1. Comprensione delle basi
* Cosa sono i gel colorati? Fogli di plastica sottili e traslucidi che si attaccano alle luci. Filtrano la luce che li attraversa, cambiando il suo colore.
* Perché usarli?
* umore e atmosfera: Crea emozioni specifiche (ad es. Blu per tristezza, rosso per la passione).
* Interesse visivo: Aggiungi colore e impatto visivo a sfondi altrimenti semplici o configurazioni di illuminazione.
* Evidenziazione/separazione dei soggetti: Utilizzare gel colorati diversi per separare il soggetto dallo sfondo o enfatizzare alcune caratteristiche.
* Stile: Esprimi la tua visione artistica e sviluppa uno stile fotografico unico.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno
* Gel colorati: Acquista un pacchetto di varietà per sperimentare colori diversi. I filtri Rosco e Lee sono marchi affidabili. Inizia con i colori primari (rosso, blu, verde) e alcuni colori complementari (arancione, giallo, viola).
* Luci: Strobi/Speedlights (lampi) o luci continue (LED). Gli strobi sono generalmente preferiti per la loro potenza e precisione del colore.
* Gel Holder/Grips: Questi si attaccano alle luci e tengono i gel in posizione. Molti slanciamenti sono dotati di cinghie di gel di base, ma i titolari dedicati sono più sicuri e versatili. Prendi in considerazione i supporti per gel magnetici per le speedliti per cambiamenti rapidi.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, riflettori, griglie. Queste modella e controllano la luce * prima * passa attraverso il gel, influenzando l'aspetto finale.
* morsetti e nastro Per proteggere i gel se non hai titolari dedicati. Il nastro di Gaffer è preferito in quanto non lascia residui.
* metro luminoso (opzionale): Ti aiuta a misurare l'uscita della luce e l'esposizione, soprattutto quando si utilizza più luci con gel diversi.
3. Pianificare le tue riprese
* Concetto/umore: Che sentimento o storia vuoi trasmettere? Questo guiderà le tue scelte di colore.
* Palette a colori: Ricerca la teoria dei colori per capire come interagiscono colori diversi.
* Colori complementari: I colori di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red e verde, blu e arancione) creano un contrasto vibrante.
* Colori analoghi: I colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde) creano un aspetto armonioso e sottile.
* Monocromatico: Usando tonalità e tinte diverse dello stesso colore.
* Sfondo: Considera il colore di sfondo e come interagirà con i gel. Uno sfondo neutro (bianco, grigio, nero) ti dà la massima flessibilità.
* Abbigliamento del soggetto: Scegli vestiti che si integri o contrastano con i colori prescelti. Evita schemi troppo impegnati che potrebbero scontrarsi.
* Trucco: Il trucco può migliorare i colori o creare contrasti interessanti.
4. Impostazione delle luci e dei gel
* Setup a luce singola (per principianti):
1. Posizionare il soggetto davanti a uno sfondo neutro.
2. Posizionare una sorgente luminosa (con un supporto per gel) ad angolo rispetto al soggetto. Sperimenta con angoli diversi per vedere come cade la luce.
3. Attacca il gel scelto alla luce.
4. Regola la potenza e la posizione della luce fino a raggiungere l'effetto desiderato.
* Setup a due luci (più controllo):
1. Luce chiave: La principale fonte di luce che illumina il soggetto. Metti un gel su questa luce per aggiungere il colore primario.
2. Riempi la luce: Una luce più debole utilizzata per riempire le ombre create dalla luce chiave. È possibile utilizzare un riflettore o una seconda luce con un gel diverso (complementare o contrastante).
3. Luce di sfondo: Posizionare una luce dietro il soggetto, puntato sullo sfondo. Usa un gel su questa luce per creare uno sfondo colorato. Questo aiuta a separare il soggetto dallo sfondo.
* Light Rim Light/Hair Light: Posizionare una luce dietro il soggetto sul lato sinistro o destro, indicando il soggetto. Usa un gel per aggiungere un colore al bordo dei capelli e delle spalle del soggetto.
