i. Comprensione delle sovrapposizioni
* Quali sono le sovrapposizioni? Le sovrapposizioni sono immagini (trame, perdite di luce, forme, ecc.) Che si posizionano sopra il livello del ritratto e ti fondi per creare effetti artistici. Possono aggiungere profondità, umore e interesse visivo.
* dove ottenere sovrapposizioni:
* Risorse gratuite: Molti siti Web offrono sovrapposizioni gratuite (cercano "sovrapposizioni fotografiche gratuite" o "trame gratuite"). Sii consapevole delle licenze.
* Risorse a pagamento: Piattaforme come il mercato creativo, gli elementi Enato e i singoli fotografi vendono spesso pacchetti di sovrapposizione di alta qualità.
* Crea il tuo: Scatta foto di trame (carta, pareti, ecc.) O crea forme astratte in Photoshop.
* Tipi comuni di sovrapposizioni:
* Perdite di luce: Simula l'aspetto della luce che filtra in una fotocamera.
* Texture: Aggiungi superfici come carta, cemento o tessuto.
* bokeh: Orbi leggeri morbide e fuori focus.
* Forme astratte: Cerchi, triangoli, linee, ecc., Per disegni artistici.
* polvere e graffi: Dai una sensazione vintage o grintosa.
* Fogliame: Foglie, rami, fiori.
* STARS/SPACE: Per effetti sognanti o celesti.
ii. Passaggi di base per l'aggiunta di un overlay
1. Apri il tuo ritratto in Photoshop:
* Vai a `File> Apri` e seleziona l'immagine del ritratto.
2. Apri l'immagine di sovrapposizione:
* Vai su `File> Apri` e seleziona l'immagine di sovrapposizione che si desidera utilizzare.
* In alternativa, puoi "file> posizionare incorporato` per importare la sovrapposizione direttamente nel documento di ritratto come oggetto intelligente. Questo è consigliato in quanto conserva la qualità della sovrapposizione se è necessario ridimensionarla in seguito.
3. Posizionare la sovrapposizione sopra lo strato di ritratto:
* Se hai aperto la sovrapposizione in un documento separato, utilizzare lo strumento di spostamento (V) per trascinare il livello di overlay dal suo documento nel pannello Layer del documento di ritratto.
* Assicurarsi che il livello di overlay sia * sopra * lo strato di ritratto nel pannello strati. Se non lo è, trascinalo.
4. Ridimensionare e posizionare l'overlay:
* Selezionare il livello di overlay nel pannello Livelli.
* Premere `ctrl+t` (Windows) o` cmd+t` (mac) per attivare la trasformazione libera.
* Trascina le maniglie d'angolo della scatola di trasformazione per ridimensionare la sovrapposizione. *Tenere premuto il tasto Maiusc mentre si trascina per limitare le proporzioni (prevenire la distorsione).*
* Fai clic e trascina all'interno della casella di trasformazione per riposizionare la sovrapposizione.
* Puoi ruotare la sovrapposizione spostando il cursore appena fuori dalle maniglie dell'angolo fino a vedere una freccia curva, quindi fai clic e trascina.
* Premere Invio (o fare clic sul segno di spunta nella barra delle opzioni) per applicare la trasformazione.
* * Suggerimento pro:se hai usato "Posiziona incorporato" ridimensionalo secondo necessità. Se copri/incollati la sovrapposizione, verrà rasterosi e ridimensionando troppo causerà perdita di qualità.*
5. Modifica la modalità di fusione:
* Questo è il passo più importante! Nel pannello Layer, trova il menu a discesa che dice "normale" (di solito situato vicino alla parte superiore del pannello). Questa è la modalità di fusione.
* Fai clic sul discesa e sperimenta diverse modalità di miscelazione. Ecco alcuni comuni per le sovrapposizioni:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine, spesso utilizzata per perdite di luce e bokeh. Si fonde in base ai valori di leggerezza dell'overlay.
* Moltiplica: Scurisce l'immagine, spesso usata per le trame. Si fonde in base ai valori di oscurità dell'overlay.
* Overlay: Combina Multiply e Screen, creando contrasto. Un buon punto di partenza per molte sovrapposizioni.
* Luce morbida: Simile alla sovrapposizione ma meno intensa.
* Luce dura: Più intenso della luce morbida, creando un forte contrasto.
* Color Dodge: Aumenta l'immagine, producendo spesso risultati vibranti.
* Burn: Scura l'immagine, intensificando i colori.
* Cagliare attraverso le modalità di fusione usando le frecce su e giù sulla tastiera (mentre il menu a discesa della modalità di fusione) per vedere rapidamente effetti diversi.
6. Regola opacità:
* Ancora nel pannello di livello, regola il cursore "opacità" dello strato di overlay. Abbassare l'opacità renderà la sovrapposizione più sottile.
7. Aggiungi una maschera a livello (opzionale ma consigliato):
* Una maschera di livello consente di nascondere o rivelare selettivamente parti dell'overlay.
* Selezionare il livello di overlay nel pannello Livelli.
* Fai clic sul pulsante "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura dello strato di sovrapposizione.
* Dipinto sulla maschera:
* Seleziona lo strumento Bush (B).
* Imposta il colore in primo piano su nero su * Nascondi * parti della sovrapposizione. Imposta il colore in primo piano su White su * Rivela * parti della sovrapposizione. Usa i valori della scala di grigi per la trasparenza parziale.
