1. Comprensione delle basi della luce e del colore
* Temperatura leggera: Ricorda che diverse fonti di luce hanno temperature di colore diverse. I bulbi di tungsteno/incandescenti sono caldi (giallo/arancione), mentre la luce del giorno/flash è più fresca (bluastra). Comprendere questo ti aiuta a prevedere in che modo i gel influenzeranno il colore generale della tua immagine.
* Teoria del colore: Conoscere la teoria dei colori di base è un enorme vantaggio.
* Colori complementari: I colori di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red e verde, blu e arancione) creano contrasto ed eccitazione visiva.
* Colori analoghi: I colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde) creano armonia e una sensazione più morbida.
* Mescolando i colori: I gel colorati sovrapposti possono creare nuovi colori. Ad esempio, il blu e il giallo rendono il verde.
* TRASMISSIONE: I gel assorbono alcune lunghezze d'onda della luce e trasmettono gli altri. Questo è ciò che dà loro il loro colore. Colori più forti assorbono più luce, quindi potrebbe essere necessario regolare la potenza del flash.
2. Attrezzatura necessaria
* Gel colorati: Una varietà di colori è l'ideale. Rogue Flash Gels, Rosco Gels e Lee Filters sono marchi popolari. Inizia con un set di base contenente colori primari, colori secondari e alcuni gel CTO (arancione della temperatura a colori) e CTB (temperatura a colori blu).
* sorgente luminosa: Speedlights (Flash Guns) sono più comuni, ma anche gli strobi in studio funzionano. Possono anche essere utilizzate luci a LED costante con porta gel.
* Gel Holder/Grips: Un modo per collegare i gel alla tua fonte di luce. Molti slancio hanno bande di gel che avvolgono la testa. Per gli strobi, potresti aver bisogno di un titolare di gel dedicato.
* Light Stands: Per posizionare le luci dove ne hai bisogno.
* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, snoot, griglie, porte del fienile. Questi aiutano a modellare e controllare la luce.
* metro luminoso (opzionale): Utile per misurare con precisione l'uscita della luce e l'esposizione, specialmente quando si utilizza più luci. Anche il contatore integrato della fotocamera può funzionare.
* Riflettore (opzionale): Per rimbalzare la luce sul soggetto.
3. Setup e tecniche di base
* Setup a una luce (più semplice):
* Luce di sfondo: Posiziona una luce dietro il soggetto con un gel per colorare lo sfondo. Questo può essere drammatico e isolare il soggetto.
* Luce chiave: Posiziona una luce con un gel come la tua fonte di luce principale, illuminando il viso del soggetto.
* Combinazione: Puoi usare una luce con due colori diversi mettendo un gel sulla luce e quindi dividendo la luce con un V-Flat per brillare su diverse parti del soggetto.
* Setup a due luci (più controllo):
* Tasto e riempimento: Una luce (con un gel) come luce chiave e un'altra luce (con o senza gel, spesso con un riflettore) come luce di riempimento per ammorbidire le ombre.
* Light Rim Light/Hair Light: Una luce dietro e sul lato del soggetto (con un gel) per creare un contorno luminoso e separarli dallo sfondo. Un'altra luce come luce chiave sul soggetto.
* Colori complementari: Usa un colore sulla luce chiave e sul colore complementare sullo sfondo o come luce del cerchione. Questo crea un contrasto dinamico e visivamente accattivante.
* Setup a tre luci (massima flessibilità):
* Combina gli elementi delle configurazioni a due luci per ancora più controllo su colore, ombre e luci.
4. Considerazioni sul colore gel
* rosso: Passione, energia, drammaticità, pericolo. Può anche essere usato per creare un aspetto caldo e romantico.
* blu: Freschezza, calma, tristezza, notte. Eccellente per creare un'atmosfera lunatica o futuristica.
* verde: Natura, mistero, a volte malattia. Può essere usato per effetti inquietanti o ultraterreni.
* giallo: Felicità, energia, luce solare. Può essere usato per creare un aspetto caldo e invitante.
* Orange: Calore, autunno, energia.
* rosa/magenta: Romance, femminilità, giocosità.