5. Impostazioni della fotocamera
* White Balance:
* Bilancio bianco personalizzato: Si consiglia una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato.
* Tungsteno/Incandescente: Spesso funziona bene con i gel blu per produrre toni della pelle neutra.
* luce diurna: Può funzionare bene con gel arancioni/gialli.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni di bilanciamento del bianco per ottenere effetti creativi.
* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo desiderata (ad esempio, un'apertura più ampia come f/2.8 per una profondità di campo superficiale).
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Sincronizza la velocità dell'otturatore con il flash (di solito circa 1/2 200 ° di secondo). Se si utilizza l'illuminazione continua, regolare la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata.
* Scatto Raw: Consente una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare i colori e correggere eventuali problemi di bilanciamento del bianco.
6. Suggerimenti e trucchi
* Inizia semplice: Inizia con uno o due gel e sperimenta gradualmente configurazioni più complesse.
* Usa la diffusione: Ammorbidisci la luce usando un gel di diffusione softbox o diffusione sulla sorgente luminosa. Ciò creerà transizioni più fluide e ridurrà ombre aspre.
* esperimento con la distanza: Cambiare la distanza tra la luce e il soggetto influisce sull'intensità e la diffusione della luce.
* Gel a livello: Impilare più gel può creare colori unici e interessanti.
* gobo (vai tra ottica): Usa gli oggetti come gobos davanti a una luce gelificata per creare motivi e ombre sullo sfondo o sul soggetto. Pensa ai ritagli di cartone, ai rami o persino alle mani.
* Temperatura del colore: Considera la temperatura del colore della tua fonte di luce e dei gel che stai usando. La miscelazione di colori caldi e freddi può creare contrasti interessanti.
* sottovalutare leggermente: Questo spesso migliora i colori e impedisce loro di sembrare lavati.
* post-elaborazione: Raffina i colori, regola il contrasto e rimuovi eventuali getti di colore in software di post-elaborazione come Photoshop o Lightroom.
* Sicurezza: Fai attenzione quando si utilizzano gel con luci calde (tungsteno). Assicurati che i gel siano resistenti al calore e non bloccano la ventilazione.
* Gel di densità neutra (ND): Questi riducono l'intensità della luce senza cambiare il colore, consentendo di utilizzare aperture più ampie o velocità dell'otturatore più lente.
7. Idee creative da provare
* Ritratti duotoni: Utilizzare due colori complementari (ad es. Blu e arancione) per creare un effetto duotone visivamente sorprendente.
* Blocco del colore: Usa i gel per creare blocchi di colore distinti sullo sfondo o sul soggetto.
* Ritratti tematici: Usa i colori per abbinare un tema specifico (ad esempio rosso e oro per un tema "fuoco").
* Ritratti astratti: Sperimenta colori insoliti e angoli di illuminazione per creare ritratti astratti e surreali.
* Ritratti di silhouette: Usa una luce colorata forte dietro il soggetto per creare una silhouette.
* bianco e nero con accenti colorati: Converti l'immagine in bianco e nero e riporta selettivamente il colore dai gel in alcune aree.
Setup di esempio:drammatico ritratto blu e arancione
* Oggetto: Vestito con toni neutri (grigio, nero o bianco)
* Sfondo: Grigio scuro o nero
* Luce chiave: Posizionato a destra del soggetto con un gel blu. Softbox per diffondere la luce.
* Riempi la luce: Posizionato a sinistra del soggetto, leggermente più debole della luce chiave, con un gel arancione. Piccolo riflettore invece di una luce piena per riempire le ombre.
* Impostazioni della fotocamera: Modalità manuale, bassa velocità dell'otturatore sincronizzato per flash, apertura intorno a f/2,8-f/4, bilanciamento del bianco personalizzato.
Pratica, pratica, pratica!
Il modo migliore per padroneggiare usando gel colorati è sperimentare e praticare. Non aver paura di provare cose nuove e spingere i confini della tua creatività. Analizza ciò che funziona e cosa no e sviluppa gradualmente il tuo stile unico. Buona fortuna!