):
* Livelli/Regolazioni delle curve: È possibile aggiungere i livelli di regolazione (livello> nuovo livello di regolazione) per modificare ulteriormente l'aspetto generale.
* I livelli/le curve possono regolare la luminosità e il contrasto dell'immagine combinata.
* Equilibrio del colore: Regola i toni di colore dell'overlay o dell'intera immagine.
* Affilatura: Se l'overlay rende l'immagine morbida, aggiungi una sottile quantità di affiliazione (filtro> affila> maschera non condivisa). Fai attenzione a non farti troppo bloccato.
8. Salva il tuo lavoro:
* Salva come PSD: File> Salva come ... Salva come file Photoshop (.PSD) per preservare tutti i livelli nel caso in cui desideri modificarlo in seguito.
* Salva per il Web/Condivisione: File> Salva una copia ... Salva un JPG o PNG per la condivisione online. Utilizzare Salva per Web per ottimizzare per la dimensione del file (file> esporta> Salva per Web (legacy)).
Suggerimenti importanti e risoluzione dei problemi
* Modifica non distruttiva: L'uso di livelli di regolazione e maschere di livello significa che puoi sempre tornare indietro e cambiare le cose senza alterare in modo permanente i dati dell'immagine originale.
* La sperimentazione è la chiave: Non esiste un solo modo "giusto" per fare sovrapposizioni. Gioca in giro con diverse modalità di miscelazione, opacità, maschere e strati di regolazione per ottenere l'aspetto che desideri.
* Immagini ad alta risoluzione: Inizia con immagini ad alta risoluzione sia per il tuo ritratto che per la tua sovrapposizione per mantenere la qualità.
* troppo duro? Se l'overlay è troppo forte, riduci l'opacità, usa un pennello morbido con la maschera o scegli una modalità di miscelazione diversa.
* Colori di overlay Clashing? Usa uno strato di regolazione della tonalità/saturazione (tagliato allo strato di overlay) per regolare i colori della sovrapposizione per abbinare meglio il tuo ritratto.
* Overlay non mostrano? Assicurati che la modalità di fusione della tua sovrapposizione sia impostata su qualcosa di diverso da "normale" e che la sua opacità non sia impostata su zero.
Scenario di esempio
Supponiamo che tu abbia un ritratto e una consistenza di vecchia carta.
1. Posizionare la trama della carta sul ritratto.
2. Ridimensiona la carta per coprire l'intero ritratto.
3. Prova la modalità di fusione "multiplica". Questo potrebbe oscurare il ritratto e dargli una sensazione vintage.
4. Ridurre l'opacità dello strato di trama della carta a circa il 60%.
5. Aggiungi una maschera di livello al livello di trama della carta.
6. Usando un pennello morbido, dipingi con nero sulla maschera sul viso del soggetto per ammorbidire l'effetto in modo che la sovrapposizione non distragga dal viso del soggetto.
7. Aggiungi uno strato di regolazione delle curve per illuminare leggermente l'immagine.
8. Salva il tuo lavoro.
Questo tutorial fornisce una base. Esplora tecniche avanzate come:
* Maschere di ritaglio: Usando la forma di uno strato per definire la visibilità di un altro.
* Utilizzo di più sovrapposizioni: Combinando diverse sovrapposizioni per effetti complessi.
* Regolazioni del colore selettivo: Targeting di colori specifici nell'overlay o nel ritratto.
* Lavorare con oggetti intelligenti: Consente trasformazioni e filtrazioni non distruttive.
Divertiti a sperimentare! Il modo migliore per imparare è esercitarsi e provare cose diverse.