* CTO (arancione a temperatura colore): Riscalda la luce, simulando l'effetto dei bulbi di tungsteno. Utile per bilanciare il flash con la luce ambientale.
* ctb (temperatura del colore blu): Si raffredda la luce, simulando la luce del giorno.
5. Impostazioni della fotocamera e esposizione
* Spara in modalità manuale: Questo ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Aperture più ampie (numeri di F più piccoli come f/2.8) creano profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Le aperture più strette (numeri di F più grandi come F/8) creano una maggiore profondità di campo, mantenendo più l'immagine a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanto tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Quando si utilizza il flash, la velocità dell'otturatore di solito deve essere o al di sotto della velocità di sincronizzazione della fotocamera (in genere circa 1/200 o 1/250 ° di secondo).
* Iso: Mantienilo il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se hai bisogno di illuminare l'immagine senza cambiare la velocità di apertura o otturatore.
* White Balance: Sperimentare con diverse impostazioni di bilanciamento del bianco. "Flash" è un buon punto di partenza. Puoi anche regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione. A volte, un equilibrio bianco leggermente sbagliato può migliorare l'effetto dei gel.
* Flash Power: Regola la potenza del flash per controllare la luminosità della luce gelitta. I gel assorbono la luce, quindi dovrai spesso aumentare la potenza del flash. Usa un misuratore di luce per la precisione.
6. Suggerimenti per il successo
* esperimento, esperimento, esperimento! Non c'è sostituto per la pratica. Prova diverse combinazioni di colori, posizionamenti della luce e impostazioni della fotocamera per vedere cosa funziona meglio.
* Inizia semplice: Inizia con una configurazione a una luce e aggiungi gradualmente più luci man mano che ti senti più a tuo agio.
* Feather the Light: "Feathering" si riferisce alla pesca leggermente lontano dal soggetto. Questo può creare una luce più morbida e lusinghiera, specialmente con sorgenti di luce dura come i flash nudi.
* Spill di controllo: Usa snoot, griglie e porte del fienile per evitare che la luce gelificata si riversasse su aree che non si desidera illuminare.
* Considera il tono della pelle del soggetto: Alcuni colori hanno un aspetto migliore su alcuni toni della pelle rispetto ad altri. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per il tuo modello. Evita verdure e gialli duri sulla pelle, a meno che non sia l'effetto desiderato.
* Presta attenzione allo sfondo: Lo sfondo può svolgere un ruolo significativo nell'immagine generale. Scegli uno sfondo che si completa o contrasta con i colori dei tuoi gel.
* sottigliezza vs. dramma: È possibile utilizzare gel per turni di colore sottili o per effetti audaci e drammatici. Dipende dall'aspetto che stai cercando di ottenere.
* post-elaborazione: Puoi perfezionare i colori e i toni delle tue immagini in software di post-elaborazione come Adobe Lightroom o Photoshop. Tuttavia, mira a avvicinare i colori il più possibile nella fotocamera.
* Sicurezza: Fai attenzione quando si lavora con le luci calde. Non utilizzare gel che non sono resistenti al calore, poiché possono sciogliere o prendere fuoco.
Esempi di usi creativi
* cyberpunk/fantascienza: Usa una combinazione di gel blu, magenta e ciano per un aspetto futuristico.
* Noir/drammatico: Usa un singolo gel rosso o blu per un ritratto lunatico e drammatico.
* Fantasy/Surreale: Combina più colori e sperimenta diversi motivi di luce per un effetto onirico.
* Gritty/Urban: Usa una combinazione di gel verdi, gialli e arancioni per una sensazione realistica.
* Isolare il soggetto: Usa i gel per evidenziare il soggetto e creare separazione dallo sfondo, migliorando l'attenzione su di essi.
* Blocco del colore: Utilizzare due luci con gel diversi per creare aree di colore distinte sul soggetto o sullo sfondo.
* Overlay in gel: Crea modelli interessanti proiettando luce gelificata attraverso oggetti come foglie, pizzo o stencil.
Seguendo questi suggerimenti e sperimentando diverse tecniche, puoi creare ritratti davvero unici e creativi usando gel colorati. Divertiti!