* Assicurarsi che la maschera di livello sia selezionata (fai clic sul rettangolo bianco accanto alla miniatura del livello di sovrapposizione).
* Dipingi sull'immagine per nascondere o rivelare la sovrapposizione in aree specifiche. Gli usi comuni includono:
* Rimozione dell'overlay dalla faccia del soggetto.
* Fondando gradualmente la sovrapposizione sullo sfondo.
* Creazione di un effetto di vignetta.
* Regola la dimensione del pennello, la durezza e l'opacità per controllare la miscelazione. Un pennello morbido (bassa durezza) crea una transizione graduale.
8. Regola livelli/curve (opzionale):
* Per regolare ulteriormente la luminosità e il contrasto della sovrapposizione, aggiungere livelli A o strato di regolazione delle curve * Sopra * Lo strato di overlay.
* Clip il livello di regolazione: Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione dei livelli/curve nel pannello dei livelli e scegliere "Crea maschera di ritaglio". Ciò garantisce che la regolazione influisca solo sul livello di overlay e non lo strato di ritratto in basso.
* Ora regola i cursori nei livelli o nel pannello delle curve per perfezionare l'aspetto della sovrapposizione.
9. Overlay duplicato per un effetto aumentato (opzionale): È possibile duplicare il livello di sovrapposizione (Ctrl+J/CMD+J) e regolare la modalità di fusione e l'opacità del duplicato per un effetto più forte. Sperimentare!
iii. Suggerimenti e trucchi
* Modifica non distruttiva: Utilizzare oggetti intelligenti e livelli di regolazione quando possibile per preservare i dati delle immagini originali e consentire modifiche successive.
* Esperienza con le modalità di fusione: Non limitarti a rimanere sullo schermo, moltiplicarsi e sovrapposare. Provali tutti e guarda cosa funziona meglio per la tua immagine e la tua sovrapposizione.
* Usa più sovrapposizioni: Combina diverse sovrapposizioni per creare effetti unici. Le perdite, le trame e le forme della luce impilante possono produrre risultati sorprendenti.
* Correzione del colore: A volte i colori dell'overlay non corrispondono perfettamente al tuo ritratto. Utilizzare un bilanciamento del colore o uno strato di regolazione della tonalità/saturazione (ritagliato alla sovrapposizione) per correggere questo.
* Dimensione e durezza del pennello: Una spazzola morbida (bassa durezza) è essenziale per creare transizioni fluide e miscele naturali quando si utilizzano maschere strati.
* Controllo opacità: Non aver paura di abbassare drasticamente l'opacità dell'overlay. A volte un effetto sottile è più potente.
* Considera l'argomento: Il tipo di overlay che scegli dovrebbe integrare il soggetto e l'umore generale del ritratto. Una trama grintosa potrebbe non essere adatta a una foto neonato.
* Prestare attenzione all'illuminazione: Prova ad abbinare l'illuminazione dell'overlay all'illuminazione del tuo ritratto. Ad esempio, se il tuo ritratto ha un'illuminazione calda, usa una perdita di luce con toni caldi.
* Vignetting: Le sovrapposizioni possono creare ottime vignette. Assicurati di rimuovere la sovrapposizione dal viso del soggetto usando una maschera a livello.
Flusso di lavoro Esempio:aggiunta di un sovrapposizione di perdite di luce
1. Apri il tuo ritratto.
2. Apri la tua sovrapposizione di perdite di luce.
3. Spostare il sovrapposizione della perdita di luce sulla parte superiore dello stack di strato di ritratto.
4. Premere `ctrl+t` (Windows) o` cmd+t` (mac) per ridimensionare e posizionare la perdita di luce.
5. Modificare la modalità di fusione in "Schermata".
6. Regolare l'opacità a circa il 50-70% (o a piacere).
7. Aggiungi una maschera di strato allo strato di perdita di luce.
8. Utilizzare lo strumento di pennello (B) con nero come colore di primo piano e una spazzola morbida per rimuovere la perdita di luce dalla faccia del soggetto e da qualsiasi altra aree in cui sembra innaturale.
9. Regolare i livelli o le curve dello strato di perdita di luce per perfezionare la sua luminosità e il suo contrasto.
Flusso di lavoro di esempio:aggiunta di una sovrapposizione di trama
1. Apri il tuo ritratto.
2. Apri la sovrapposizione della trama (ad es. Una trama carta).
3. Spostare la sovrapposizione della trama nella parte superiore dello stack di strato di ritratto.
4. Ridimensionare e posizionare la sovrapposizione della trama.
5. Modificare la modalità di fusione in "Multiplica" o "Overlay".
6. Regolare l'opacità a circa il 20-40% (o a piacere).
7. Aggiungi una maschera di livello al livello di trama.
8. Utilizzare lo strumento di pennello (b) per rimuovere la trama dalla faccia del soggetto, se necessario, e mescolalo sottilmente sullo sfondo.
Pratica e sperimentazione
Il modo migliore per imparare è esercitarsi! Scarica alcune sovrapposizioni gratuite e sperimenta diverse modalità di miscelazione, livelli di opacità e tecniche di mascheramento. Non aver paura di provare cose nuove e sviluppare il tuo stile unico. Buona fortuna!