1. Scarsa illuminazione:
* Errore: Usando la luce dura e diretta (specialmente dal flash sulla fotocamera). Questo crea ombre dure, punti salienti e trame non lusinghieri. Oppure, usando l'illuminazione troppo fioca, risultando in immagini granulose.
* Correzione:
* diffondere la luce: Usa un diffusore (softbox, ombrello, scrim) per ammorbidire la luce solare o il flash.
* rimbalzare la luce: Rimbalzare il tuo flash da un muro o un soffitto per creare illuminazione più morbida e uniforme.
* Golden Hour: Spara durante le ore dorate (poco dopo l'alba e prima del tramonto) per una luce calda e lusinghiera.
* Open Shade: Posiziona il soggetto in ombra aperta (tonalità che non è troppo scuro) per una luce uniforme e diffusa.
* Considera i riflettori: Usa i riflettori per rimbalzare la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre.
* Increase ISO/Widen Aperture: Se la luce è troppo fioca, aumenta attentamente ISO (sii consapevole del rumore) o allarga l'apertura (sii consapevole della profondità di campo superficiale).
* Usa il flash off-camera: Ottieni il tuo flash dalla hotshoe della fotocamera. Anche un semplice luce acceleratore con un modificatore migliorerà drasticamente i tuoi risultati.
2. Posa poco lusinghiera:
* Errore: Pose rigide e innaturali; posizione del corpo dritto; Posizionamento degli arti imbarazzanti.
* Correzione:
* angolare il corpo: Avere il tuo soggetto angolare il loro corpo leggermente verso la fotocamera, piuttosto che affrontare direttamente. Questo crea un aspetto più dimagrante e dinamico.
* piega gli arti: Evita le braccia e le gambe dritte. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia.
* Peso del cambio: Chiedi al soggetto spostare il loro peso da una gamba all'altra.
* Usa i gesti della mano: I posizionamenti delle mani naturali possono aggiungere personalità e interesse. Suggerisci pose come toccare delicatamente il viso o appoggiare la mano sul fianco.
* Pratica in posa: Studia le guide in posa e esercitati con gli amici per mettersi a proprio agio nella regia.
* Dai una direzione: Non solo dire "Sorridi!" Fornisci istruzioni specifiche come "Inclina la testa leggermente a sinistra" o "rilassa le spalle".
* Concentrati sugli occhi: Remind your subject to focus on a point near the camera.
* Essere ispirato: Usa Pinterest o altre piattaforme per trovare l'ispirazione.
3. Sfondi distratti:
* Errore: Sfondi disordinati e distratti che allontanano l'attenzione dal soggetto.
* Correzione:
* Scegli semplici sfondi: Cerca sfondi puliti e ordinati come pareti, alberi o campi.
* Usa la profondità di campo: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F) per offuscare lo sfondo e creare separazione tra il soggetto e l'ambiente.
* Cambia la tua prospettiva: Regola l'angolo di tiro per eliminare gli elementi di distrazione dallo sfondo.
* Sposta il soggetto: A volte un leggero riposizionamento del soggetto chiarirà lo sfondo.
* Considera la posizione: Le posizioni scout in anticipo per trovare fondali visivamente accattivanti.
4. Focus improprio:
* Errore: Concentrandosi sulla parte sbagliata del soggetto (ad esempio, il naso anziché gli occhi), risultando in un ritratto sfocato.
* Correzione:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono l'elemento più importante di un ritratto. Assicurati che siano acuti.
* Usa l'autofocus a punto singolo: Seleziona un singolo punto di autofocus e posizionalo direttamente sopra l'occhio del soggetto.
* Focus sul pulsante posteriore: Prendi in considerazione l'uso della messa a fuoco del pulsante Indietro per un maggiore controllo sulla messa a fuoco.
* Focus manuale: In situazioni impegnative, usa il focus manuale con il picco di focus abilitato (se la fotocamera la ha).
* Check Focus: Ingrandisci le tue immagini dopo averli portati per assicurarsi che gli occhi siano acuti.
5. Bilancio bianco errato:
* Errore: Impostare il bilanciamento del bianco sbagliato, con conseguente innaturale toni della pelle (troppo caldi/gialli o troppo freddi/blu).
* Correzione:
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo consente di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
* Usa un obiettivo di bilanciamento del bianco: Utilizzare un target di bilanciamento del bianco (carta grigia) per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato nella fotocamera.
* Usa i preset di bilanciamento del bianco: Sperimenta i preset del bilanciamento del bianco della tua fotocamera (ad es. Luce diurna, nuvolosa, ombra).
* Regola nel post-elaborazione: Inclinati il bilanciamento del bianco nel tuo software di editing.
6. Scarsa composizione:
* Errore: Posizionare sempre il soggetto al centro del telaio; ignorare le linee guida compositive.
* Correzione:
* regola dei terzi: Dividi il frame in nove parti uguali e posiziona gli elementi chiave dell'immagine lungo le linee o alle intersezioni.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno all'argomento per creare un senso di equilibrio e interesse visivo.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (ad esempio alberi, porte) per inquadrare il soggetto.
* Esperimento: Non aver paura di infrangere le regole, ma prima capirle.
7. Ignorare le proporzioni facciali:
* Errore: Sparare da angoli che distorcono la faccia del soggetto; Non considerando le caratteristiche del soggetto.
* Correzione:
* Solleva o abbassa la fotocamera: Le lievi regolazioni all'altezza della fotocamera possono fare una grande differenza nel modo in cui appare il viso.
