1. Comprensione delle basi
* Cosa sono i gel colorati? Fogli trasparenti di plastica colorata che si adattano alla tua fonte di luce. Modificano il colore della luce emessa.
* Tipi di gel:
* Correzione del colore (CTB/CTO): Cambia la temperatura del colore della tua luce. CTB (TEMPERA COLORE Blu) si raffredda la luce, mentre il CTO (arancione della temperatura del colore) lo riscalda. Questi sono spesso usati per bilanciare diverse fonti di luce.
* Gel creativi: Una vasta gamma di colori per l'aggiunta di effetti creativi.
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre la quantità di luce senza influire sul colore. Utile per bilanciare le fonti di luce intensa.
* Fonti luminose: Puoi usare gel con luci di velocità (lampi), strobi o persino luci continue. Assicurati che la sorgente luminosa non diventa troppo calda, poiché alcuni gel possono sciogliere o bruciare con un'esposizione prolungata a un calore alto. I LED sono un'opzione buona e più sicura.
* Strumenti di gelificatore: Avrai bisogno di un modo per collegare il gel alla tua fonte di luce. Le opzioni comuni includono:
* porta gel: Clip o attacchi magnetici appositamente progettati per contenere gel.
* Nastro di Gaffer: Nastro resistente al calore (essenziale per tenere i gel in posizione, in particolare sugli strobi).
* Buffepins: Può funzionare in un pizzico, ma meno affidabile dei titolari dedicati.
2. Pianificare il tuo tiro
* concetto e umore: Decidi che tipo di umore vuoi creare. Pensa ai colori che evocano quell'umore (ad esempio, rosso per passione, blu per malinconia, verde per mistero).
* Armonia del colore: Considera la teoria del colore. Utilizzerai colori complementari (opposti sulla ruota dei colori, come blu e arancione) per contrasto o colori analoghi (accanto all'altro, come blu, blu-verde e verde) per un look più armonioso?
* Soggetto e guardaroba: Scegli un soggetto e un guardaroba che completano la tavolozza dei colori prescelti. Un abito rosso sembrerà diverso sotto un gel rosso rispetto a uno blu. Considera i toni della pelle. Alcuni colori possono far sembrare determinati i toni della pelle giallastra o innaturale.
* Impostazione dell'illuminazione: Pianifica la tua configurazione di illuminazione. Utilizzerai una luce con un gel, più luci con gel diversi o una combinazione di luci gelificate e non accolte?
3. Setup e tecniche di illuminazione
Ecco alcune configurazioni di ritratti di gel color ed efficaci popolari:
* Luce singola con gel: Il più semplice. Posiziona la luce con un gel su un lato del soggetto. Sperimenta l'angolo e la distanza per controllare l'intensità e i motivi ombra.
* Due luci, gel diversi:
* Colori complementari: Posizionare una luce con un gel caldo (ad es. Arancione, giallo) su un lato e un'altra luce con un gel fresco (ad esempio, blu, viola) sull'altro. Questo crea un aspetto dinamico e contrastante.
* Gradiente di colore: Usa due luci con colori simili, ma leggermente diversi (ad es. Blu chiaro e blu scuro) per creare un effetto gradiente sottile.
* illuminazione del bordo con gel: Posiziona una o due luci dietro il soggetto, puntando verso le spalle e la testa, con gel colorati per creare un contorno colorato. Funziona bene per separare il soggetto da uno sfondo scuro.
* Wash di sfondo: Posizionare una luce con un gel che brilla direttamente sullo sfondo. Questo può aggiungere profondità e interesse visivo a un semplice sfondo. Sperimenta la distanza della luce sullo sfondo per diversi livelli di saturazione.
* Luce chiave gelificata, luce di riempimento non accesa: Usa una luce con un gel come luce (chiave) principale e una luce non accoppiata per riempire le ombre. Questo dà un aspetto più equilibrato, con il colore meno schiacciante.
