i. Comprensione delle modalità di miscelazione
* Come funzionano: Le modalità di fusione determinano come uno strato interagisce con gli strati sottostanti. Ogni pixel nello strato superiore viene confrontato con il pixel corrispondente negli strati inferiori e viene applicato un calcolo matematico per creare il colore risultante.
* Accesso alle modalità di miscelazione: Situato nel pannello Layer, di solito in un menu a discesa sopra i nomi dei livelli.
* Gruppi comuni e i loro usi (semplificati):
* Normale: La modalità di base, copre solo il livello seguente (l'opacità e il riempimento possono essere utilizzati per influenzare la trasparenza).
* Darken (scuri, moltiplica, colore, colore più scuro): Queste modalità generalmente oscurano l'immagine. Utile per aggiungere ombre, approfondire i colori e creare toni ricchi.
* Alleggeri (alleggeri, schermo, Dodge a colori, colore più chiaro): Queste modalità generalmente alleggeriscono l'immagine. Utile per aggiungere punti salienti, creare un aspetto da sogno e migliorare le aree luminose.
* Contrasto (sovrapposizione, luce morbida, luce dura, luce vivida, luce lineare, luce a perno, mix duro): Queste modalità aumentano il contrasto, sottilmente o drasticamente. Utile per aggiungere punch, definire trame e affinare i dettagli.
* Inversione (differenza, esclusione, sottrarre, dividere): Queste modalità invertono o sottraggono i colori, creando effetti interessanti e talvolta imprevedibili. Può creare un aspetto surreale o turni di colore.
* componente (tonalità, saturazione, colore, luminosità): Queste modalità influenzano specifici componenti del colore dell'immagine. Utile per la classificazione dei colori, la colorazione e la regolazione selettiva del colore o della luminanza.
ii. Applicazioni pratiche per la ritrattistica di belle arti
Ecco come utilizzare le modalità di miscelazione per ottenere effetti specifici nei tuoi ritratti:
a. Miglioramento della luce e dell'ombra:
* Dodge and Burn:
* Crea un nuovo livello riempito con grigio al 50% (modifica> Riempi> 50% grigio). Imposta la modalità di fusione su overlay , Luce morbida o luce vivida .
* Utilizzare lo strumento Dodge (impostato su Highlights) per alleggerire le aree e lo strumento di bruciatura (impostato su ombre) per scurire le aree su questo strato. Questo crea schizzini e bruciature non distruttive.
* * Overlay * dà un effetto più sottile, * Light morbida * leggermente più e * Luce vivida * la più aggressiva. Regola l'opacità del livello se necessario.
* Aggiunta di punti salienti sottili:
* Crea un nuovo livello. Usa un pennello morbido e bianco per dipingere sulle aree che si desidera evidenziare (zigomi, ponte del naso, ecc.).
* Imposta la modalità di fusione su schermata o alleggeri . Abbassa l'opacità per un aspetto più naturale.
* Affonamento delle ombre:
* Crea un nuovo livello. Usa un pennello morbido e nero per dipingere sulle aree che si desidera scurire (sotto il mento, intorno agli occhi, ecc.).
* Imposta la modalità di fusione su multiplica o darken . Regola l'opacità.
b. Aggiunta di trama e interesse:
* Aggiunta di sovrapposizioni di trama:
* Trova un'immagine di trama (ad es. Grunge, carta, tessuto). Mettilo su uno strato sopra il tuo ritratto.
* Sperimenta con modalità di fusione come multiplica (per oscuramento), schermo (per fulmine), overlay , Luce morbida o luce dura Per fondere la trama perfettamente.
* Utilizzare una maschera di livello per controllare quali aree della trama sono visibili.
* Regola l'opacità e il contrasto dello strato di trama per perfezionare l'effetto.
* Aggiunta di polvere e graffi:
* Usa una polvere e una trama graffiata (sfondo nero, polvere bianca). Mettilo su uno strato sopra il tuo ritratto.
* Imposta la modalità di fusione su schermata o alleggeri Per far scomparire lo sfondo nero e mostrare solo polvere/graffi.
* Regola l'opacità, usa una maschera di livello per controllare il posizionamento e considera l'uso di una sfocatura gaussiana per la sfocatura sottile.
c. Classificazione dei colori e tonificazione:
* Aggiunta di un lavaggio a colori:
* Crea un nuovo livello. Riempilo con un colore solido (ad es. Seppia, toni caldi, toni freddi).