* Consider Your Subject's Best Side: La maggior parte delle persone ha un lato del loro viso che preferiscono. Chiedi al tuo argomento se hanno una preferenza.
* Evita gli angoli estremi: Evita di scattare troppo in alto o troppo basso, poiché questo può distorcere il viso.
8. Comunicazione insufficiente:
* Errore: Non comunicare con l'argomento, con conseguenti espressioni imbarazzanti o scomode.
* Correzione:
* Build Rapport: Parla con il tuo argomento prima di iniziare a sparare per farli sentire a proprio agio.
* Dai istruzioni chiare: Fornire direzioni specifiche e facili da capire.
* Fornire feedback positivi: Incoraggia il tuo argomento e fai sapere loro quando stanno andando bene.
* Sii paziente: Consenti al tuo tempo di rilassarsi e mettersi a proprio agio davanti alla fotocamera.
* Mostra esempi: Mostrare pose ed espressioni sul tuo telefono o tablet può aiutare.
9. Trascurare i dettagli:
* Errore: Dal punto di vista su piccoli dettagli come peli randagi, abbigliamento rugoso o accessori che distraggono.
* Correzione:
* Fai un rapido controllo: Prima di iniziare a sparare, prenditi un momento per verificare eventuali dettagli di distrazione.
* Porta un rullo di lanugine: Un rullo di lanugine può rimuovere rapidamente polvere, capelli e altri detriti dagli indumenti.
* Chiedi aiuto: Chiedi a un amico o assistente di aiutarti a individuare e correggere questi dettagli.
* post-elaborazione: Il ritocco può rimuovere piccoli imperfezioni e distrazioni.
10. Edizionale:
* Errore: Applicazione di troppi editing, con conseguente innaturale toni della pelle, pelle dall'aspetto in plastica e perdita di dettagli.
* Correzione:
* meno è di più: Concentrati su sottili miglioramenti piuttosto che cambiamenti drastici.
* Preservare la consistenza della pelle: Evita la pelle in modo eccessivo.
* Toni naturali della pelle: Presta attenzione ai toni della pelle e assicurati che sembrino naturali.
* Usa una mano leggera: Applicare le regolazioni gradualmente e controllare frequentemente i progressi.
* Ricevi feedback: Chiedi feedback da altri fotografi per avere una nuova prospettiva.
11. Usando l'obiettivo sbagliato:
* Errore: Utilizzo di obiettivi grandangolari a distanze strette, che possono distorcere le caratteristiche del viso. Usando un obiettivo troppo a lungo, facendoti stare troppo lontano dal soggetto, ostacolando la comunicazione.
* Correzione:
* Lunghezza focale ideale: Le lenti a ritratto vanno in genere da 50 mm a 135 mm (su una fotocamera a cornice completa). 85 mm è una scelta popolare.
* Esperimento: Sperimenta lunghezze focali diverse per trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* Considera il fattore di coltura: Se stai usando una fotocamera del sensore a coltura, dovrai regolare la lunghezza focale di conseguenza.
12. Ignorare la personalità del soggetto:
* Errore: Creare ritratti generici che non riflettono la personalità individuale del soggetto.
* Correzione:
* Conosci il tuo soggetto: Parla con la tua materia e scopri i loro interessi, hobby e passioni.
* Incorporare articoli personali: Includi oggetti personali o oggetti di scena che riflettono la personalità del soggetto.
* Cattura espressioni naturali: Strive to capture genuine smiles and expressions that reveal the subject's character.
13. Mancanza di variazione:
* Errore: Prendendo gli stessi colpi più e più volte senza provare angoli, pose o composizioni diverse.
* Correzione:
* Muoviti: Cambia frequentemente la tua posizione per trovare nuove prospettive.
* esperimento con pose: Prova diverse pose, sia in piedi che seduto.
* Vary le tue composizioni: Sperimenta diverse composizioni, come primi piani, scatti ampi e ritratti ambientali.
* Modifica le tue impostazioni: Regola l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per creare effetti diversi.
14. Non capire la tua attrezzatura:
* Errore: Cercando di prendere ritratti senza una solida comprensione delle impostazioni della fotocamera e di come influenzano l'immagine finale.
* Correzione:
* Leggi il manuale: Familiarizzare con le funzionalità e le impostazioni della fotocamera.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per imparare è sperimentare e praticare.
* Prendi una classe: Prendi in considerazione la possibilità di prendere una lezione di fotografia o un seminario per migliorare le tue abilità.
* Tutorial di orologi: Ci sono molti tutorial fotografici gratuiti disponibili online.
15. Non rivedere il tuo lavoro (e l'apprendimento dagli errori):
* Errore: Taking photos and not taking the time to critically evaluate them to see what went well and what could be improved.
* Correzione:
* Rivedi le tue immagini: Prenditi il tempo per rivedere attentamente le tue immagini dopo ogni scatto.
* Identifica gli errori: Cerca aree in cui avresti potuto fare di meglio.
* Analizza le tue impostazioni: Presta attenzione alle impostazioni della fotocamera e al modo in cui hanno influenzato l'immagine.
* Impara dai tuoi errori: Usa i tuoi errori come opportunità di apprendimento e cerca di evitarli in futuro.
* Cerca un feedback: Chiedi ad altri fotografi un feedback sul tuo lavoro.
Essendo consapevoli di questi errori comuni e prendendo provvedimenti per correggerli, puoi migliorare drasticamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie che tu e i tuoi soggetti amerete. Buona fortuna!