1. Comprendere la miscela se:
* Cosa fa: Mescola se consente di controllare quali parti di uno strato sono visibili in base alla leggerezza o all'oscurità dello strato sottostante. In sostanza, puoi dire a uno strato di mostrare solo dove lo strato sottostante è scuro, leggero o da qualche parte nel mezzo.
* dove trovarlo: Fare doppio clic su uno strato nel pannello Livelli per aprire la finestra di dialogo Style Style. Troverai le opzioni "Miscela se" nella parte inferiore di questa finestra di dialogo.
* Componenti chiave:
* "Questo livello": Controlla la visibilità del livello * selezionato * in base ai propri toni.
* "Livello sottostante": Controlla la visibilità dello strato * selezionato * in base ai toni degli strati * sotto *.
* cursori: Ogni sezione ("questo strato" e "strato sottostante") ha un cursore per i luci (bianchi) e le ombre (nero). Questi cursori determinano l'intervallo tonale che sarà influenzato.
* cursori divisi (alt/opzione-clic): Tenere premuto il tasto Alt/Option e fare clic su un cursore per dividerlo in due metà. Questo crea una transizione più fluida e impedisce i bordi duri nella fusione. Questo è cruciale per effetti realistici e sottili.
2. Uso di base:
1. Apri le tue immagini: Carica le immagini che desideri composito in Photoshop. Assicurati che il livello che desideri fondere sia sopra il livello che si desidera utilizzare come base.
2. Seleziona il livello per fondere: Fai clic sul livello che si desidera utilizzare la miscela se accesa. Questo è il livello che sarà parzialmente nascosto o rivelato.
3. Stile di livello aperto: Fare doppio clic sul strato selezionato nel pannello strati.
4. Scegli "Layer sottostante" o "questo livello": Decidi se si desidera fondere lo strato in base ai propri toni o ai toni degli strati sottostanti. Di solito, userai "livello sottostante" per il composizione.
5. Regola i cursori:
* Scutrini solo aree leggere dello strato sottostante: Trascina il cursore * destro (bianco) * dello "strato sottostante" a sinistra. Lo strato selezionato diventerà invisibile sulle aree più leggere dello strato sottostante.
* Alleggerisci solo le aree scure dello strato sottostante: Trascina il cursore * sinistro (nero) * del "livello sottostante" a destra. Lo strato selezionato diventerà invisibile sulle aree più scure dello strato sottostante.
* invertire l'effetto (questo livello): Puoi fare la stessa cosa alle impostazioni "questo livello". Ciò influisce su come lo strato interagisce con se stesso, non gli strati sottostanti. Ad esempio, trascinando il cursore destro a sinistra nasconderà le parti leggere di questo strato.
6. Dividi i cursori (cruciali): Tenere alt/opzione e fare clic su metà del cursore per dividerlo. Trascina le due metà. Ciò ammorbidisce la transizione tra aree visibili e invisibili, creando una miscela più naturale.
7. Fine-tune: Regola i cursori fino a raggiungere l'effetto desiderato. Puoi ingrandire per verificare eventuali artefatti o bordi rigidi.
8. Fare clic su OK: Fare clic su OK per applicare la miscela se effetto.
3. Applicazioni ed esempi creativi:
* Aggiunta di consistenza alla pelle: Sovrappare un livello di trama (ad es. Una trama grunge o carta) sopra un ritratto. Utilizzare "Sottosegne il livello" per fondere la trama nelle ombre e le luci della pelle. Dividi i cursori per un effetto sottile e naturale.
* Sostituzione dei cieli: Posiziona una nuova immagine del cielo sopra la tua immagine del paesaggio. Usa "livello sottostante" per rendere visibile il nuovo cielo solo nelle aree in cui il cielo originale era visibile. Regola i cursori in modo che abbini la gamma tonale ed evita gli aloni. Questa tecnica è utile anche per mascherare i fili del telefono contro un cielo.
