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Come far scoppiare i colori nei tuoi ritratti senza usare Photoshop

Puoi sicuramente far scoppiare i colori nei tuoi ritratti senza ricorrere a Photoshop! Ecco una ripartizione delle tecniche che puoi usare in macchina e con altri strumenti di editing di base:

i. Tecniche in telecamera:ottenere direttamente dall'inizio

* L'illuminazione è la chiave:

* Golden Hour: Le riprese durante l'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida che migliora i colori e crea un bellissimo bagliore.

* Open Shade: Trova tonalità aperta (tonalità non troppo profonda) per evitare ombre aspre e consentire ai colori di essere resi in modo naturale. Gli edifici, gli alberi di grandi dimensioni o anche una giornata nuvolosa possono fornire un'eccellente tonalità aperta. Sii consapevole del colore fuso all'ombra (ad es. Verde dagli alberi).

* Reflectors: Usa i riflettori per rimbalzare la luce sul soggetto, riempire le ombre e aggiungere vivacità. I riflettori bianchi o argentati sono generalmente una buona scelta, ma i riflettori dorati possono aggiungere calore e migliorare i toni della pelle.

* Evita la luce del sole diretta: La luce solare diretta elimina i colori e crea ombre poco lusinghiere. Se devi sparare alla luce del sole diretto, usa un diffusore per ammorbidire la luce.

* Scegli lo sfondo e il guardaroba giusti:

* Colori complementari: Usa uno sfondo che completa i colori nei vestiti del soggetto. Ad esempio, una camicia blu si farebbe saltare su uno sfondo giallo.

* Contrasto: Il contrasto tra lo sfondo e il soggetto li farà risaltare. Un soggetto dai colori vivaci su uno sfondo neutro può essere molto efficace.

* Evita le distrazioni: Mantieni lo sfondo semplice e ordinato per impedirlo di competere con il soggetto.

* guardaroba: Suggerisci il soggetto indossare abiti con colori che li lusingano, ma sono anche vibranti.

* Impostazioni della fotocamera:

* Spara in Raw: I file RAW acquisiscono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.

* White Balance: Imposta il corretto equilibrio bianco. L'equilibrio bianco errato può provocare colori opachi o innaturali. Usa l'impostazione del bilanciamento del bianco "auto" o scegli un preimpostazione che corrisponda alle condizioni di illuminazione (ad es. "Luce del giorno", "nuvoloso", "tonalità"). Se sparare in RAW, puoi facilmente regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.

* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) per creare una profondità di campo superficiale. Questo sfocata lo sfondo e farà risaltare il soggetto.

* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. ISO più elevati possono ridurre la saturazione del colore.

* Compensazione dell'esposizione: Sperimenta la compensazione dell'esposizione (+/-) per garantire che il soggetto sia adeguatamente esposto. Un leggermente sovraesposizione di un ritratto può illuminare i colori e renderli più vibranti, ma fai attenzione a non far esplodere i punti salienti.

* Stile/profilo dell'immagine (se la fotocamera ne ha una): Alcune telecamere offrono diversi stili di immagini o profili che influenzano la resa del colore. Sperimentare con loro. Opzioni come "vivido" o "paesaggio" spesso aumentano la saturazione.

* Composizione:

* Riempi il frame: Avvicinati al tuo soggetto per eliminare le distrazioni e sottolineare le loro caratteristiche.

* regola dei terzi: Usa la regola dei terzi per creare composizioni visivamente accattivanti. Posiziona il soggetto lungo una delle linee o in uno degli incroci.

ii. Post-elaborazione senza Photoshop (utilizzando alternative gratuite/convenienti)

Molti programmi di fotoritocco gratuiti o convenienti offrono funzionalità simili a Photoshop per migliorare i colori:

* Alternative popolari:

* gimp: Editor di immagini gratuito e open source. Potente e versatile.

* Darktable: Applicazione del flusso di lavoro fotografico gratuito e open source e sviluppatore RAW. Ottimo per la classificazione dei colori.

* rawtherapee: Un altro programma di elaborazione delle immagini grezzi gratuiti e open source.