* usando un gobo con gel colorato: Un gobo è uno stencil che crea motivi di luce e ombra. Combina un gobo con un gel colorato per proiettare motivi colorati sul soggetto o sullo sfondo. Questo è più avanzato, ma può produrre effetti molto interessanti.
* Spazio negativo: A volte, l'assenza di colore è potente quanto la sua presenza. Sperimenta il fatto che la luce colorata cada solo parzialmente sul soggetto, lasciando le aree in ombra o con toni naturali della pelle.
4. Gear &Impostazioni
* Impostazioni della fotocamera:
* Modalità manuale: Dovrai controllare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per ottenere l'esposizione corretta.
* White Balance: Sperimenta con il tuo equilibrio bianco. Il bilanciamento del bianco automatico a volte può correggere troppo i colori. Prova a impostarlo su "tungsteno" o "fluorescente" per vedere come influisce sull'immagine finale. Le riprese in RAW ti danno una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Misurazione: Presta molta attenzione al tuo contatore. I gel possono buttare via il sistema di misurazione della fotocamera. Prendi colpi di prova e regola le tue impostazioni di conseguenza. La sottoesposizione leggermente può spesso migliorare il colore.
* Impostazioni di alimentazione su flash/strobi: Inizia con le impostazioni a bassa potenza e aumentali gradualmente se necessario. Questo aiuta a prevenire la sovraesposizione e ti consente di perfezionare l'intensità del colore. La coerenza è la chiave, quindi se trovi un'impostazione di potenza che funziona bene, prova a rimanere con essa.
5. Post-elaborazione
* Modifica RAW: Se scatti in RAW, avrai un maggiore controllo sulla correzione del colore, sul bilanciamento del bianco e sulle regolazioni dell'esposizione nel post-elaborazione.
* Classificazione del colore: Puoi perfezionare ulteriormente i colori e l'umore delle tue immagini in post-elaborazione. Sperimenta le curve di colore, le regolazioni del colore selettivo e la tonalità divisa.
* Contrasto e chiarezza: La regolazione del contrasto e della chiarezza può aiutare a far scoppiare i colori e migliorare l'impatto visivo complessivo.
6. Suggerimenti e trucchi
* Inizia semplice: Non sopraffare te stesso con troppi colori contemporaneamente. Inizia con uno o due gel e aggiungi gradualmente di più man mano che ti senti più a tuo agio.
* I colpi di prova sono cruciali: Fai molti scatti di prova per vedere come i colori interagiscono con il soggetto e l'ambiente. Regola le impostazioni e l'illuminazione secondo necessità.
* Distanza conta: La distanza tra la sorgente luminosa e il soggetto influisce sull'intensità del colore. Più si avvicina alla luce, più sarà saturo il colore.
* Diffusione: L'uso di un diffusore (softbox, ombrello) con un gel ammorbidirà la luce e creerà una transizione di colore più graduale.
* esperimento! Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le regole. Il modo migliore per imparare è sperimentare e vedere cosa funziona meglio per te.
* Usa un colorimeter/spettrometro (opzionale): Per una grave precisione del colore, un colorimetro può misurare l'uscita del colore delle luci con gel e aiutarti a comporre regolazioni precise nel post-elaborazione.
* Sicurezza prima: Sii consapevole del calore. Evita di posizionare i gel troppo vicini alle fonti di luce calda e monitorarli regolarmente. Utilizzare un nastro resistente al calore.
Esempio di combinazioni di colori e loro effetti:
* rosso e blu: Drammatico, contrastante, può evocare un senso di conflitto o passione.
* Orange &Teal: Combinazione popolare. I toni della pelle calda sotto l'arancione sono bilanciati dal verde acqua fresca sullo sfondo o come luce del cerchione.
* Pink &Purple: Sognante, etereo, femminile.
* verde e giallo: Insolito, può creare un senso di disagio o mistero. Pensa alien o alla fantascienza.
* monocromatico (diverse tonalità di un colore): Sofisticato, unificato.
Comprendendo i principi della fotografia di gel colorata e sperimentando diverse configurazioni, puoi creare ritratti davvero unici e creativi che si distinguono dalla folla. Buona fortuna!