Nota importante: Questo tutorial presuppone che tu abbia una comprensione di base dei livelli di Photoshop, delle modalità di miscela e del mascheramento. Se sei completamente nuovo, ti consiglio di guardare prima alcuni tutorial per principianti su questi argomenti.
Di cosa avrai bisogno:
* Photoshop: Qualsiasi versione ragionevolmente recente (CS6 o successivamente si consiglia).
* una foto di ritratto: Scegli un'immagine che desideri migliorare. Assicurati che sia ben esposto e a fuoco.
* Un'immagine di overlay: Questa è l'immagine che aggiungerai. Potrebbe essere qualsiasi cosa, dalle trame (carta, grunge, tessuto), perdite di luce, bokeh, elementi floreali, fumo, stelle, forme geometriche, ecc. Puoi trovare sovrapposizioni gratuite o pagate online. Alcune buone risorse gratuite sono Pexels, Unsplash, Pixabay e vari blog creativi (basta cercare "sovrapposizioni di Photoshop gratuite").
Passaggi:
1. Apri le tue immagini:
* Apri la tua foto di ritratto in Photoshop (File> Apri).
* Apri la tua immagine di overlay in Photoshop (File> Apri).
2. Sposta la sovrapposizione al ritratto:
* Seleziona l'intera immagine di overlay. Ci sono alcuni modi per farlo:
* Vai a Seleziona> All (o premi Ctrl+A / CMD+A).
* Puoi anche utilizzare lo strumento di tendone rettangolare (M) e trascinare una casella di selezione attorno all'intera immagine.
* Copia l'overlay (Modifica> Copia o Ctrl+C / CMD+C).
* Vai alla tua immagine di ritratto e incolla la sovrapposizione (Modifica> Incolla o Ctrl+V / CMD+V). L'overlay apparirà come un nuovo strato sopra il tuo livello di ritratto.
3. Riposigire e ridimensionare la sovrapposizione:
* Assicurarsi che lo strato di overlay sia selezionato nel pannello di livello.
* Usa lo strumento di spostamento (V) per trascinare la sovrapposizione e posizionarlo dove lo si desidera sul ritratto.
* Per ridimensionare la sovrapposizione, utilizzare la trasformata gratuita (modifica> trasformata gratuita o ctrl+t / cmd+t).
* Tieni premuto il turno mentre trascini le maniglie d'angolo per mantenere il rapporto di aspetto della sovrapposizione (prevenire la distorsione). Ridimensionalo fino a quando non copre l'area desiderata del ritratto.
* Premere Invio/Return per commettere la trasformazione.
4. Scegli una modalità di miscela:
* Qui è dove accade la magia! Nel pannello Livelli, cerca il menu a discesa che dice "normale" (di solito è nella parte superiore del pannello, vicino al cursore dell'opacità). Questa è la modalità di fusione.
* Fare clic sul discesa per visualizzare un elenco di modalità di miscela. Sperimenta con diverse modalità di miscela per vedere come influenzano l'aspetto dell'overlay sul tuo ritratto. Alcune modalità di miscela comuni ed efficaci per le sovrapposizioni includono:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine e produce aree scure della sovrapposizione trasparente. Ottimo per perdite di luce, bokeh e trame luminose.
* Moltiplica: Scurisce l'immagine e produce aree leggere dell'overlay trasparente. Buono per trame scure, grunge e profondità aggiunta.
* Overlay: Una combinazione di multiplica e schermo, creando contrasto ed effetti vibranti. Spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Una versione più sottile di overlay.
* Luce dura: Una versione più intensa di Overlay.
* Color Dodge: Crea effetti molto luminosi e vibranti, a volte può sembrare duro.
* Dodge lineare (ADD): Crea effetti molto luminosi, aumentando la luminosità dello strato sottostante.
* Differenza: Crea interessanti inversioni di colore ed effetti astratti. Meno comunemente usato ma può essere divertente da sperimentare.
