Creazione di convincenti ritratti ambientali:suggerimenti ed esempi
I ritratti ambientali sono un potente tipo di fotografia di ritratto che va oltre semplicemente catturare il viso di una persona. Mirano a raccontare una storia sull'argomento incorporando l'ambiente circostante e mostrandoli nel loro habitat naturale. Ciò consente agli spettatori di capire di più su chi è la persona, cosa fanno e cosa sono appassionati.
Ecco una guida per creare ritratti ambientali convincenti:
i. Pianificazione e preparazione:
* Comprendi il tuo argomento:
* Ricerca: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, scopri la persona che fotograferai. Comprendi il loro lavoro, hobby, passioni e personalità.
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento. Discuti la loro storia, ciò che vogliono trasmettere e quali ambienti sono significativi per loro. Collabora alle idee!
* Scouting di posizione:
* Scegli posizioni pertinenti: Seleziona posizioni significative e visivamente interessanti. Pensa a dove lavorano, creano, rilassati o perseguono i loro interessi.
* Considera la luce e la composizione: Analizza la luce in diversi momenti della giornata. Cerca angoli, linee e trame interessanti all'interno dell'ambiente.
* Autorizzazione di guadagno: Se necessario, ottenere il permesso di fotografare in luoghi specifici.
* Considerazioni sull'attrezzatura:
* Lenti: Una lente versatile come un primo di 24-70 mm o un primo 35 mm è un ottimo punto di partenza. Lenti più larghe (24 mm o più larghe) possono essere utilizzate per catturare più ambienti, mentre lenti più lunghe (85 mm o più) possono creare una profondità di campo superficiale per isolare il soggetto.
* illuminazione: Considera la luce naturale come la tua fonte primaria. I riflettori possono rimbalzare la luce e riempire le ombre. Se necessario, utilizzare lampi portatili o strobi per integrare la luce esistente.
* Tripode: Può essere utile, specialmente in condizioni di scarsa luminosità o quando si utilizzano velocità dell'otturatore lenta.
ii. Durante le riprese:
* Building Rapport:
* Rilassa il soggetto: Falli sentire a proprio agio e a proprio agio. Chatta con loro, sii gentile e dai indicazioni chiare.
* Sii autentico: Mostra sincero interesse per loro e ciò che li circonda.
* Tecniche di composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto Off-Center per creare una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente per inquadrare il soggetto (ad es. Porta, finestra, arco).
* Profondità di campo: Controlla la profondità di campo per sfidare lo sfondo o mantenere a fuoco sia il soggetto che l'ambiente. Una profondità di campo più bassa può aiutare a isolare il soggetto, mentre uno più profondo può mantenere il contesto acuto.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di calma o enfatizzare il loro isolamento.
* Tecniche di illuminazione:
* Luce naturale: Usa la luce naturale a tuo vantaggio. L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e morbida. I giorni nuvolosi offrono un'illuminazione morbida e uniforme.
* Reflectors: Usa i riflettori per rimbalzare la luce sul soggetto e riempire le ombre.
* Flash di riempimento: Utilizzare un flash a bassa potenza per aggiungere una luce di riempimento sottile e ridurre il contrasto.
* Flash Off-Camera: Per un'illuminazione più controllata, utilizzare un flash off-camera con un modificatore (softbox, ombrello) per creare una luce più lusinghiera.
* Dirigere il soggetto:
* POSE NATURALE: Incoraggia pose naturali e interazioni con il loro ambiente.
* Scatti d'azione: Catturali in azione, facendo ciò che amano o ciò che li definisce.
* Vary pose: Sperimentare con pose, angoli ed espressioni diversi.
* Contatto visivo: Il contatto visivo può creare una forte connessione con lo spettatore, ma distogliere lo sguardo può anche essere efficace, creando un senso di contemplazione.
* Concentrati sulla storia:
* Dettagli di acquisizione: Presta attenzione ai dettagli che contribuiscono alla storia, come strumenti, attrezzature o articoli personali.
* Autenticità: Sforzati di autenticità. Evita colpi troppo messi in scena o inventati.
iii. Post-elaborazione:
* Correzione e classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore che rifletta l'argomento e il loro ambiente.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
* ritaglio: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione e rimuovere le distrazioni.
* Ritocco: Esegui il ritocco minore per rimuovere le imperfezioni o le distrazioni, ma evitare alterazioni eccessive che renderebbero l'immagine innaturale.
Esempi e ispirazione:
* Uno chef nella loro cucina: Fotografi uno chef circondato dai loro strumenti, ingredienti e trambusto di una cucina trafficata. Concentrati sulle loro mani, sulle trame del cibo e sulle espressioni della concentrazione sul loro viso.
* un artista nel loro studio: Cattura un artista tra i loro dipinti, sculture o altre opere d'arte. Usa i colori e le trame del loro studio per creare uno sfondo visivamente ricco.
* un musicista sul palco: Fotografi un musicista che si esibisce sul palco, catturando l'energia della performance e la connessione con il pubblico.
* un agricoltore nel loro campo: Cattura un agricoltore che lavora nel loro campo, circondato dalle colture e dalla vastità del paesaggio.
* uno scrittore alla loro scrivania: Fotografi uno scrittore alla loro scrivania, circondato da libri, note e strumenti del loro commercio.
* un insegnante nella loro classe: Cattura un insegnante che interagisce con i loro studenti in un ambiente di classe.
TakeAways chiave:
* Racconta una storia: L'aspetto più importante è raccontare una storia sull'argomento e sul loro ambiente.
* Pianifica in anticipo: Un'attenta pianificazione e preparazione sono essenziali per le riprese di successo.
* Build Rapport: Fai sentire il tuo soggetto a proprio agio e a tuo agio.
* Prestare attenzione all'illuminazione: Usa la luce a tuo vantaggio per creare umore ed evidenziare i dettagli.
* Sii creativo: Sperimenta con diversi angoli, composizioni e tecniche.
Seguendo questi suggerimenti e trarre ispirazione dagli esempi, puoi creare ritratti ambientali convincenti che catturano l'essenza del tuo soggetto e del loro mondo. Buona fortuna!