REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> video >> Suggerimenti per la fotografia

Come usare l'inquadratura in primo piano Migliora la tua fotografia di ritratto

L'inquadratura in primo piano è una potente tecnica nella fotografia di ritratto che aggiunge profondità, contesto e interesse visivo per le tue immagini. Implica il posizionamento di un elemento in primo piano del tiro che oscura parzialmente il soggetto, attirando l'occhio dello spettatore e creando un senso di composizione a strati. Ecco una guida completa su come usare la cornice in primo piano per migliorare la tua fotografia di ritratto:

i. Comprensione del concetto

* Cos'è la cornice in primo piano? L'inquadratura in primo piano utilizza elementi in primo piano di uno scatto per creare una cornice naturale attorno al soggetto. Questi elementi possono essere qualsiasi cosa:foglie, fiori, rami, dettagli architettonici, persone, riflessi, ombre e altro ancora.

* Perché usarlo?

* Aggiunge profondità: Crea un'atmosfera tridimensionale stratificando l'immagine.

* disegna l'occhio: Naturalmente guida l'attenzione dello spettatore sull'argomento.

* Fornisce il contesto: Può aggiungere un elemento narrativo o un suggerimento nella posizione o nell'ambiente.

* aggiunge interesse visivo: Rende la composizione più dinamica e coinvolgente.

* Sofuggono elementi aggressivi: Può essere usato per ammorbidire la luce intensa o i bordi aggressivi.

* può migliorare la composizione: Aggiunge strati a una composizione potenzialmente piatta o noiosa.

ii. Scegliere il tuo elemento di primo piano

* Cerca frame naturali: Esplora il tuo ambiente per elementi esistenti che possono essere utilizzati come frame. Questi potrebbero includere:

* alberi e rami: Foglie, rami e tronchi di alberi sono scelte classiche.

* Archways and Windows: L'architettura può fornire cornici geometriche forti.

* Fences and Walls: Glimips parziali attraverso recinzioni o pareti.

* Fiori e piante: Elementi morbidi e naturali che aggiungono colore e consistenza.

* People: Le mani, le braccia o anche un'altra persona possono essere usate in modo creativo.

* Reflections Water: I riflessi creano cornici simmetriche o distorte.

* ombre e luce: Usa il gioco di luce e ombra per inquadrare il soggetto.

* Testili: Tenere i tessuti o abbigliamento liberamente per inquadrare il ritratto.

* Considera il contesto: L'elemento di primo piano dovrebbe integrare il soggetto e il messaggio generale del ritratto.

* Armonia del colore: Pensa alla tavolozza dei colori dell'elemento in primo piano e al modo in cui interagisce con i colori del soggetto. I colori complementari possono creare un effetto sorprendente.

* Texture and Shape: Le diverse trame e forme possono aggiungere interesse visivo.

* Distanza dal soggetto: La distanza tra l'elemento di primo piano e il soggetto influenza la profondità di campo e il livello di sfocatura.

iii. Considerazioni tecniche

* apertura (f-stop):

* profondità di campo superficiale (ad es. F/2.8, f/4): Sfoca l'elemento in primo piano, creando un effetto morbido e sognante che enfatizza il soggetto. Questa è spesso una buona scelta quando si desidera che il primo piano sia una cornice sottile.

* profondità di campo profonda (ad es. f/8, f/11): Mantiene sia l'elemento in primo piano che il soggetto a fuoco, fornendo maggiori dettagli e contesto. Questo è utile quando si desidera che l'elemento di primo piano sia una parte più importante della composizione.

* Lunghezza focale:

* LENS grandangolare (ad es. 24mm, 35mm): Enfatizza l'elemento in primo piano e può creare un senso di vastità o immersione. Fai attenzione alla distorsione.

* LENS standard (ad es. 50mm): Fornisce una prospettiva più naturale.

* Celocromo (ad es. 85mm, 135 mm): Comprime lo sfondo e può sfocare più facilmente l'elemento in primo piano, isolando il soggetto.

* Focus: Decidi dove vuoi che l'occhio dello spettatore vada.

* Concentrati sull'argomento: Approccio più comune. L'elemento di primo piano è spesso fuori messa a fuoco, fungendo da una cornice morbida.

* Concentrati sul primo piano: Può essere usato per un effetto più astratto o artistico, attirando l'attenzione sull'elemento di primo piano mentre accenna al soggetto.

* Zona Focusing/Distanza iperfocale: Cerca di mettere a fuoco entrambi manipolando l'apertura e la distanza.

* Composizione:

* regola dei terzi: Prendi in considerazione la possibilità di posizionare il soggetto fuori dal cielo, seguendo la regola dei terzi, incorporando l'elemento di primo piano.

* Linee principali: Usa l'elemento in primo piano per creare linee principali che attirano l'occhio verso il soggetto.

