Di cosa avrai bisogno:
* Adobe Photoshop: (Qualsiasi versione recente funzionerà, ma mi riferirò a funzionalità comuni)
* Un'immagine di ritratto: Scegli un ritratto che vuoi migliorare. Considera l'illuminazione e l'umore dell'immagine quando si seleziona un overlay.
* Un'immagine di overlay: Questa è l'immagine che userai per aggiungere trama, effetti o motivi. I tipi comuni includono:
* Sovrapposizioni di trama: Grunge, carta, tessuto, cemento, ecc.
* Overlay di perdite di luce: Perdite di luce simulate, bokeh, razzi.
* Overlay naturale: Foglie, fiori, neve, ecc.
* Overlay astratti: Forme geometriche, gradienti, motivi.
* È possibile trovare risorse di overlay gratuite e pagate online (cerca "sovrapposizioni di Photoshop" su siti come Unsplash, Pexels, Enato Elements, Adobe Stock, ecc.).
Passaggi:
1. Apri le tue immagini:
* In Photoshop, vai su `File> Apri ...` e seleziona l'immagine del ritratto.
* Apri l'immagine di sovrapposizione in modo simile. Si aprirà in una scheda o finestra separata.
2. Copia e incolla la sovrapposizione sul ritratto:
* Seleziona l'immagine di sovrapposizione: Assicurati che la scheda immagine di overlay sia attiva.
* Copia la sovrapposizione: Vai a `Edit> Copy` (o usa il collegamento della tastiera` Ctrl+C` su Windows / `CMD+C` su Mac).
* Incolla la sovrapposizione sul ritratto: Fai clic sulla scheda immagine del ritratto per renderla attiva. Quindi, vai a `EDIT> PASTE` (o` ctrl+v` / `cmd+v`). L'overlay sarà ora un nuovo strato sopra il tuo ritratto.
3. Regola la dimensione e la posizione del livello di sovrapposizione (se necessario):
* Attiva lo strumento di trasformazione: Seleziona il livello di sovrapposizione nel pannello Livelli (di solito nell'angolo in basso a destra di Photoshop). Quindi, vai a `Edit> Free Transform` (o usa il collegamento della tastiera` ctrl+t` / `cmd+t`). Una scatola di delimitazione apparirà attorno alla sovrapposizione.
* Ridimensiona: Fai clic e trascina le maniglie d'angolo della casella di delimitazione per ridimensionare la sovrapposizione. Tenere premuto il tasto `Shift` mentre trascini per mantenere le proporzioni. Questo impedisce la distorsione.
* Riposizione: Fai clic e trascina ovunque all'interno della casella di delimitazione per spostare la sovrapposizione.
* Ruota: Sposta il cursore appena fuori da una maniglia d'angolo. Il cursore cambierà in una freccia curva. Fare clic e trascinare per ruotare la sovrapposizione.
* Impegna la trasformazione: Quando sei soddisfatto delle dimensioni, della posizione e della rotazione, premere `enter` (Windows) o` return` (Mac) per applicare la trasformazione.
4. Modifica la modalità di fusione:
* Individua il menu a discesa in modalità di fusione: Nel pannello Layer, cerca un menu a discesa che probabilmente dice "normale" per impostazione predefinita. Questa è la modalità di fusione.
* Esperienza con le modalità di fusione: Fai clic sul menu a discesa e prova diverse modalità di miscelazione. Ecco alcuni comuni che funzionano bene per le sovrapposizioni:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine. Buono per perdite di luce, bokeh e aggiunta di luminosità.
* Moltiplica: Oscura l'immagine. Buono per aggiungere trama, ombre o creare un look vintage.
* Overlay: Una combinazione di moltiplici e schermo, creando contrasto. Spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Una sottile modalità di miscelazione che aggiunge contrasto e colore.
* Luce dura: Una versione più intensa di luce morbida.
* Color Dodge: Crea effetti luminosi e vibranti. Usa con cautela.
* Dodge lineare (ADD): Simile a Color Dodge ma può essere ancora più intenso.
* Divide: Inverte i colori in cui la sovrapposizione è bianca, creando effetti insoliti e spesso interessanti.
* Prestare attenzione a come ogni modalità di fusione influisce sull'aspetto del tuo ritratto. Non esiste una modalità di fusione "migliore"; Dipende dall'overlay e dall'effetto desiderato.
5. Regola l'opacità del livello di overlay:
* Individua il cursore dell'opacità: Nel pannello Layer, sotto il menu a discesa in modalità di fusione, troverai un cursore "opacità".
* Regola l'opacità: Fai clic e trascina il cursore a sinistra per ridurre l'opacità dell'overlay, rendendolo più sottile. Trascinalo a destra per aumentare l'opacità, rendendola più importante. Spesso, un'opacità inferiore (ad es. 20-50%) funziona meglio per un aspetto naturale.
6. Aggiungi una maschera a livello (opzionale ma consigliato):
* Seleziona il livello di overlay: Assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato nel pannello Liveri.