* Importante: Passa attraverso le modalità di miscela e presta attenzione a come ognuno interagisce con i colori e i toni del tuo ritratto. Non esiste una modalità di miscela "migliore"; Dipende dall'overlay specifico e dal look che stai cercando di ottenere.
5. Regola opacità:
* Una volta scelta una modalità di miscela, dovrai spesso regolare l'opacità del livello di sovrapposizione per perfezionare l'effetto.
* Nel pannello Layer, trova il cursore opacità (di solito situato vicino al discesa della modalità di fusione).
* Trascina il cursore a sinistra per ridurre l'opacità, rendendo la sovrapposizione più sottile. Trascinalo a destra per aumentare l'opacità, rendendo la sovrapposizione più importante.
6. Mascheria (essenziale per il controllo):
* Il mascheramento ti consente di applicare selettivamente l'overlay su aree specifiche del tuo ritratto, piuttosto che l'intera immagine. Questo è fondamentale per creare risultati realistici e visivamente accattivanti.
* Aggiungi una maschera di livello: Con il livello di sovrapposizione selezionato nel pannello Livelli, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Una scatola bianca apparirà accanto alla miniatura di sovrapposizione nel pannello strati.
* Dipinto sulla maschera:
* Seleziona lo strumento Bush (B).
* Imposta il colore in primo piano su nero.
* Assicurarsi che la maschera di livello sia selezionata (fai clic sulla casella bianca accanto alla miniatura di sovrapposizione).
* Ora, dipingi sull'immagine. Dove dipingi di nero, la sovrapposizione sarà nascosta. Dove la maschera è bianca, la sovrapposizione sarà visibile.
* Utilizzare diverse dimensioni di pennelli, durezza e opacità per creare transizioni fluide e fondere la sovrapposizione senza soluzione di continuità. Una spazzola a taglio morbido con bassa opacità è spesso ideale per il mascheramento.
* Se commetti un errore, passa il colore in primo piano sul bianco e dipingi per rivelare di nuovo la sovrapposizione.
* Suggerimenti per mascheramento:
* Maschera la sovrapposizione dalle aree in cui sembra innaturale o distratto (ad esempio, sopra gli occhi, la bocca o la pelle che dovrebbero essere chiari).
* Prendi in considerazione l'uso di gradienti sulla maschera per creare transizioni fluide tra le aree in cui la sovrapposizione è visibile e invisibile. Lo strumento gradiente (G) può essere utilizzato per questo.
* Utilizzare strumenti di selezione (ad es. Strumento Lasso, bacchetta magica) per creare selezioni per mascheramento più preciso. Puoi quindi riempire la selezione con nero o nero sulla maschera.
7. Regolazioni del colore (opzionale):
* A volte, i colori dell'overlay e il ritratto potrebbero scontrarsi. È possibile utilizzare i livelli di regolazione per armonizzarli.
* Aggiungi livelli di regolazione: Nella parte inferiore del pannello dei livelli, fai clic sull'icona "Crea nuovo riempimento o livello di regolazione" (sembra un cerchio mezzo nero/mezzo bianco). Scegli un livello di regolazione dal menu. Alcuni utili per le sovrapposizioni includono:
* Hue/Saturazione: Regola i colori dell'overlay.
* Equilibrio del colore: Regola il bilanciamento del colore complessivo.
* Curve/livelli: Regola la luminosità e il contrasto.
* bianco e nero: Converti la sovrapposizione in scala di grigi.
* clip a strato: Per garantire che il livello di regolazione influisca solo sul livello di overlay (e non l'intera immagine), fai clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione nel pannello Layer e scegli "Crea maschera ritagliata". Una piccola freccia apparirà accanto allo strato di regolazione, indicando che è tagliata allo strato sottostante.
* Regola i cursori: Sperimenta i cursori nelle impostazioni del livello di regolazione per ottenere il colore desiderato e l'equilibrio tonale.