* Simmetria: Se la cornice è simmetrica, considera di posizionare il soggetto in un punto di simmetria.

* Esposizione: Assicurarsi che il soggetto sia adeguatamente esposto. Il primo piano può essere più scuro o più chiaro, a seconda dell'effetto desiderato. Usa la misurazione di spot sul soggetto per garantire un'esposizione adeguata.

* illuminazione:

* Direzione della luce: Presta attenzione a come la luce cade sull'elemento in primo piano e sul soggetto.

* ombre: Usa le ombre in modo creativo per migliorare la cornice o creare un effetto drammatico.

* retroilluminazione: Può creare un effetto silhouette, specialmente quando si utilizza una forte cornice in primo piano.

IV. Suggerimenti e tecniche pratiche

* Muoviti: Sperimenta con angoli e prospettive diverse per trovare l'inquadratura più efficace. Anche piccoli cambiamenti in posizione possono alterare significativamente la composizione. Batti, alzati, spostati a sinistra e a destra.

* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere in modo che possano posare di conseguenza.

* Sii paziente: Trovare l'elemento in primo piano perfetto e l'inquadratura può richiedere del tempo. Non affrettare il processo.

* Pensa fuori dagli schemi: Non aver paura di sperimentare elementi di inquadratura non convenzionali.

* Modifica con scopo: Usa il post-elaborazione per migliorare l'inquadratura in primo piano, come regolare la luminosità, il contrasto o la sfocatura.

* Pratica: Più ti pratichi, più naturalmente inizierai a vedere opportunità di inquadratura.

* Cerca forme principali: Un semicerchio di fiori sfocati in primo piano, che indica il soggetto, sarebbe perfetto. Tutto ciò che suggerisce una direzione è utile.

* Crea il tuo elemento di primo piano: Se non riesci a trovare nulla di adatto, considera di creare il tuo elemento di primo piano. Ad esempio, potresti usare un pezzo di tessuto, un prisma o persino spruzzare un po 'd'acqua su una lente per un effetto creativo (usa cautela se si spruzza vicino all'elettronica!)

v. Esempi e ispirazione

* Guarda il lavoro di altri fotografi di ritratti: Presta attenzione al modo in cui usano l'inquadratura in primo piano nelle loro immagini.

* Cerca online esempi: Usa parole chiave come "Fiploterra Framing", "Creative Portrait Photography" e "Ambiente ritrattistica".

vi. Errori comuni per evitare

* Obsformare troppo il soggetto: Assicurati che il soggetto sia ancora al centro dell'immagine. Non lasciare che l'elemento in primo piano li oscuri completamente.

* Elemento in primo piano distratto: L'elemento in primo piano dovrebbe migliorare l'immagine, non distrarre da essa. Evita elementi troppo occupati, colorati o fuori posto.

* Ignorando lo sfondo: Lo sfondo è ancora importante. Assicurati che integri il soggetto e l'elemento in primo piano.

* scarsa profondità di campo: L'uso di una profondità di campo superficiale in modo inappropriato può rendere l'elemento di primo piano troppo sfocato e distraente.

* affrettando il processo: Prenditi il ​​tuo tempo per trovare l'elemento di inquadratura e la composizione giusti.

Seguendo questi suggerimenti e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte dell'inquadratura in primo piano e creare splendide fotografie di ritratti che sono sia visivamente attraenti che narrativamente avvincenti. Buona fortuna!

  1. Come fare un ritratto a bassa chiave (passo dopo passo)

  2. Ottieni migliori fotografie di avventura, fauna selvatica e ritratti mentre viaggi

  3. Come ottenere costantemente la tua esposizione corretta quando si spara in modalità manuale

  4. 7 hack di fotografia di viaggio per farti andare in posti

  5. 50mm vs 85mm:qual è la migliore per la fotografia di ritratto?

  6. 15 errori di fotografia di ritratto (e come risolverli)

  7. Come fotografare fantastici ritratti con un flash

  8. Come scout per le posizioni di tiro ritratti

  9. Come lavorare con i rapporti di aspetto nella fotografia del paesaggio

  1. Come eseguire il ritocco del ritratto di separazione di frequenza in Photoshop

  2. Quale lente da 50 mm è la migliore per i ritratti?

  3. 7 consigli per angoli di ripresa bassi per rendere più vivaci i tuoi video

  4. Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)

  5. Come ottenere sfondi sfocati nella fotografia di ritratto

  6. La formattazione dei ritratti è sempre migliore per i ritratti?

  7. Come costruire un punto di punta per grandi foto di ritratti

  8. Come creare un ritratto di film noir di Hollywood

  9. Come fare una posa delicata:una raccolta di suggerimenti ti inizia

Suggerimenti per la fotografia