* luminar ai/neo: Software a pagamento con strumenti basati sull'intelligenza artificiale per un fotoritocco facile ed efficace.

* Cattura uno express (per gli utenti di Sony/Fujifilm): Spesso liberi con telecamere Sony o Fujifilm. Offre un eccellente controllo del colore.

* Foto di Google (regolazioni di base): Per semplici modifiche al telefono o al computer.

* Snapseed (mobile): Un'app di fotoritocco mobile potente e gratuita.

* Tecniche di modifica:

* Regolazione del bilanciamento del bianco: Attivare l'equilibrio bianco per garantire che i colori siano accurati e piacevoli. Presta attenzione ai toni della pelle. Regola "temperatura" (calore/freschezza) e "tinta" (verde/magenta).

* Esposizione e contrasto:

* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.

* Contrasto: Aumenta il contrasto per rendere i colori più vibranti. Fai attenzione a non esagerare, poiché ciò può portare a ombre aspre e luci ritagliate.

* Highlights and Shadows:

* Highlights: Abbattere i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose.

* ombre: Sollevare le ombre per illuminare le aree scure e rivelare dettagli nascosti.

* Clarity/Texture:

* Clarity: Aggiungi chiarezza per migliorare i dettagli e la definizione.

* Texture: Simile alla chiarezza, ma si concentra maggiormente su dettagli raffinati. Usa con parsimonia per evitare un aspetto troppo elaborato.

* Vibranze e saturazione:

* Vibrance: Questo è il tuo * migliore amico * per il miglioramento del colore dall'aspetto naturale. Aumenta la saturazione dei colori * muted *, lasciando i colori già saturi relativamente intatti. Questo aiuta a evitare un aspetto esagerato e innaturale.

* Saturazione: Aumenta la saturazione di * tutti * colori allo stesso modo. Usalo con parsimonia, in quanto può portare rapidamente a colori artificiali.

* Hue, saturazione e luminanza (HSL) Regolazioni:

* Hue: Cambia il colore stesso (ad es. Rendi un rosso leggermente più arancione).

* Saturazione: Regola l'intensità di colori specifici (ad esempio, aumenta la saturazione del blues per rendere il cielo più vibrante).

* Luminance: Regola la luminosità di colori specifici (ad esempio, illuminare i gialli per far scoppiare i fiori). Ciò è particolarmente utile per controllare la luminosità del tono della pelle.

* Regolazioni del colore selettivo: Molti programmi consentono di regolare i colori in aree specifiche dell'immagine. Ciò è utile per colpire un colore particolare che si desidera migliorare senza influire su altri colori.

* Curve: Usa le curve per perfezionare la gamma tonale e il bilanciamento del colore dell'immagine. Questa è una tecnica più avanzata, ma offre un alto grado di controllo.

* Affilatura: Applicare una piccola quantità di affilatura per migliorare i dettagli e rendere l'immagine più nitida. Fai attenzione a non essere troppo acustico, in quanto ciò può introdurre artefatti.

iii. Suggerimenti e considerazioni chiave:

* La sottigliezza è la chiave: Evita l'eccessiva modifica. L'obiettivo è migliorare la bellezza naturale dell'immagine, non di creare un risultato dall'aspetto artificiale.

* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato per visualizzare i colori in modo accurato.

* sperimenta e impara: Il modo migliore per imparare è sperimentare diverse tecniche e vedere cosa funziona meglio per te.

* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai a migliorare i colori nei tuoi ritratti.

* Priorità del tono della pelle: Sii * estremamente * attento quando si regola i colori, in particolare la saturazione e la vibrazione. I toni della pelle possono rapidamente diventare innaturali. Tieni d'occhio la pelle e ricomincia le regolazioni se necessario.

* La coerenza è importante: Punta a uno sguardo coerente attraverso il tuo portafoglio.

Combinando queste tecniche di telecamera e post-elaborazione, è possibile creare splendidi ritratti con colori vibranti e accattivanti, il tutto senza fare affidamento su Photoshop. Buona fortuna!

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