* Imposta la modalità di fusione su colore , Hue , Luce morbida o overlay . Sperimentare!
* Colore influirà solo sul colore dello strato sottostante, lasciando intatta la luminosità. Hue colpisce solo le tonalità.
* Regola il colore e l'opacità dello strato per ottenere il tono desiderato.
* Creazione di un effetto tono diviso:
* Crea due nuovi livelli. Riempi uno con un colore per le luci e l'altra con un colore per le ombre.
* Imposta il livello di evidenziazione su schermata o alleggeri e lo strato ombra su moltiplica o darken .
* Usa maschere di livello per limitare i colori alle aree appropriate dell'immagine. Regola opacità e colori secondo necessità.
* Regolazione della saturazione:
* Crea un nuovo livello. Riempilo con un colore di cui si desidera ridurre la saturazione. Ad esempio, se si desidera desaturare i rossi, riempire il livello di rosso.
* Imposta la modalità di fusione su saturazione . Ciò ridurrà la saturazione dello strato sottostante in base al colore nello strato corrente. È possibile invertire i colori e utilizzare la modalità di miscelazione per aumentare la saturazione di colori specifici.
d. Tecniche avanzate:
* Creazione di un effetto "dipinto":
* Duplica il tuo livello di ritratto di base. Applicare un filtro come "pennello a secco" o "vernice ad olio" (filtro> stilizzare).
* Imposta la modalità di fusione del livello filtrato su overlay o Light morbido . Regola l'opacità.
* Utilizzare una maschera di strato per rivelare o nascondere selettivamente l'effetto dipinto.
* Aggiunta di un bagliore sognante:
* Duplica il tuo livello di ritratto di base. Applicare una sfocatura gaussiana (filtro> sfocatura gaussiana).
* Imposta la modalità di fusione del livello sfocato su schermata o Light morbido . Abbassare l'opacità.
* Utilizzare una maschera di livello per controllare le aree che ricevono il bagliore.
iii. Suggerimenti per il successo
* Esperimento: Il modo migliore per imparare le modalità di miscelazione è sperimentare. Prova diverse modalità su livelli diversi e vedi cosa succede.
* Avvia sottile: Non esagerare. Inizia con bassa opacità e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato.
* Usa maschere di livello: Le maschere di livello sono essenziali per il controllo di dove viene applicata la modalità di fusione. Usali per colpire selettivamente aree specifiche della tua immagine.
* Modifica non distruttiva: Lavora sempre in modo non distruttivo. Usa i livelli di regolazione e i livelli duplicati in modo da poter annullare facilmente o modificare le modifiche.
* Livelli di gruppo: Livelli correlati a gruppo per mantenere organizzato il pannello di livello.
* Prestare attenzione ai dettagli: Ingrandisci ed esamina da vicino l'immagine per garantire che la modalità di miscelazione stia producendo i risultati desiderati senza introdurre artefatti indesiderati.
* Considera la luce: Le modalità di fusione interagiscono in modo diverso a seconda della luce nell'immagine originale. Regola il tuo approccio di conseguenza.
* Non aver paura di combinare: È possibile combinare più livelli con diverse modalità di miscelazione per ottenere effetti complessi e unici.
Flusso di lavoro di esempio:ammorbidimento della pelle con modalità di fusione
1. Livello duplicato: Duplica il tuo livello di ritratto (ctrl/cmd + j).
2. sfocatura gaussiana: Applicare una sfocatura gaussiana (Filtro> Blur> Blur gaussiana) allo strato duplicato. Regola il raggio fino a quando la pelle appare ammorbidito, ma i dettagli complessivi sono ancora riconoscibili (di solito un valore piccolo come 2-5 pixel).
3. Modalità di fusione: Impostare la modalità di fusione dello strato sfocato su luce morbida .
4. Opacità: Ridurre l'opacità dello strato sfocato fino a quando l'effetto di ammorbidimento non appare naturale e sottile (circa il 30-50%).
5. Maschera a livello (opzionale): Aggiungi una maschera di strato allo strato sfocato e usa un pennello morbido (colore nero) per dipingere la sfocatura da aree importanti come gli occhi, le sopracciglia e le labbra, per tenerli affilati.
Comprendendo i principi delle modalità di miscelazione e esercitandosi con diverse tecniche, puoi elevare la tua ritrattistica di belle arti a un livello completamente nuovo, creando immagini sbalorditive e uniche. Buona fortuna!