8. Ulteriori perfezionamenti (opzionale):
* Duplica il livello di overlay: Se si desidera intensificare l'effetto di sovrapposizione, è possibile duplicare il livello di overlay (Ctrl+J / CMD+J) e regolare l'opacità del duplicato.
* Aggiungi altre sovrapposizioni: Puoi impilare più sovrapposizioni l'una sull'altra, ognuna con diverse modalità di miscela e maschere, per creare effetti complessi e unici.
* Affilatura: Prendi in considerazione l'aggiunta di un sottile effetto di affiliazione all'immagine finale (filtro> affila> Maschera non condivisa). Fai attenzione a non farti troppo bloccato.
9. Salva il tuo lavoro:
* Salva il tuo lavoro come file PSD Photoshop (File> Salva As) per preservare tutti i livelli e consentire la modifica futura.
* Salva una copia appiattita come un file JPEG o PNG (File> Salva come o file> esporta> Salva per Web (legacy)) per la condivisione online o stampa.
Suggerimenti e trucchi:
* Sovrapposti ad alta risoluzione: Utilizzare sovrapposizioni ad alta risoluzione per evitare la pixelazione durante il ridimensionamento.
* Modifica non distruttiva: Usa i livelli di regolazione e le maschere per apportare modifiche senza alterare permanentemente le immagini originali.
* esperimento! La chiave per creare effetti unici e interessanti è sperimentare diverse sovrapposizioni, modalità di miscela, tecniche di mascheramento e livelli di regolazione.
* La sottigliezza è la chiave: Spesso, le sovrapposizioni più efficaci sono quelle che vengono applicate sottilmente. Evita di esagerare.
* Considera l'illuminazione: Presta attenzione all'illuminazione nel tuo ritratto e cerca di trovare sovrapposizioni che lo completano. Ad esempio, se il tuo ritratto ha un'illuminazione calda, cerca perdite di luce o trame dai toni caldi.
* Usa la correzione del colore: Se stai usando una sovrapposizione colorata, considera di utilizzare uno strato di regolazione del bilanciamento del colore per fondere i colori con i toni esistenti del ritratto.
* Organizzazione a livello: Nomina i livelli (fare doppio clic sul nome del livello nel pannello Livelli) per mantenere organizzato il progetto, soprattutto quando si lavora con più sovrapposizioni.
* Livelli di gruppo: Selezionare i livelli correlati (ad es. Livello di overlay, maschera, livelli di regolazione) e premere CTRL+G / CMD+G per raggrupparli. Questo aiuta a mantenere in ordine i tuoi livelli.
tipi di overlay comuni e quando usarli:
* Perdite di luce: Aggiungi una sensazione vintage o sognante. Utilizzare con schermo o Dodge a colori.
* bokeh: Crea luci morbide e sfocate, aggiungendo un senso di profondità e atmosfera. Utilizzare con schermo o overlay.
* trame (carta, grunge, tessuto): Aggiungi interesse visivo e un senso di età o grinta. Utilizzare con moltiplicazioni, sovrapposizioni o luce morbida.
* Elementi floreali: Aggiungi un tocco romantico o stravagante. Utilizzare con schermo, sovrapposizione o luce morbida.
* Fumo/nebbia: Aggiunge un'atmosfera misteriosa o atmosferica. Utilizzare con schermo o overlay.
* STELLE: Crea un effetto magico o celeste. Utilizzare con schermo o Dodge a colori.
* Forme geometriche: Aggiunge un tocco moderno o astratto. Sperimentare con diverse modalità di miscela.
* polvere e graffi: Aggiunge un look vintage o consumato. Utilizzare con moltiplicazioni o sovrapposizioni.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, sarai in grado di aggiungere sovrapposizioni creative e visivamente accattivanti ai tuoi ritratti in Photoshop. Buona fortuna!