1. Considera il tuo argomento e la loro storia:
* Personalità e stile: Che tipo di persona stai fotografando? Sono spigolosi, sofisticati, artistici, disponibili? Scegli un luogo che rifletta la propria personalità. Un vicolo coperto di graffiti potrebbe adattarsi a una personalità alternativa, mentre un grande edificio architettonico potrebbe essere migliore per un ritratto più formale.
* Scopo del ritratto: È un colpo alla testa professionale, uno stile di vita casual o un'opera d'arte? Lo scopo influenzerà l'impostazione appropriata. Un background minimalista potrebbe funzionare per un colpo alla testa, mentre una scena più dettagliata potrebbe essere adatta alla narrazione.
* guardaroba: Pensa a cosa indosserà il tuo soggetto. Scegli uno sfondo che completa o contrasta i loro vestiti. Evita di scontrarsi motivi o colori che distraggono dal soggetto.
* I loro interessi/occupazione: Sono un musicista? Uno studente? Uno chef? Riesci a trovare un luogo che si riferisce alla loro professione o passione? Un luogo di musica, un campus universitario o un mercato potrebbe aggiungere contesto e profondità.
2. Elementi del paesaggio chiave da valutare:
* illuminazione: Questo è fondamentale!
* ora del giorno: L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) offre una luce calda e morbida che è generalmente lusinghiera. I giorni nuvolosi forniscono luce morbida e diffusa che minimizza le ombre aspre. Evita la luce solare diretta a mezzogiorno, che può creare ombre strabarie e poco lusinghiere.
* Direzione della luce: Presta attenzione a come cade la luce sul soggetto. La retroilluminazione può creare un bellissimo effetto alone, la parte del mestola può aggiungere drammaticità e consistenza e la luce frontale può essere lusinghiera, ma può richiedere che i riflettori riempiono le ombre.
* Disponibilità dell'ombra: Se si spara durante la luce solare più dura, cerca aree con ombra di edifici, alberi o tende per creare una luce più controllata e lusinghiera.
* Luce artificiale: Non trascurare il potenziale dei lampioni, dei segni al neon o della luce della finestra per aggiungere umore e carattere ai tuoi ritratti, specialmente di notte.
* Sfondo:
* semplicità vs. complessità: Uno sfondo semplice e ordinato (ad esempio un semplice muro di mattoni, una sezione di cielo) può mettere la messa a fuoco esattamente sul soggetto. Un background più complesso (ad esempio, una vivace scena di strada, un edificio con dettagli intricati) può aggiungere un interesse contesto e visivo ma richiede un'attenta composizione per evitare di schiacciare il soggetto.
* Colori: Considera la tavolozza dei colori dello sfondo. I colori neutri (grigi, marroni, bianchi) possono essere versatili. I colori audaci possono aggiungere energia ma possono anche essere distratti. Cerca colori complementari o contrastanti per creare armonia visiva o tensione.
* Texture: Trame come mattoni, cemento, metallo e legno possono aggiungere profondità e interesse visivo ai tuoi ritratti.
* Profondità di campo: Utilizzare una profondità di campo superficiale (apertura larga) per offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Usa una profonda profondità di campo (apertura stretta) per mantenere lo sfondo a fuoco e fornire più contesto.
* linee e forme:
* Linee principali: Usa le linee nel paesaggio (ad esempio, strade, marciapiedi, facciate da costruzione) per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Forme geometriche: Cerca forme geometriche interessanti in architettura o design urbano che possano creare interesse visivo.
* Inquadratura: Usa elementi nel paesaggio (ad es. Porte, finestre, archi) per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* contesto e narrazione:
* Sapore locale: Scegli luoghi che sono unici per la città o il quartiere in cui stai sparando. Questo può aggiungere autenticità e un senso del luogo ai tuoi ritratti.
* Significato storico: Considera le posizioni con significato storico per aggiungere profondità e significato alle tue immagini.
* Contrasto visivo: Cerca giustapposizioni di vecchi e nuovi, naturali e artificiali, grandi e banali. Questi contrasti possono creare ritratti avvincenti e stimolanti.
3. Scouting e preparazione:
* Explore: Cammina o guida per la tua città e cerca potenziali luoghi. Tieni d'occhio la luce, le trame e gli sfondi interessanti.
* Visita in momenti diversi: La stessa posizione può sembrare drammaticamente diversa a seconda dell'ora del giorno e del tempo. Visita potenziali luoghi in momenti diversi per vedere come cambia la luce.
* Prendi i colpi di prova: Porta un amico o usa un treppiede per scattare colpi di prova in luoghi diversi. Questo ti aiuterà a determinare i migliori angoli, illuminazione e composizione.
* Controlla i permessi: Alcune sedi, in particolare la proprietà privata o le aree con una forte sicurezza, possono richiedere i permessi per la fotografia. Verificare con le autorità locali prima di sparare.
* Sicurezza: Sii consapevole dell'ambiente circostante e prendi precauzioni per garantire la sicurezza e la sicurezza del soggetto. Evita di sparare in aree pericolose o di notte senza illuminazione e sicurezza adeguate.
4. Idee specifiche del paesaggio urbano:
* muri di mattoni: Versatile e offri uno sfondo pulito e strutturato.
* arte dei graffiti: Aggiunge un'atmosfera spigolosa e artistica.
* Scale: Può creare linee e prospettive interessanti.
* Bridges: Offri sfondi drammatici e linee principali.
* Parchi e spazi verdi: Fornire un tocco di natura in un ambiente urbano.
* Pervini: Può creare un'atmosfera grintosa e misteriosa.
* Rooftops: Offrire splendide viste sulla città (controlla i permessi).
* caffè e ristoranti: Fornire un'atmosfera calda e invitante.
* Stazioni di trasporto pubblico: Offri dettagli e movimenti architettonici interessanti.
* Aree industriali: Offri un'estetica grezza e grintosa.
* Waterfronts: I riflessi degli edifici e del cielo creano elementi visivi interessanti.
5. Suggerimenti di composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto decentrato per una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee per guidare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi nel paesaggio per inquadrare il soggetto.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e calma.
* Angolo di vista: Sperimenta con angoli diversi (alti, bassi, a livello degli occhi) per creare diverse prospettive.
Considerando attentamente questi fattori, è possibile scegliere paesaggi urbani che elevranno la fotografia di ritratto e creeranno immagini meravigliose e memorabili. Ricorda di dare la priorità alla storia che stai cercando di raccontare e di divertirti a esplorare la tua città!