* Creazione di effetti a doppia esposizione: Posiziona un'immagine su un'altra. Usa "livello sottostante" sull'immagine in alto per fonderla nelle aree scure o leggere dell'immagine inferiore. Sperimenta diverse modalità di miscela (come schermo, multiplica, sovrapposizione) per effetti aggiunti. Regola l'opacità per un maggiore controllo.
* Aggiunta di neve: Trova una trama o un'immagine della neve. Mettilo sopra la tua scena. Usa "strato sottostante" per fondere la neve nelle aree più scure della scena, creando l'illusione della neve che si accumula nelle ombre.
* Highlights/ombre isolanti: Duplicare un livello. Sul livello duplicato, usa "Miscela se - questo livello" per isolare solo i luci o solo le ombre. È quindi possibile regolare la luminosità, il contrasto o il colore di quelle aree isolate.
* Estrazione dei dettagli per l'affilatura: Duplicare un livello. Usa "Miscela se questo livello" per colpire solo i luci e le ombre. Quindi applica un filtro a pass elevato per far emergere i dettagli. Finalmente utilizzare una modalità di miscela come sovrapposizione per affinare i dettagli fini dell'immagine e non eccessivamente affinare l'immagine.
4. Suggerimenti per il successo:
* Inizia con semplici regolazioni: Non esagerare. Le rettifiche sottili spesso producono i migliori risultati.
* Zoom in: Ingrandisci al 100% per verificare i manufatti, i bordi aggressivi ed effetti indesiderati.
* Usa i cursori divisi: Dividere i cursori è essenziale per creare transizioni fluide. Non saltare questo passaggio!
* Esperimento con modalità di miscela: Miscela se funziona bene in combinazione con le modalità di miscela (ad es. Multiplica, schermo, overlay). Prova diverse modalità di miscela sul livello che stai utilizzando la miscela se acceso per vedere quali effetti puoi ottenere.
* Usa i livelli di regolazione: Per l'editing non distruttivo, utilizzare strati di regolazione (ad es. Livelli, curve, tonalità/saturazione) per perfezionare il colore e il tono degli strati dopo aver applicato la miscela se.
* Considera le maschere di livello: Mentre la miscela se è potente, a volte una maschera a strati fornisce un controllo più preciso. È possibile utilizzare la miscela se in combinazione con una maschera a strati per perfezionare ulteriormente la fusione.
* Pratica: Il modo migliore per padroneggiare la miscela se è sperimentare immagini e impostazioni diverse.
Esempio:aggiunta di trama a un muro
1. Apri le tue immagini: Apri una foto di un muro e un'immagine di trama (ad esempio una trama concreta).
2. Posizionare la trama: Trascina l'immagine della trama nell'immagine del muro come nuovo livello (dovrebbe essere sopra lo strato del muro).
3. Modifica la modalità di miscela (opzionale): Sperimenta modalità di miscela come "Multiply" o "Overlay" per un punto di partenza.
4. Stile di livello aperto: Fare doppio clic sul livello di trama.
5. Usa "livello sottostante": Nella finestra di dialogo in stile livello, concentrati sulla sezione "Layer sottostante".
6. Regola i cursori:
* Trascina il cursore * a sinistra (nero) * a destra per far sfumare la trama nelle aree più scure del muro.
* Trascina il cursore * destro (bianco) * a sinistra per far sfumare la trama nelle aree più chiare del muro.
7. Dividi i cursori (essenziali): Tieni premuto Alt/Opzione e fai clic su ciascun cursore per dividerlo. Trascina le metà divise per una transizione fluida. L'importo che li dividi dipende dall'immagine e dal risultato desiderato. Inizia in piccolo.
8. Fine-tune: Regola i cursori fino a quando la trama si fonde perfettamente con il muro. Presta attenzione ai punti salienti e alle ombre.
9. Regola opacità (opzionale): Ridurre l'opacità dello strato di trama se l'effetto è troppo forte.
Comprendendo come si fonde se funziona e sperimentando le sue impostazioni, è possibile creare una vasta gamma di effetti di immagine creativi e realistici in Photoshop. Buona fortuna!