* Aggiungi una maschera di livello: Fai clic sull'icona "Aggiungi layer maschera" nella parte inferiore del pannello dei livelli. Sembra un rettangolo con un cerchio all'interno. Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura di sovrapposizione nel pannello strati. Questa è la tua maschera a livello.
* Seleziona lo strumento Brush: Premere il tasto `B` per selezionare lo strumento Brush.
* Imposta il colore in primo piano su nero: Premere il tasto `D` per ripristinare i colori di primo piano/sfondo in bianco e nero. Quindi, premere il tasto `x` per cambiarli in modo che il nero sia il colore in primo piano.
* Dipingi sulla maschera a strati: Con la maschera di livello selezionata (fai clic sul rettangolo bianco accanto alla miniatura di sovrapposizione), dipingi sull'immagine.
* dipinto con nero: Nasconde parti dell'overlay. Ciò è utile per rimuovere la sovrapposizione da volti, occhi o altre aree in cui non si desidera l'effetto.
* dipingendo con bianco: Rivela parti dell'overlay. Puoi usarlo per riportare la sovrapposizione in determinate aree.
* Regola le dimensioni e la morbidezza del pennello: Usa le chiavi `[` e `]` per ridurre e aumentare le dimensioni del pennello, rispettivamente. Regola la durezza del pennello nelle impostazioni del pennello (di solito nella barra dei menu in alto) per creare bordi più morbidi o più duri. Una spazzola morbida è generalmente migliore per la miscelazione.
* opacità e flusso: Regola le impostazioni di opacità e flusso del pennello. Abbassarli ti consente di costruire lentamente l'effetto del mascheramento.
7. Fine-tuno con strati di regolazione (opzionale):
* Aggiungi livelli di regolazione: Per perfezionare ulteriormente l'aspetto, è possibile aggiungere livelli di regolazione sopra tutti gli altri strati. Vai su `Layer> Nuovo livello di regolazione` e scegli una regolazione (ad es. Livelli, curve, bilanciamento del colore, tonalità/saturazione).
* clip a strato: Fare clic con il tasto destro sul livello di regolazione e selezionare "Crea maschera ritagliata". Ciò garantirà che la regolazione influisca solo sul livello immediatamente sotto di esso (livello di sovrapposizione).
* Regola le impostazioni: Sperimenta le impostazioni dello strato di regolazione per modificare il contrasto, la luminosità, l'equilibrio del colore o altri aspetti dell'overlay.
8. Salva il tuo lavoro:
* `File> Salva come ...` Scegli un formato come `.psd` per salvare il file a livello, in modo da poterlo modificare in seguito.
* `File> Export> Salva per Web (legacy) ...` Scegli un formato come `.jpg` o` .png` per la condivisione online.
Suggerimenti e risoluzione dei problemi:
* esperimento! La chiave è provare diverse modalità di miscelazione, opacità e tecniche di mascheramento per vedere cosa funziona meglio.
* sottigliezza: Le sovrapposizioni possono facilmente diventare schiaccianti. Spesso, una sovrapposizione sottile è più efficace di una drammatica.
* illuminazione: Considera l'illuminazione del tuo ritratto e scegli un overlay che lo completa.
* Colore: Pensa ai colori nel tuo ritratto e alla sovrapposizione. Si scontrano o lavorano bene insieme? È possibile utilizzare i livelli di regolazione per regolare i colori dell'overlay.
* Risoluzione: Usa immagini ad alta risoluzione sia per il ritratto che per la sovrapposizione per i migliori risultati.
* Modifica non distruttiva: L'uso di maschere di livello e livelli di regolazione consente di apportare modifiche senza alterare permanentemente i dati dell'immagine originale.
* Maschere di ritaglio: Le maschere ritagliate consentono di applicare i livelli di regolazione specificamente solo al livello sottostante.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Apri un ritratto di una donna.
2. Apri una sovrapposizione di texture grunge.
3. Copia e incolla la trama grunge sul ritratto come nuovo livello.
4. Modificare la modalità di fusione dello strato grunge in "moltiplicare".
5. Ridurre l'opacità dello strato grunge al 30%.
6. Aggiungi una maschera di livello allo strato grunge.
7. Usando un pennello nero morbido, dipingi sulla maschera a strati per rimuovere la consistenza del grunge dal viso e dagli occhi della donna.
8. Aggiungere uno strato di regolazione "curve" tagliato allo strato grunge per perfezionare il contrasto.
Tecniche avanzate (Beyond Basic):
* Mappe di spostamento: Usa una mappa di spostamento per deformare la sovrapposizione per seguire i contorni del ritratto.
* Oggetti intelligenti: Converti il livello di overlay in un oggetto intelligente prima di applicare filtri o trasformazioni. Ciò ti consente di modificarli in modo non distruttivo.
* Ben spazzole personalizzate: Crea spazzole personalizzate da parti dell'overlay per dipingere l'effetto sul ritratto.
* Utilizzo di più sovrapposizioni: Immergi più sovrapposizioni l'una sull'altra per creare effetti complessi.
Questo tutorial dettagliato dovrebbe iniziare con l'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti in Photoshop. Divertiti a sperimentare e creare un aspetto unico! Buona fortuna!